A „Mona Lisa”, a világ egyik leghíresebb műalkotása, jellegzetes barnás falon lóg a Louvre-i nagy, ritka helyiségben. Aligha lehet egyáltalán szemmel tartani Leonardo da Vinci kis festményét. Most egy pszichológus azt állítja, hogy ez a hagyományos művészeti múzeumokban a XX. Század elejétől kezdve általános kialakítási forma valójában az emberi pszichológiában játszik szerepet - mivel az elkövetkező emberek jobban tudják értékelni a szépséget.
kapcsolodo tartalom
- Az emberek a művészet útján mozognak
"A múzeumok gyakran megpróbálták elválasztani a művészetet az élettől és tiszta, semleges környezetet teremteni" - mondja Ellen Lupton, a Cooper Hewitt Smithsonian Design Museum kortárs formatervezési kurátora.
Ez az úgynevezett "fehér kocka" elrendezés nem mindig olyan, ahogy a dolgok voltak. Az 1800-as évek folyamán a mecénások gyakran találkoztak a padlótól a mennyezetig terjedő művészettel. A 19. század végére azonban a konyhai mosogató modell tűz alatt volt. „Az ilyen hatalmas kiállítások által generált általános mentális állapot a zavarosság és a homályosság, valamint a fájó lábak és fájó fejek némi benyomása” - írta William Stanley Jevons egy 1882-es, a „Múzeumok használata és visszaélése” című esszéjében.
Ennek a „múzeumi fáradtságnak” a leküzdésére a művészettudósok többek között azt javasolták, hogy a művészetet ábrázoló intézmények egyszerűsítsék a művészetet. A Bostoni Szépművészeti Múzeum titkára, Benjamin Ives Gilman például azt javasolta a kurátoroknak, hogy kerüljék a „sok újabb múzeumban található falfestés állandó változatosságát” egy semleges, standard szín mellett. A 20. század elejére a tisztább, ritkább stílus vált divatossá.
"Nagyon tiszta környezetet teremtne az objektumok megjelenítéséhez" - mondja Lupton.
Abban az időben a múzeumi szakemberek nem végeztek tudományos tanulmányokat a mecénásukról. De a múlt héten a Current Biology folyóiratban közzétett tanulmány megerősíti erőfeszítéseiket azzal, hogy megállapítja, hogy a szépség felbecsülése tudatos gondolkodásmódot vesz igénybe - és ezért egy személy elvonása megakadályozhatja őket abban, hogy a műalkotást teljes mértékben bevonják előtte.
Aenne Brielmannnak, a New York-i Egyetem pszichológia hallgatójának az a gondolata, hogy az európai festészeti programból való kimaradás után tanulmányozza a figyelmezettség elvonásának hatásait a művészeti értékelőkre. A művészeti iskolában töltött ideje inspirálta a figyelmet az egyre növekvő idegvezetési területre, amelynek célja annak megértése, hogy agyunk milyen pszichológiai kísérletek, agyi letapogatás és más idegtudományi eszközök segítségével dönt arról, hogy a dolgok esztétikai szempontból kellemesek-e.
"Csodálatos lenne, ha összekapcsolhatnám ezt a két szenvedélyt, és ennek a jelenségnek pszichológiai és tudományos vizsgálatát elvégezhetnék" - mondja Brielmann motivációja.
Brielmann szerint az ehhez hasonló képeket használtak a tanulmányban a "maximális öröm" érzéseinek felkeltésére a résztvevők körében. (Aenne Brielmann) Mivel a neuroasztétika viszonylag új terület, Brielmann és tanácsadója, a NYU pszichológusa, Denis Pelli filozófusok felé fordultak, akik "ezer éve beszélnek erről a témáról". Találkoztak a befolyásos német filozófus, Immanuel Kant munkájával, akik azt állították, hogy a szépség nem egy tárgy elválaszthatatlan tulajdonsága, hanem szubjektív a megfigyelő számára.
Kant érvelése Brielmann értelmezésében azon az elképzeléstől függ, hogy az embernek tudatos gondolkodást kell gyakorolnia annak meghatározása érdekében, hogy valami szép-e vagy sem. Tehát ebből következik, hogy "ha szükségünk van gondolkodásra a szépség megtapasztalására, akkor már nem lesz képes megtapasztalni a szépséget, ha elvonjuk a gondolatait tőled" - mondja.
Tanulmánya során több mint 60 ember nézegette azokat a fényképeket, amelyeket „meglehetősen gyönyörűnek”, valamint „semlegesnek” vagy „gyönyörűnek” minősített fényképeket vettek fel. Mindegyikük a különféle érzelmekre kalibrált képek nemzetközi adatbázisából származott. (A vizsgálati alanyok előbb elküldték a "gyönyörű" képeket.)
Egy iPad alkalmazás használatával a résztvevőket felkérték, hogy értékeljék az általuk látott képekből érzett esztétikai élvezetet. Az alanyok ujjaikat előre-hátra mozgatta a képernyőn, hogy jelezzék, hol esik reakciójuk, skálán a „maximális örömtől” a „minimális örömig”.
Ezután, hogy elvonják a figyelmüket a képektől, Brielmann arra késztette a résztvevőket, hogy szóbeli memória feladatokat végezzenek, miközben hasonló képeket néznek. Ezek a feladatok megkövetelték a személy figyelmét, hogy koncentráljon arra, amit hallott és mondott, ezáltal elvonta őket attól, amit néztek. "Gondolataid a feladatra vonatkoznak, annak ellenére, hogy még mindig tapasztalja a tárgyat" - mondja Brielmann.
Összehasonlítva azzal, hogy miként rangsorolták a képeket, miközben egyszerűen megnézték őket, a kutatók nagyjából 15 százalékos csökkenést láttak abban, hogy a résztvevők milyen gyönyörű rangsorolják a tanulmány gyönyörű képeit. Eközben kevés változás történt a semleges képek rangsorolásában.
Az ehhez hasonló képeket ezzel szemben a "minimális öröm" előidézésére szánták. (Aenne Brielmann) "Talán az egyik legnagyobb rejtvény a szépség: mi ez és miért éljük meg?" Mondja Bevil Conway, a Nemzeti Szem Intézet idegtudós orvosa, aki nem vett részt a vizsgálatban, de korábban azt is állította, hogy ez a szépség figyelmet igényel. Ez a tanulmány "az elmélet alátámasztására szolgáló első empirikus adatok egy részét tartalmazza" - mondja Conway, aki régóta tanulmányozta, hogy az agy hogyan dolgozza fel a vizuális információkat.
Conway azonban nem egészen biztos abban, hogy valóban alátámasztja-e Kant állításait, mivel a kísérlet következtetése nem igazán foglalkozik azzal, amit Kant állított. "Kant állítása valóban az volt, hogy a szépség inspirálja a racionális gondolkodást; álláspontja az volt, hogy a szépség megtapasztalásához el kell fogadnunk az érdektelen szemlélődés állapotát" - mondja Conway. "Nem világos, hogy a szerzők paradigmája nyomon követi Kant hipotézisét."
Azt is megkérdőjelezi, hogy pontosan mit gondoltak a résztvevők, amikor felkérték őket a szépség rangsorolására, mondván, hogy számos külső tényezőt kell figyelembe venni, például az emberek életét és kulturális hátterét. "A szépség öröm, az öröm szépség" - mondja Conway. "De vajon ezt csak tudnia kell?"
Conway rámutat arra, hogy a kutatók nem előre határozták meg alanyaik számára, hogy melyeket tekintik „gyönyörűnek”. Ehelyett egyszerűen felkérték a résztvevőket, hogy értékeljék, hogyan érzik magukat személyesen a kép, Brielmann azt mondja: „Nem fektettük egymásba a meghatározásokat. szépség] oldalunkon. "
Brielmann Kant másik állítását is kipróbálta: ez az érzékszervi öröm külön van a szépségtől. „A gyönyörűnek nevezett objektum jellemzője, hogy határozott cél nélkül elárul a céltudatosságot” - írta Kant 1790-es „Az ítélet kritikája” című traktumában. „Az öröm a priori, független [...] az érzék varázsaitól vagy a a puszta érzés érzelmei. ”
Ehhez egy darab édességet készített a résztvevőknek, vagy egy párnahuzatba elrejtett mackót, hogy megérintse, és arra kérte őket, hogy osztályozzák, milyen "gyönyörű" a tapasztalat. Meglepő módon, mondja Brielmann, a résztvevők túlnyomórészt ezeket a tapasztalatokat gyönyörűnek minősítették.
"A nagy ötlet egy olyan számítási modell felépítése, amely megmagyarázza a szépség mögöttes pszichológiai folyamatait" - mondja Brielmann. Ez a modell, amelyet Brielmann mutat be a Vision Science Society ezen a héten tartott éves ülésén, célja, hogy segítsen a pszichológusoknak megjósolni a jövőbeli kísérletek számára, hogy milyen szép vagy kellemes emberek találnak bizonyos képeket, ízeket vagy egyéb ingereket.
"Ez az egyik nagy cél" - mondja Brielmann -, hogy ennek jó megértése legyen. "
