https://frosthead.com

A kurátor kollégium leletét újra megtekintették az új PBS „Civilizációk” kirakatában

Közel fél évszázaddal, azóta, amikor Kenneth Clark házigazdájaként „Civilizációként” sugározták, a közszolgálati televízió kulturális sorozata visszatért - a nevéhez a többes szám megnevezésével egészítették ki a sokkal szélesebb kört.

Ahelyett, hogy egy központi figura fogadná, a “Civilizációk”, ahogy azt nevezik, számos kulturális szakértő fogja látni, amikor április 17-én indul a PBS. És a világ ismert triumfjai közepette új felfedezések lesznek - és természetesen új kapcsolatok jöttek létre Kelet és Nyugat befolyása között.

Egy ilyen lelet Debra Diamond, a dél- és délkelet-ázsiai művészet kurátora a Smithsonian's Freer and Sackler Galériában volt a főiskolai napokon. A TV Critics Association téli sajtótájékoztatójának januári sajtótájékoztatóján Diamond megtekintette a legfontosabb klipet, amely az egyik saját felfedezését mutatta be.

"Volt egy nagyon aranyfestmény Indiából, egy részlet egy 1810 körül kb. Egy jógi óriási festményről" - mondta Diamond az összegyűlt tömegnek. "És senki sem tudta, hogy a Radzsasztáni államból, a Radzsasztáni királyságból származó nagy festmények a 2000-es évekig fennálltak."

Jane Root, a kilenc részből álló sorozat producer, nem engedte el Diamondnak, hogy elmesélje a teljes történetet. "Azt kell mondanod, hogy te voltál az a személy, aki elhozta ezt a tudást" - mondta neki.

Az india és a reneszánsz Olaszország kapcsolatait a szentpétervári albumból a <em> Jahangir című, a szufi Shaikh-t előnyben részesítő királyok </em> című allegorikus portré láthatja; Bichitr; India, Mughal-dinasztia, 1615–18. Az india és a reneszánsz Olaszország közötti kapcsolatok láthatóak a Jahangir című, a szentpétervári albumból a szufi Shaikh-t előnyben részesítő allegorikus portréban; Bichitr; India, Mughal-dinasztia, 1615–18. (A szabadabb | Sackler)

"Jobb. Egy palotában találtam őket - magyarázta Diamond. „Olyanok, mint a babáim.” Rajasthanban találtak, Északnyugat-Indiában, amikor Diamond a Columbia végzős hallgatója volt, ahol 2000-ben doktori fokozatot szerzett a dél-ázsiai történelemben. Abban az időben Diamond szerint Írta: „disszertációját, körbejárását, indiai festészet tanulmányozását és egy téma keresését.” Ennek közben azt mondja: „Beszéltem a palota alagsorába”.

Miközben körülnéztem a Jaipurban lévő Maharadzsa erőd alagsorában, „ott voltak ezek a hatalmas dobozok, amelyeket ezek a festmények töltöttek el - úgy értem, olyan nagyok, mint a dohányzóasztal mérete. És sok közülük, amelyek úgy néztek ki, mint a színes mezőfestmények, amire én szoktam, hogy az 1970-es években nőttem fel, és ezek a hatalmas aranymezők. ”

"Nem tűntek olyannak, mint amit valaha láttam." - mondja -, és természetesen senki sem tette közzé őket. Izgatottan Diamond visszatért az USA-ba, és megosztotta képeit a régebbi művészettörténészekkel, akik nem osztja lelkesedését. "Azt mondták:" Ezek szörnyű festmények! "

Nem volt észrevétlen. „És kitartottam - mondja a nő -, részben azért, mert sok köze vannak a jógához, és nagyon érdekeltem a jóga”, aki a vadul népszerű 2013. évi „Jóga: Az átalakulás művészete” kiállítást kurátora.

"És így kiderült, hogy 40 éven át, a 19. század elején, abban az időszakban, amikor mindenki azt gondolta, hogy az indiai művészek nem csinálnak semmit, mert a britek lerombolták őket, volt egy 20 éves iskola, vagy 25 művész, akik száz, valójában több mint ezer monumentális méretű festményt készítettek a jóga és az indiai filozófia témáin ”- mondja.

De, mondja: "mivel úgy ítélték meg, hogy egy dekadens időszakban készültek, azokat dobozokba ragasztották és a palota alagsorába helyezték".

Újra megjelennek az új sorozatban. Root azt mondja: "Ez a részlet és egy olyan történet, amely a" Civilizációk "középpontjában áll, és egy teljesen új módon látja a felfedezés örömét."

„Új felfedezések, új ösztöndíjak és a filmkészítés új dimenziói is vannak” - mondja Diamond a sorozatról. „Tudom, hogy mindannyian láttuk a drón fotózást, de az ember, a felvételek olyan épületekben, amelyekhez általában nem férne hozzá, vagy az, ahogyan a régi Mughal Lahore erőd néz ki, amikor a kamera repül rajta, ez tényleg látványos .”

Ugyanezt a technológiát alkalmazták Mimar Sinan oszmán építész építményeinek összehasonlításához, akik az isztambuli Süleymaniye mecsetét tervezték, és Michelangelo terveivel a római Szent Péter-bazilikára. "Ragyogóan forgatták" - mondja Diamond. "Úgy értem, ezek a szerkezetek hatalmasnak tűnnek, és mintha űrben lebegnek."

Ugyanakkor az is fontos, hogy mit közvetítenek a kettő összehasonlításában. "Ez az első alkalom, amikor egy nem-akademikus környezetben hallottam a Reneszánsz Olaszországot Törökországhoz képest" - mondja. "Nagyon izgalmas, hogy a [reneszánsz] epizód először Isztambulban kezdődik, mielőtt Olaszországba, majd India nagy Mogul birodalmába megy."

David Olusoga, a brit nigériai történész és író szerint ez azt tükrözi, hogy „a reneszánszról alkotott véleményünk óriási mértékben kibővült az észak-olaszországi jelenségről az észak-Európáig terjedő mediterrán jelenségre”.

A civilizációkban a reneszánsz „kiterjedt az Oszmán Birodalomra, megmutatva, hogy az olasz művészeket megbízta az oszmán szultánok, valamint azt, hogy az oszmán ötletek hogyan költöztek Olaszországba és észak-Európába”. "Úgy gondolom, hogy ez megfelelő úttörő, mert az az ötven évvel való gondolkodás, olvasás és a világ szorosabb összekapcsolódásának látása eredménye."

Olusoga a BBC együttes produkciójának három fő házigazdája, Simon Schama, a művészettörténész és a Columbia Egyetem történelem és művészettörténeti professzora, valamint Mary Beard, a Cambridge-i Egyetem klasszikus professzora mellett.

"Itt a vászon hatalmas mértékben kibővül" - mondja Root. „Amit Kenneth Clark csodálatos, csodálatos sorozatában csinált, egy civilizációra nézett, és erre összpontosított. De itt, a 21. században, azt mondjuk, hogy az egyik hihetetlen történet sok különböző civilizáció kapcsolódik egymáshoz. ”

A klasszikus kínai tájkép-tekercsek, az olmeci szobrászat, az afrikai bronzok, a japán nyomatok és a francia impresszionista festmények tanulmányozása mellett kortárs művészek adatait is bevonják, Damien Hirst-tól és Kehinde Wiley-től az El Anatsui-ig és Kara Walkerig.

Amikor Beth Hoppe, a PBS programozási vezérigazgatója elmondta, hogy amikor az első BBC által előállított „Civilizáció” 1970-ben megjelent az országrészen, ez sok szempontból mérföldkő volt. Nem csak ez volt az első BBC produkció, amely a kezdő hálózaton futott, mondja Hoppe, „zászlót helyezett a PBS-hez azzal a küldetéssel, hogy bemutatjuk a televízióban bárhol megtalálható legjobb művészeti műsorokat”.

Miután 1969-ben először a BBC-nél lépett fel, ahol szenzáció volt, Washington DC-ben olyan vetítésekkel mutatták be, amelyeket népszerűségük miatt felülmúltak a Nemzeti Művészeti Galériaban. "A vietnami háború meneteinek tetején volt." - mondja Root. - Hatalmas számú ember állt sorba, hogy lássa.

A PBS az érdeklődés miatt megszerezte azt, és ez a hihetetlen jelenség lett, amely valójában a PBS elején volt. Abban az időben, Richard Nixon, aki az elnök, hangot adott a kicsi születő szervezet megsemmisítéséről, ez a kis kezdő dolog, amelynek valójában nem kellett léteznie, és a „Civilizáció” az egyik dolog, ami azt jelentette, hogy ez nem történjen ”- tette hozzá Root.

Azóta, tette hozzá, a BBC és a PBS „a világ egyik legnagyobb művészeti művének készítőjévé és termelőjévé vált”.

A „Civilizációk” premierje április 17-én, 8-kor este a PBS-en (ellenőrizze a helyi listákat), és a következő négy epizódot május 15-ig kedden és 15-ig futtatja. További négy epizód júniusban indul.

A kurátor kollégium leletét újra megtekintették az új PBS „Civilizációk” kirakatában