https://frosthead.com

Öt film, amelyet soha senki nem fog látni

Megan Gambino „ Az elveszített idő 10 legjobb könyve” inspirált arra, hogy gondolkodjak olyan filmeken, amelyeket soha nem fogunk látni. Nem olyan filmek, amelyek valóban „elvesztek”, mint például a több ezer cím, amelyek elbomlottak vagy egyébként eltűntek az évek során. Egyesek szerint például a csendes funkciók 80% -a eltűnik. Ezek között vannak a Laurel és Hardy ( The Rogue Song ), Greta Garbo ( The Divine Woman ), valamint Lon Chaney keresett vámpírfilm London After Midnight című filmje.

Ez a beküldés inkább olyan filmekről szól, amelyeket soha nem készítettek el, vagy egyes esetekben soha nem is készítettek filmet. Minden filmkészítőnek van egy listája azokról a projektekről, amelyek egyszerűen nem jöttek létre. Vagy nem találtak finanszírozást, vagy az ütemezés túl bonyolult volt, vagy a helyzetek hirtelen megváltoztak. William Wyler előkészítette, hogy milyen volt a Green My My Valley, de az ütemezési konfliktusok miatt John Ford végül irányította. Frank Capra a római ünnepet tervezte, de végül Wylernek adta át a projektet. Steve Soderbergh készen állt a Moneyball irányítására, amíg a Sony az utolsó pillanatban Bennett Miller-rel nem váltotta őt.

A rendezők és más kreatív személyzet sok időt és pénzt fektetett az alábbi öt filmbe. Egyes esetekben az a tény, hogy nem tudták befejezni a filmet, súlyosan befolyásolták későbbi karrierjét.

1. Én, Claudius - Miután segített Marlene Dietrichnek hét vizuálisan megdöbbentő filmben nemzetközi csillagvá válni, Josef von Sternberg rendező sok hidat égette Paramount-ban, két kisebb filmet készített a Columbia-ban, majd elmenekült Hollywoodból. Londonban elfogadta Alekszandr Korda producer ajánlatát, hogy filmképezzem I., Claudius adaptációját, egy Robert Graves 1934-es regényének az első századi római császárról. A szereplők között volt Charles Laughton, korának egyik legelismertebb színésze és a csodálatosan gyönyörű Merle Oberon.

Korda abban reménykedett, hogy VIII. Henry magánélete című filmjének sikereire épít, míg Sternberg, aki a Scarlet császárnőként Nagy Catherine-ként készítette Dietrichet, megragadta a lehetőséget a római udvar felfedezésére. De a gyártás már a kezdetektől zavart volt. Sternberg nem tudott munkakapcsolatot létesíteni Laughtonnal; Szórakozás egy kínai mosodában című önéletrajzában azt írta: “amikor nem volt a kamera előtt, úgy tűnt, hogy nem normálisabb, mint bármelyik más színésznél.” A rendező autokratikus módszereivel a brit legénységet is feldühítette.

A végső szalma akkor jött, amikor Oberon havonta súlyos autóbalesetet szenvedett a lövöldözés miatt, megállítva a termelést. (Abban az időben néhányan azt gyanították, hogy a 80 000 fontot meghaladó biztosítási megállapodása ellensúlyozta a film redőnyét. Oberon 1939-ben menni fog Kordahoz.)

Bill Duncalf rendező 1965-ben összegyűjtötte a fennmaradt felvételeket - körülbelül 27 perc alatt - a The Epic That Sover Was című dokumentumfilmbe. Sternberg mestere volt a termelés megtervezésének és a filmkészítésnek az atmoszféra kialakításához, és én, Claudius lenyűgöző eredmény lett volna.

2. Minden igaz - Orson Welles még mindig vadászkodott, amikor 1942-ben Brazíliából elhagyta az Egyesült Államokat. Mögötte: Citizen Kane, a The Magnificent Ambersons nem szerkesztett változata, és a kifinomult cellulóz-thriller, a Journey Into Fear című film. Az Amerika-közi Ügyek Hivatala azt kérte, hogy az ország „jó szomszédja” politikájának részeként Brazíliát támogató propagandát tegyen, Welles-t csillagként fogadták el, amikor Rio de Janiero-ba érkezett, 300 000 dolláros költségvetéssel az RKO-tól.

A potenciális támogatók kezelésében Welles írta: „Ez egy újfajta kép. Ez sem játék, se regény film formájában - magazin. ”A rendező egy négyrészes játékot elképzelte, amelyet később háromra csökkent. Ez magában foglalja a Bonito barátom című dokumentumot, amelyet Robert Flaherty dokumentumíró készített és Norman Foster rendezett, a mexikói fiatalok és a bika közötti barátságról. A Samba története számára Welles fekete-fehér és Technicolor felvételeket készített Rio karnaválisáról.

Welles elolvasta a „Négy ember egy tutajon” című Time- cikket négy halászról, akik 1650 mérföldet vitorláztak egy „jandában”, valamivel több, mint egy tutaj, hogy tiltakozzanak a rossz munkakörülményekre. Úgy döntött, hogy újból megindítja filmjét a középpontjába. Sajnos a halászok vezetője, Manoel Olimpio Meira, a forgatás során elsüllyedt.

Az ország hangulata a rendező felé fordult. Elvesztette stúdiójának támogatását is, amikor a vezetõket kicserélték. A pletykák szerint az RKO minden valódi felvételeket a Csendes-óceánba döntötte. Welles később azt állította, hogy a filmet voodoo átkozta. A fennmaradt felvételeket összegyűjtötték az 1993-as dokumentumfilmhez , amelyben minden igaz: Orson Welles befejezetlen filmje alapján .

3. Napóleon - A híresen rögeszméses Stanley Kubrick számos projektet indított és dobott el karrierje során. Évekig megpróbálta filmre venni az Aryan Papers-t, a Louis Begley Wartime Lies regényének adaptációját, amikor feladta a projektet, amikor Steven Spielberg elindította a Schindler listáját . Brian W. Aldiss A The Eclipse pillanatában AI lett, amelyet Kubrick soha nem indított el, mert jobb számítógépes effektusokra várt. Végül Spielberg készítette el.

A 2001-es kiadás után : Egy űri Odüsszea, Kubrick Napóleon Bonaparte felé fordult, egy alakval, akit évtizedek óta tanulmányozott. Jan Harlan, a testvére és későbbi filmjeinek producer, azt állítja, hogy Kubrick lenyűgözött arról, hogy valaki olyan intelligens tud-e ilyen költséges hibákat elkövetni.

Kubrick és az MGM 1968. júliusi sajtóközleményben jelentette be Napóleont . A rendező 20 Oxford-diplomát vett fel Napoleon életrajzának összefoglalására, és egy dossziét kitöltött indexkártyákkal, amelyek részletezik a diktátor életét. "Több száz könyvet kellett átmennem a témáról" - mondta Joseph Gelmis újságírónak. „Azt akarja, hogy a közönség megkapja azt az érzést, hogy milyen volt Napoleonnal lenni.” Josephine-vel való kapcsolata „minden idők egyik legnagyobb rögeszmés szenvedélye volt… Tehát ez nem lesz poros történelmi film”.

A személyzet helyszíneket talált Romániában, és a fegyveres erők együttműködését megszervezte az extrák számára. Több ezer egyenruhát készítettek elő. Kubrick speciális gyenge fényű lencsékkel kísérletezett, amelyek lehetővé tennék számára, hogy gyertyafényben dolgozzon.

Harlan szerint a lövöldözés készen állt arra, hogy Waterloo, Rod Steiger, mint Napóleon elengedésére kerüljön. A film kudarca Kubrick támogatóit vonzotta ki. Miközben a rendező folytatta a témával kapcsolatos kutatásokat, soha nem talált elegendő támogatást a projekt újraindításához. Egyes megállapításait beépítette Barry Lyndon (1975) adaptációjába. Az Alison Castle szerkesztett egy figyelemre méltó könyvet Taschenből ( Napoleon), amely megmutatja, mennyit fektetett Kubrick a projektbe.

4. Választható affinitások - Szakíró, tudós, filozófus, író, utazási író, művész, Johann Wolfgang von Goethe volt a 18. század végének és a 19. század elejének egyik kiemelkedő alakja. Young Werther- bánatai Európát söpörték, megváltoztatva a kultúra férfiasság-koncepcióját, és ösztönözve az öngyilkosság rohamát. (Napóleon másolatot vitt magával Egyiptomba.) Faust fél tucat opera és szimfonikus mű forrásává vált. Goethe mindenkit inspirált Nietzsche-ről és Beethoven-től Francis Ford Coppola-ig.

A választható affinitások, Goethe harmadik regénye, 1809-ben jelent meg. A cím arra utal, hogy az elemek miként kötődnek; a cselekmény leírja, hogyan változnak a kapcsolatok új ember hozzáadásával. A férj beleszeret árva unokahúgába; felesége, a kapitány, a férje gyermekkori barátja. Kémiai szempontból: AB + CD → AD + BC. Goethe azt sugallta, hogy a szenvedélyre és a szabad akaratra a kémiai törvények vonatkoznak. Ezt a gondolatot Tom Stoppard tovább fejlesztette Arcadiában azáltal, hogy a káosz elméletet vitatta.

1979-ben néhány filmkészítőt ugyanolyan tiszteltek, mint Francis Ford Coppolat. A Patton megírásáért Oscar-díjat nyert, majd korának három legjobban teljesített filmjét rendezte: A keresztapa, a II . Keresztapa és a Beszélgetés . Miközben a kb. Az apokalipszis most című epóján dolgozott, Coppola úgy vélte, hogy a választható affinitást egy többrészes filmré alakítja, amely ötvözi a keleti és a nyugati hatásokat.

Coppola nem volt keleti dilemmás kérdés : George Lucas-szal együtt segített előállítani Akira Kurosawa Kagemusha - ját . Coppola a Kabuki színházat tanulmányozta, és érdekelte, hogy a forma miként hagyta el a realizmust a látvány, a történet és a színészek illúziója miatt. A választható szerepet négy epizódként ábrázolta, amelyek tíz év alatt zajlanak Japánban és Amerikában egy sorozatként, amely részletesen megvizsgálja a párt és szerelmeseiket.

A Tokió Ginza szakaszán sétálva Coppola emlékeztetett Las Vegasra, amely az egyik a Szívből, egy „kicsi zenei Valentin” környezetének vált, ahogy azt egy interjúkészítőnek írta le. Ennek a filmnek a gyenge előadása és az Apocalypse Now által vállalt bosszantó adósság minden esélyt megragadott a választható affinitások forgatására.

5. Nostromo - David Lean, az olyan epikus remekművek rendezője, mint a Híd a Kwai folyón és az Arábia Lawrence részvételével megszakította a projekteket. Az 1970-es években, miután befejezte Ryan lányát, ő és a forgatókönyvíró, Robert Bolt éveket töltött a Mutiny of the Bounty kétrészes adaptálásában. Amikor Bolt stroke-ot szenvedett, Lean végül abbahagyta a projektet, melynek végén Roger Donaldson, mint The Bounty rendezte, melyben Mel Gibson szerepelt Fletcher Christian-ként.

Lean kiemelkedő adaptációja az A Passage indiához két Oscar-díjat nyert. Következő projektjéhez Joseph Conrad Nostromo című 1904-es regényét választotta, amely egy kitalált dél-amerikai ország ezüstbányájának korrupciós hatását vizsgálta. Steven Spielberg rendező beleegyezett abba, hogy elkészíti a filmet a Warner Bros számára. Lean a színész és az Oscar-díjas forgatókönyvíróval, Christopher Hamptonmal dolgozott, majd később újraegyesült a Bolttal egy újabb vázlaton.

Conrad regénye tele van nagyszabású kalanddal, valamint a hibás szereplők pszichológiai elemzésével. Ez is egy komor, depressziós történet, lefelé mutató végződéssel. Olvastam a forgatókönyv tervezetét, amikor az 1980-as években a HBO-nál dolgoztam, és ez megragadta a regény hatókörét és hangulatát, miközben hozzátette Lean saját, elrontott vállalkozását a társadalomhoz. Ez egy komoly ambiciózus projekt volt a 80-as éveiben egy beteg rendező számára is.

A késedelmek követik a késedelmeket, mivel Spielberg, Hampton és Bolt mind elhagyták a projektet. Lean kitartott a torokrák ellenére, amely megölte. Összeállított egy szerepet, amelyben szerepelt Georges Corraface, valamint Isabella Rossellini és Marlon Brando. A képernyő tesztjeit lelőtték. Milliókat költöttek készletek építésére. Lean a Showscan Process segítségével akart lőni, nagy sebességű, nagy formátumú és nagyon drága készlettel. Legalább ragaszkodott a 65 mm-es mérethez. John Alcott operatőr egy zseniális megoldást fejlesztett ki egy sötét aknában zajló jelenet megvilágítására: tegye az ezüstre foszforeszkálót.

Milyen lett volna a Nostromo film: merész, elsöprő, hivatali, titokzatos. Lean hat héttel a forgatás megkezdése előtt meghalt.

Öt film, amelyet soha senki nem fog látni