Tavaly júniusban Jane Kallir, a New York-i Galerie St Etienne-ben e-mailt kapott egy művészeti szakembertől, aki azt gyanította, hogy valami figyelemre méltó dolgot botlaszttak el a Queens-áruházban: Egon Schiele, Ausztria egyik vezető alakjának rajzai. Az expresszionista mozgalom. Kallir nem sokat gondolt rá.
"Az idő kilencven százaléka tévedett" - mondja Kallir az Art Újság Nancy Kenney-jének az idegenekről, akik gyakran állítják az állításukat, hogy elveszített Schiele-művet találtak. "Legtöbbjük hamis - nevetséges példány."
A kezelő, aki anonimként kíván maradni, csatolta a rajz fényképeit, de elmosódtak. Kallir, aki a galéria társigazgatója, tisztább képeket kért nekik. Majdnem egy évbe telt a kezelő válaszolni. Amikor Kallir végre meglátta az új képeket, rájött, hogy valójában valódi Schiele-re néz. Meghívta a tulajdonosot, hogy vigye a művet a galériába, amely az osztrák és a német expresszionizmusra szakosodott, és valójában az első amerikai intézmény, amely 1941-ben egyszemélyes Schiele-show-t rendezett. Kallir maga volt az új digitális katalógus, a raisonné hajtóereje. a művész munkája.
A Habitat for Humanity ReStore-ban megvásárolt ceruzarajz egy meztelen lányt ábrázol, amely hátrafelé támaszkodik, bordáinak kontúrjai nyugtalanul kinyújtják a köldök fölött. A használt papír és a fekete ceruza megegyezett a többi Schiele-rajzmal - határozta meg Kallir, amikor közelről látta a műalkotást. És a stílus - a stílus Schiele aláírása volt.
„Ha azt nézi, ahogyan ez a lány a hátán fekszik, és úgy néz ki, hogy mind a bordák ketrecében, mind pedig az arcán előrehajlik, és ahogyan látja, hogy ez a kis orr felfelé mutat - gondolja át, milyen nehéz ezt tenni. ”- magyarázza Kallir Kenney-nek. "Nagyon kevés olyan ember van a művészet történetében, aki így tud rajzolni."
Rövid, de termékeny karrierje során Schiele mintegy 3000 rajzot és 300 képet készített. Művei gyakran kifejezetten akták voltak, egyszerre erotikusak és rettenetes. A kínzott kifejezések, a csavart végtagok és a voyeurisztikai szögek Schiele művészetének gyakori motívumai voltak.
Kallir úgy véli, hogy az újonnan felszíni rajzot 1918-ban festették, nem sokkal azelőtt, hogy a művész 28 éves korában meghalt a spanyol influenzában. A fotón szereplő lány Schiele-hez, mint édesanyja is gyakran modellezte. Kallir elmondja Kenney-nek, hogy a rajz 22 másik alkotás sorozatához tartozik, amelyek közül kettőt úgy gondolja, hogy ugyanazon a napon festették, mint az új darab. E két munkát ma a Metropolitan Art Museum és a Leopold Museum tartja fenn, az osztrák bécsi Bécsben, írja a CNN David Williams.
Egy fiatal, meztelen modell nyílt ábrázolásával a rajz Schiele örökségének vastagabb aspektusait szimbolizálja. Cody Delistraty, a Paris Review jelentése szerint a saját időben tizenéves lányokat fogadott a stúdiójában. Az egyik várost, ahol Schiele lakott, annyira botrányosította a művész jelentett gyakorlata, hogy a tinédzsereket arra késztette, hogy modellezzék őt, hogy a polgárok kiűzték. Aztán bekövetkezett az eset, amely véget vethet Schiele fiatal alanyok művészetébe történő bevonásának. Az egyik 13 éves Tatjana Georgette Anna von Mossig arra kérte a művészt, hogy vigye el Ausztriából Neulengbachból Bécsbe, hogy nagymamája mellett éljen.
"Mint sok fiatal ember, el akarta menekülni a tartományi városából ... de ha egyszer megérkeztek Bécsbe, Mossig szíve megváltozott és haza akarta térni" - írja Delistraty. Másnap Schiele és [szeretője, Wally] Neuzil kötelességteljesen visszaküldték. Apja időközben azonban a rendőrséghez fordult és Schiele elleni emberrablásban és törvényben előírt erőszakos vádakban állt.
Ezeket a vádakat végül lemondták, de az 1912-ben tartóztatott letartóztatást követően rövid börtönben ítélték el a kiskorúak pornográf anyagnak - az ő művészetének - való kitéve, amelyet a rendőrség talált Schiele letartóztatásakor.
Az elmúlt években néhány, a Schiele kiállítását rendező múzeum úgy döntött, hogy falszöveget tartalmaz, amelyben megemlíti a vele szemben szexuális kötelességszegés vádját. De Kallir azon emberek közé tartozik, akik úgy vélik, hogy Schiele-t tisztességtelen módon szexuális bűncselekménynek nevezték el. „A visszatérő napi normák annyira különböznek a 20. század elején Ausztriában uralkodóktól” - írta a tavalyi Art újságban .
A Galerie St. Etienne az újonnan felfedezett rajzot jeleníti meg a „The Art Dealer as Scholar” című kiállítás részeként, amelyen Käthe Kollwitz és Alfred Kubin alkotásai is megtalálhatók. A rajz eladó; Kallir azt mondja Kenney-nek, hogy gyanítja, hogy ez 100 000 és 200 000 dollár közötti összeget fog lehívni.
