Forgalmas év volt Steven Spielberg számára. Tanú : Tintin kalandjai, mely december 21-én nyílik meg az Egyesült Államokban, és a War Horse, négy nappal később. Kevés rendezőnek sikerül egyszerre kettő filmet kinyitnia, ám a rendező házimunkáin kívül Spielberg az elmúlt évben 11 film- és televíziós projektben, köztük a Super 8-ban, a Real Steel-ben és a Transformers: Dark of the Moon-ban végrehajtó producer hitelt kapott. (Ráadásul talált időt a filmkészítés kritikájának kritikájára, mondván, hogy „nincs sok film”, amelyet nézne, miközben még mindig csatlakoztatja az The X Factorrt .)
Spielberg produkciójának hirtelen növekedése - 2000 óta csak hét további funkciót rendezett - arra késztette, hogy gondolkodjak azon, hogy a mennyiség segít-e vagy nem fáj a filmkészítőnek. A Mumblecore pro Joe Swanberg az elmúlt egy évben hat játékfilmet bocsátott ki: Művészettörténet, Autoerotikus, Caitlin Plays Herself, Ezüstgolyók, Kent bácsi és A Zóna, amelyek egy admirális munka-etikát mutatnak annak ellenére, hogy az értékelések egyre szétszórtabbak. Swanberg általában filmjeit készíti, írja, rendezi és szerkeszti, ami kiadása még lenyűgözőbbé teszi. Egyes rendezők évekig töltenek be egyetlen projektet, mások pedig sajnálatát fejezték ki amiatt, hogy többet nem valósítottak meg.
De Swanberg nem áll közel a médium szabadabb rendezőihez. Vegyük Takashi Miike-t, aki 1960-ban született Oszakaban. A Yokohama Műsorszóró és Film Szakiskola elvégzése után 1991-ben adta ki első játékját. Azóta több mint hetven produkciót készített színházban, filmben és televízióban. 2001-ben és 2002-ben tizenöt filmmel kapott hitelt. Néhány filmje közvetlen videóba történő kiadás volt, és kevés közülük nyitott az Egyesült Államokban. Miike minden műfajban részt vett, a családi filmektől a periódusos kalandokig, de hírnevét olyan filmekre építette, mint például az Audition (1999), egy horror film, Ryi Murakami regénye alapján. A kínzási jelenetek még olyan tapasztalt rendezőket, mint John Landis és Eli Roth, rendetlenséget okoztak.
Habár nemrégiben készült 3D-s akciófilme, a Hari Kiri: A szamuráj halála Cannes-ban került bemutatásra, Úgy tűnik, hogy Miike a neme és erőszak miatt kiváltott filmeiben vitatkozik. Rainer Werner Fassbinder másfajta vitát váltott ki. Mielőtt 37 éves korában meghalt egy kábítószer-túladagolásból, a német rendező 40 játékfilmet és két televíziós sorozatot készített, tucatnyi filmben és színdarabban szerepelt, és tucatnyi színpadi darabot rendezett. Különböző időpontokban operatőr, szerkesztő, zeneszerző és színházi menedzser volt.
A Bertolt Brecht és a Francia Újhullám befolyása alapján Fassbinder film után forgatta a filmet, egy színészcsoportra támaszkodva, amelybe a csodálatos Hanna Schygulla is beletartozott. Az olyan filmek, mint a Négy évszak kereskedő (1971) és az Ali: A félelem megeszi a lelket (1974), Fassbinder világszerte elismerést nyertek, és az a képesség, hogy olyan filmeket készítsen, mint a Despair (1978), amelyet a Tom Stoppard Vlagyimir Nabokov regényéből és a Maria Braun (1978) házassága, talán legnépszerűbb munkája. Két évvel később elkészítette a Berlin Alexanderplatz televíziót, amely Alfred Döblin regénye alapján készült és 15 órás filmként jelent meg az Egyesült Államokban.
Fassbinder személyes élete nagyrészt kudarcot vallott kapcsolatok pörkölését veszélyeztette az önpusztító hajlamai. A nyilvánosság számára a melegek és a konzervatívok, valamint a puszta kritikusok gyakran keserű személyes támadások tárgyát képezték. Rejtély, hogy sikerült 40 filmet elkészíteni tizenöt év alatt.
Aztán ott vannak az iparág valódi munkafői, a B-film rendezők, akik az 1930-as és 1940-es években virágzottak. Joseph Santley kilencven játékot rendezett, köztük a The Marx Brothers és a Gene Autry filmeket. (Autry-nak saját büntetési ütemterve volt: nemcsak évente hat-nyolc felvétel készítésére, hanem heti rádióműsorot is rendezett, gyakran vett felvételeket és szponzorált egy olyan rodeót, amely évente turnézott az országban.) William Witney, Quentin Tarantino idézett szakértelme alapján huszonegy éves korában kezdte az alacsony költségvetésű sorozatok rendezését. Több mint 60 játékfilmmel, valamint televíziós sorozatok százaival kaptak jóváírást.
Nehéz lenne felülmúlni William Beaudine produkcióját, aki az iparban 1909-ben kezdte el az életrajz színészének színészét. Miután segített DW Griffithnek a nemzet és intolerancia születésében, rövidnadrágot, majd mindenki számára bemutatta Samuel Goldwyn-tól. az 1920-as években a Képek nagykövetsége az 1960-as években. Beaudine együtt dolgozott Mary Pickford, a WC Fields, a Will Hay és a Lugosi Bela közreműködésével. Rendezte a minden idők egyik legsikeresebb kizsákmányoló filmjét, az Anya és Apu (1945). A számlák nagyban különböznek attól, hogy hány filmet rendezett, de csak a színházi kiadások alapján ragaszkodott több mint 175-be.
Néhány rekord soha nem lesz törve, részben azért, mert a szabályok megváltoztak. Buck Freemannek, aki a washingtoni és a bostoni csapat első bázisát és jobb oldalát játszotta, két ütés történt a több mint 4000 ütővel. A modern játékos karrierje során csak egyszer tudott kitűnni, hogy elérje ezt a rekordot. Sajnos a sztrájkolások nem voltak hivatalos statisztikák Freeman karrierje nagy részében, így rekordja alig tekinthető érvényesnek. (Másrészt nem valószínű, hogy valaki a Cy Youngi 511-es győzelem, vagy a 316-os vesztesége fölé kerül.)
Hasonlóképpen, aligha lehet tiszteletben tartani azokat a filmeket, amelyeket DW Griffith karrierjének kezdetén készített, mivel csak egy- vagy kéthengerek voltak, egészen a Bethulia négytárcsás Judithának 1913-ig. De továbbra is külön címként adták el őket. eladni, majd később a színházaknak kölcsönözni. Griffith egyedül 1909-ben készített 141-et, köztük olyan úttörő címeket, mint az A bolond bosszúja (a Rigoletto tömörített változata), a Szörnyű kalapok (a filmszínházak vetítési körülményeiről), a Krikett a kandallóban (a Dickens-történetből), a feltámadás ( a Tolstoi regény), a tisztességes csere ( Silas Marner ), a Pippa Passes (az első film a New York Times-ban áttekintett film) és a The Lonely Villa (Mary Pickford főszereplője).
Griffith és legénysége alapvetõen három naponta filmet készített, ez a forró kreativitás sorozat, amely véleményem szerint soha nem lesz egyenlõ. Még ennél is figyelemre méltóbb az, hogy egyidejűleg feltalálja a narratív filmet, ahogyan azt manapság ismerjük. Lehet, hogy Griffith nem a világ legtermékenyebb filmkészítője, de ő minden bizonnyal a legfontosabb.
