Száz évvel ezelőtt, Walter Gropius német építész igyekezett egyesíteni a formális művészeti stílusokat a kézműves munkával, emellett az utóbbit olyan presztízs szintre emelték, amelyet korábban a kézművesek és a tervezők visszatartottak.
Gropius kinyilvánított célja nem volt rövid a forradalmian újból: Bauhaus-mozgalma átalakította a művészetet a modern világ számára, az utilitarista funkcionalitás modernizált formát írt elő, amely még mindig megőrizte a művészi kifejezés egyedi szellemi szikrait.
1919 és 1933 között a Bauhaus hívei három különálló német városban - Weimarban, Dessauban és Berlinben - átfogták az iskola etoszétáját, és a környezetet úgy alakították át, hogy az megfeleljen az avantgárd irányának. Például Marcel Breuer kifejlesztette az úgynevezett „Wassily székt”, amely egy acélcsőből áll, amely látszólag inkább otthon néz ki egy kortárs konyhaban, mint a 20. század elején Európában, míg Moholy-Nagy László úttörője volt a karcsú, egyszerű olvasható sans serif betűtípusok.
Részben a filozófia, részben az utópista idealizmus és részben a nem szokatlan művészi produkció, Bauhaus mindenekelőtt az élet iránti inspirált megközelítés volt. Manapság az iskola eszményei továbbra is tájékoztatják a világot, a modern építészet tiszta vonalától kezdve a különféle háztartási cikkek funkcionális kialakításáig. Most, amikor a mozgalom székhelye ország előkészíti a Bauhaus 100 éves évfordulójának ünneplését az ünnepi események panteonjával, kiválasztottuk az öt legfontosabb rendezvényt, amelyek figyelemmel kísérik az ünnepségek évét:
Megnyitó fesztivál (január 16–24., Akademie der Künste, Berlin, Németország)
Christian Boltanski Théâtre d'Ombre-installáció (© VG Bild-Kunst, Bonn 2018 és Kunstmuseum Wolfsburg) A kilenc napos nyitófesztiválon körülbelül 100 kortárs művész indul, akik több mint két tucat produkción vesznek részt a berlini Művészeti Akadémián. Tegnap este az artnet News Hili Perlson jelentése szerint a jazz zongorista és Michael Wollny zeneszerző Bauhaus kísérleti kompozícióit tükröző zenei elrendezéssel kezdte az ünnepeket. A fesztivál egyéb kiemelt témái között szerepel egy táncközpontú virtuális valóság-installáció, amely feltárja az ember és a gép kapcsolatát, egy olyan installáció, amely Moholy-Nagy László fény- és árnyéktel teli alkotásait hasonlítja össze két modern művész munkáival, és még a zenészek és klubok által vezetett klubestek DJ.
A Bauhaus Archívum honlapja szerint a fesztivál az 1923-as Bauhaus-hét örökségére épül - egy augusztus vásárt színpadi rendezvényekkel, koncertekkel és előadásokkal - és a mozgalom „legendás” partijait. A korábbi ünnepségekhez hasonlóan a nyitó szalvo célja, hogy a művészek radikálisan modern, multidiszciplináris és interdiszciplináris kreatív üzletekben élhessenek. Amint a Bauhaus 100 sajtóközlemény megjegyzi, az esemény koncertekből, színdarabokból, táncból és filmből, előadásokból, rádióműsorokból, műhelyekből és még bábszínházból áll.
Bauhaus Imaginista: Még mindig Undead (március 15-június 10, Haus der Kulturen der Welt, Berlin)
A Bauhaus Imaginista egy kiterjedt kutatási és kiállítási kampány, amelynek célja a Bauhaus elmélet globális hatásainak felkutatása, különösen az Európán kívüli országokban. A hatalmas projekt igazságszolgáltatás érdekében négy különálló „fejezetre” bontották, amelyeket az intézmények működtetnek szerte a világon. A sajtóközlemény szerint az egyes fejezetek egy sor kiállítást, műhelyt, konferenciát és megbeszélést tartalmaznak, egy adott Bauhaus-mű alapján.
A projekt 2018 tavaszától folyamatosan zajlik, de a befejező fejezet talán még a leglátványosabb. 2019. március 15-től június 10-ig a Still Undead átveszi a berlini Haus der Kulturen der Welt rendezvényét Kurt Schwerdtfeger „fényvisszaverő fényjátékok” című sorozatbemutatójával, amely később az avantgárd mozi szubkultúrájának alapját képezte. A fejezetportál szerint a Still Undead további kérdéseket vet fel a „művészi kifejezés, a hedonizmus, a mikropolitika, az önmûvészet és a kereskedelem átfedõ területein”, és annak átfogó célja, hogy megkérdezzék, hogyan lehet a mûvészetet felhasználni politikai haszonszerzésre.
A sorozat korábbi fejezetei között szerepel a Corresponding With, amelyet egy 2018. augusztus-októberi kiállításon rögzítettek a Kiotói Modern Művészeti Múzeumban, amely megvizsgálta a Bauhaus által képviselt oktatási megközelítést az ázsiai országok, például Japán és India oktatási reformjai kapcsán, és Moving Away - először a Hangzhou Kínai Design Múzeum, majd a moszkvai Kortárs Művészeti Múzeum látványában - egy olyan bemutató, amely feltárja, hogy a Bauhaus elveit a 20. században az egykori Szovjetunió, India, Észak-Korea és Kína magánszemélyei adaptálják. A legutóbbi, a „ Tanulástól” című fejezet egy olyan kezdeményezés volt, amely eseményeket mutatott be a marokkói Rabatban; São Paulo, Brazília; és New York City. Fókuszában a Bauhaus-tagok érdeklődése volt az őslakos és a korszerű anyagkultúrák iránt, valamint az észak-afrikai, amerikai és brazil bauhaus-gyakorlók alkotásai iránt.
Bauhaus és Amerika: Kísérletek a fényben és a mozgásban (március 10-ig, a Vesztfáliai Állami Művészeti és Kultúrtörténeti Múzeum, Münster, Németország)
A Bauhaus eszményei messze túlterjedtek a Germay-on, olyan fényviszonyokba érkezve, mint a neodadaista Robert Rauschenberg, aki a bauhaus úttörõ Josef Albers alatt tanult, és színpadi munkatársa, Merce Cunningham, aki késõbb befolyásolta a modern tánc emelkedését a nemzetközi színtéren. Megfelelően a Bauhaus és Amerika: Kísérletek a fényben és a mozgásban című, előretekintő kiállítás követi azokat a Bauhaus-tagokat, akik emigráltak az iskola 1933-as nácik általi bezárása után, és feltárja, hogyan láthatók a Bauhaus fény-, mozgás- és színpadi koncepciói továbbra is olyan kortárs művészek, mint Marcel Dzama, Barbara Kasten és Daria Martin. Összességében több mint 150 alkotást képviselnek, amelyek mintegy 50 művészt képviselnek. A kiállítás 2019. március 10-ig tart.
Ne hagyja ki: Moholy-Nagy és Ludwig Hirschfeld-Mack, egy német születésű bauhaus művész munkái, akik az 1930-as évek közepén menekültek Nagy-Britanniába, de 1940-ben Ausztráliába „ellenséges idegenként” deportálták. Moholy-Nagy „Világűr” A Modulator ”, amelyet most az első nagyméretű kinetikus fényszobrássá tekintik, napi 11-kor vagy 16-kor látható akcióban.
Februárban, az LWL-Museum für Kunst und Kultur vendéglátó múzeum szerint a látogatók Hirschfeld-Mack „Colored Light Live” készüléken tartott workshopokon vehetnek részt.
A Bauhaus Museum Weimar (április 6), a Haus am Horn (május 18) és a Bauhaus Museum Dessau (szeptember 8) megnyitói
Dessau Bauhaus Museum (Außenansicht által nyújtott) Három új múzeum megnyitása egybeesik a Bauhaus 100 ünnepségekkel. Az első a Weimar Bauhaus Múzeum, egy öt emeletes kiállítási hely, amelyet 2019. április 6-án nyitnak meg. Heike Hanada építész tervezte. A múzeum egy minimalista betonkocka, keskeny panelekkel átlátszatlan matt üvegből lefedve. A múzeum honlapja szerint maga a hely történelmi jelentőséggel bír: Nyugaton egy nyitott sport- és tevékenységi tér a Weimari Köztársaság ambiciózus építési projektjeit tükrözi, míg az utca túloldalán a monumentális „Gauforum” épület a város náci múltját tükrözi. . Körülbelül 2000 négyzetméteres galériaterülettel büszkélkedő múzeumban több mint 1000 Bauhaus-műtárgy található, beleértve a Breuer-székeket, Paul Klee és Lyonel Feininger festményeit, valamint a Marianne Brandt által tervezett modernista teáskannát.
Weimar utolsó fennmaradt Bauhaus épületét, a Haus am Horn-t május 18-án nyitják meg a nagyközönség egy sor átfogó felújítás után, amelyek a ház eredeti megjelenését helyreállították. Georg Muche festőművész által, 1923-ban építette, a szerkezetet modellként tervezték a mozgalom 1923-as Bauhaus-kiállításához. Hickley szerint „modern életmód prototípusának” tekintették, és a Bauhaus-hívek által készített bútorokkal szerepelt. Az ArchDaily emellett megjegyzi, hogy a Haus am Horn-t kísérleti építési technikák és anyagok felhasználásával építették, annak reményében, hogy megerősítik a megfizethető tömegtermelésű ház prototípusának státusát.
Dessauban, a városban, amely 1925-ben Weimarból való távozása után Bauhausnak ad otthont, a Bauhaus Dessau Múzeum az idei ünnepségek élen jár. A múzeum szeptember 8-án nyílik meg, és a barcelonai González Hinz Zabala tervezte, akit a nemzetközi építészeti versenyen 831 pályázó közül választottak ki. Az épület acélblokkjának legfelső emeletén a Bauhaus Dessau Alapítvány állandó gyűjteményét tárolják, míg a levegősebb alsó részén ideiglenes kiállítások és rendezvények találhatók. Figyelemre méltó, hogy az új hely az első nagy méretű otthon az alapítvány mintegy 40 000 leletből álló gyűjteményének. Korábban ezen tárgyak kiállítását a nem megfelelő galériatér korlátozta.
A Dessau múzeum Bauhaus mint próbapálya: A gyűjtemény elnevezésű megnyitó kiállítása 1500 négyzetmétert fog átölelni, és a „kapcsolódó fejezetek” sorozatában feltárja a csoport történetét.
H / T Art újság
A Bauhaus Bus 10 hónapos globális turnéja
Bauhaus busz a Bauhaus épület mellett, Dessau, Németország (Mirko Mielke / Savvy Collective jóvoltából) Dessau híres Bauhaus iskolájának utánozására tervezett 161 négyzetméteres busz a 10 hónapos túra ideje alatt halad át a világon, amelynek célja a mozgalom befolyásának feltárása a nyugati világon kívül, vagy mint Savvy Contemporary, a kezdeményezés mögött álló tervező együttes. leírja célját, a „modernizálja a gyarmati hozzáállást a modernitás iránt”.
A hiperallergikus vonatkozásában Zachary Small elmagyarázza, hogy a hivatalosan „Forgó háromszög” elnevezésű projekt „ugyanolyan tiszteleg az Unesco globális örökségének (tükrözi), mint a csoport örökségének újraértelmezése.” A busz jelenleg Dessau-ban található., ahol január 22-ig megmarad. A berlini sztrájk követi majd onnan a busz indul Kinshasa-ba, a Kongói Demokratikus Köztársaság fővárosába, mielőtt befejezi útját Hongkongba.
Small szerint a kicsi utazási helyet berlini építész, Van Bo Le-Mentzel tervezte, aki a busz belső részét a Dessau Bauhaus iskola műhelyszárnyának virtuális klónjává tette, kiállítási és műhelyterülettel kiegészítve. mint egy kis könyvtár.
„A designnak hatalma van” - mondja a kollektív Gunseli Yalcinkaya Dezeennek. „Megteremti a környezetünket, kölcsönhatásainkat, a világban való létünket. Túl hosszú ideig a globális déli gyakorlatokat és narratívákat tartották a formatervezési diskurzus perifériáján, ezeket teljesen figyelmen kívül hagyták vagy alkalmazták.
A Bauhaus mozgalom Eurocentrikus kanyarodása elleni küzdelem érdekében a busz olyan workshopoknak ad otthont, amelyek célja a hétköznapi környezet szerepének megvitatása az emberiség kollektív jövőjének kialakításában. Ahogy Yalcinkaya írja, az általános cél csupán egy "inkluzív modernista manifesztus" kidolgozása.
