Dave Van Ronk talán legismertebb az általa tartott társasággal, amelybe beletartoztak Bob Dylan, Phil Ochs és a Ramblin Jack Elliott. Van Ronk, a Greenwich Village falusi lámpatest, amelyet MacDougal Street polgármesterének hívtak, önmagában képzett zenész volt, de mentorja volt másoknak az 1960-as évek népi életében. Egy új Smithsonian Folkways-gyűjtemény, a Downtown Washington Square- ben felfedi széles körű érdeklődését a blues, a „trad” jazz, a szellemek és még a tengeri káoszok iránt. Az album éppen Llewyn Davis belsejében érkezik meg, az új Coen testvérek filmje egy küzdő népi énekesről, részben Van Ronkról, aki 2002-ben 65 éves korában elhunyt.
A Smithsonian Folkways levéltárosával, Jeff Place-vel beszélgettünk a Down előállításáról a Washington Square-en . Olvassa el az albumáról szóló kedvenc zeneszámait és Van Ronk karrierjével kapcsolatos gondolatait, és tekintse meg a korábban még nem kiadott dal, a „St. James Infirmary ”.
Hogyan jött létre ez az összeállítás?
A Smithsonian 1947-ben megvásárolta a Folkways Records nevű lemezkiadót, 2200 albummal. 1988-ban Smithsonian Folkways lett. Két Van Ronk lemez volt a Folkways-en, és néhány tengeri széntöltő anyag egy másik lemezen. A 90-es évek elején Dave maga készített egy CD-lemezt kedvenc dalait közül az albumokból, majd közvetlenül a 2002. évi halála után barátai és családtagjai, özvegye, élő felvételt készített nekünk - az egyik utolsó koncertek, amelyeket újra kiadnak.
Van körülbelül Van Ronk érdeklődése az elmúlt évben, főleg azért, mert volt egy emlékműve a MacDougal Street polgármestere című könyvnek. És a Coen testvérek megjelennek egy új film, melynek neve Llewyn Davis ; azon a könyvön alapszik. A karakter abban nem igazán Dave Van Ronk, hanem egy összetett karakter, aki Van Ronk karakter. Valójában vannak olyan képek, amelyek Van Ronk lemezborítóiból készültek.
Elkezdtem beszélni Andrea Vuocolo özvegynel, és ő érdekelt. Megvizsgáltam az összes iratot, amely itt volt az archívumban, és amely az általam említettek mellett volt, majd Andrea néhány olyan dolgot, amelyet otthon rögzített, mielőtt meghalt, még soha nem jelent meg. Életrajzírója, Illés Wald volt egy csomó cucc, amelyet Dave-től kapott az ötvenes évek végén, a 60-as évek elején, és amelyek még soha nem voltak szabadon. Tehát e három forrás között - ez csak újbóli kiadás lesz, most hozzáadjuk mindazt a további, érdekes dolgot, amelyet senki még nem hallott.
Ebből a lemezből mennyi az új anyag?
Ennek körülbelül egyharmada - a harmadik CD és néhány más szám. Három CD-lemezzel és nagyobb projektté vált, mint amilyen valójában kezdett. Megkértünk Andrea-t, hogy írjon egy bevezetőt, Dave emlékeit, aztán én megírtam a többi jegyzetet.
Hogyan alakult ki Van Ronk zenéje az idő múlásával?
Hosszú karrierje volt, az '50 -es években kezdve trad jazz-szel, folklór és blues változatokkal játszva; egészen Dylan és a korai Greenwich Village évekig; néhány fiatalabb dalszerzőnek, akiket mentorolt, mint Shawn Colvin és Suzanne Vega, akik a 80-as és 90-es években jelentkeztek. . . .
Belépett a népi tömegbe. Vélemények voltak a Washington Square Parkban, a jazzies dolgok pedig a népi dolgokba, a bandákba és a dolgokba morfolódtak. A falu világa abban a népi világban alakult át, és egyre inkább ment az áramláshoz.
Egyesek későbbi verziói is zeneileg kifinomultabbá váltak. Sok más dologba került. Illés Wald arról beszélt, hogyan használta a Scarlatti-t, hogy utalt erre az egyetlen klasszikus darabra népi elrendezésben. Van egy „Másik idő és hely” című dal, amely a 80-as években jelent meg - ez egy szerelmi dal, valószínűleg felesége számára, az utolsó lemezen. Nem láttam, hogy ezt felveszi '60-ban, '60-ban - egy ilyen egyenes szerelmi dal.
Mi a trad jazz?
Vannak ezek a jazz-puristák, akik úgy gondolják, hogy a jazz megállt, vagy nem volt érdemes meghallgatni az 1930-as évek után. A nagy zenekar, tiltsa a mennyét, bop, Dizzy Gillespie és Coltrane, mindaz, ami utána jött - nekik, ami nem volt jazz. A jazzről volt az a dolog, amiről gyakran Dixieland-ként beszélünk. Nekik a jazz aranykora 1910 és 1935 között lett volna, Jelly Roll Morton és az ilyen emberek.
A '40 -es évektől kezdve újjáéledtek azok a puristák az Egyesült Államokban, akik a régi jazz stílusát játszották, olyan cuccot, amelyet a New Orleans Preservation Hall-ban hallottak. Mire Van Ronk eljött, ez csökkenni kezdett. Megragadta ennek végét, de ő volt az egyik jazz-purista. Tehát ez a lemez sok Bessie Smith és Jelly Roll Morton, és ilyen dalok.
A farok végén egy „kancsó zenekar” őrület volt, amelyben szintén részt vett. Ez egy függőleges basszusgitár, mosódeszka, bandó és egyfajta régi hangszerek. De ugyanakkor Angliában is történt trad jazz dolog. Az olyan emberek, mint a Rolling Stones, a jazz zenekarokban indultak. A Beatles első együttese „skiffle band” volt, amely a kancsó bandák brit változata. Tehát mind ugyanazból jöttek ki, és különböző irányokba vették.
Az album műsorszámlistája olyan, mint egy zenei történelem.
Igen, ez nagyon jó mintavétel más emberek zenéjéről. Vannak igazán fontos hagyományos zenészek a 20. század elejétől, a blues és a jazz, mint például Bessie Smith, Gary Davis és mások. A kezdeti időkben Van Ronk nem olyan sok eredeti anyagot írt. De később sokkal többet írt saját anyagából.
Hogyan látta más zenészek Van Ronket?
Zenész zenész volt. Mindezek a csípő emberek úgy gondolták, hogy ő valójában az a fickó, akihez menni vagy beszélgetni kell. Sok lenyűgöző elrendezést készített mások dalaitól. Például ő volt az egyik első srác, aki valaha felvett egy Joni Mitchell dalt. Megfigyelt embereket, más dalszerzőket. A zenészek ismerték őt, és főleg New York környékén nagyon hatalmas volt. Azt hiszem, hogy ez a nyilvánosság jó lesz, ha más embereket rákapcsolunk rá. Remélem, ez a film megkapja a nevét az emberek számára, akik nem ismerik.
Kapcsolatban volt Llewyn Davis filmkészítőivel?
Felhívtak és feltettek nekem néhány kérdést, és megkérdezték a filmhez szükséges kellékeket. Azt akarták, hogy úgy néz ki, mint egy lemezkiadó tulajdonosának irodája Greenwich Village-ben 1962-ben. Azt mondtam, hogy úgy kell kinéznie, mint az enyém. Teljesen rendetlennek kell lennie, mert így túl elfoglalt a rekordok létrehozása és kidolgozása, hogy a dolgokat elronthassák. tele lenne kazetták szalagokkal, régi könyvekkel és dolgokkal. Kínáltam extra példányokat néhány régi magazinból, amelyek akkoriban voltak. Azt mondták, hogy ez nagyon jól hangzott, de soha nem kerültek vissza hozzám.
Miért Dave Van Ronk eddig viszonylag homályos maradt a nagyközönség számára?
Azt hiszem, néhány védőcsoportja karizmatikusabb volt - a világ dylanjai -, és nagy csillagokká váltak, és ő maga mögött hagyta. „A felkelő nap háza”, amelyet Dylan rögzített, az ő elrendezése volt. De mindig egyfajta játszott a koncertekkel, egész karrierje során hangfelvételeket készített, sok gitárt tanított és csak a falu körüli srác volt.
Van Ronknak volt valami kemény érzése, hogy nem akarja nagyra dobni?
Nem tudom, voltak-e kemény érzések. Észrevettem azonban azt a YouTube-videót, amelyben a „Felkelő nap ház” témáról beszél, és morog, de szinte olyan, mint hamis morgás, mint most, már nem törődik vele.
Melyek az album legfontosabb eseményei?
Szeretem a „Felkelő nap házát”, azt a verziót, amelyet nem adott ki, mert Dylan rögzítette. Van Ronk később készítette lemezen, de ez egy korábbi verzió, mint ahogy megjelentek. Az évek során sokat hallottam az első két Folkways CD-t, tehát az újabb cuccokra koncentráltam a legjobban. . . .
Charlie Weber megkapta mindazt a felvételt, amelyet 1997-ben Van Ronkról készítettünk, amelyet online fog közzétenni. Megjelent az egyik dal a Wolf Trap koncertjéből '97-ben egy korábbi albumon, de ez csak a dal volt. Azt hittem, hogy az intro teljesen vad volt. Nagyon jó volt. Ez volt a „Spike Driver Blues” bevezető, tehát meg akartam győződni arról, hogy ez a lemez tartalmazza-e a tényleges bevezetést. Ez a nagyszerű raconteur, mesemondó fickó volt, tehát ahhoz, hogy elkapja őt, a kavicsos hangot és a személyiségét.
A videó elkészítése valóban elfogja őt, mert valami meglepő. . . hatalmas srác volt. Lehet, hogy egy futballcsapat vonalvezetője. Valószínűleg 300 font és 6'6 ”volt, vagy valami. Amikor először találkoztam vele, olyan voltam, mintha istenem lenne, fogalmam sem volt, hogy ő ez az óriás srác.
Audio Sneak Előnézet: “St. James Infirmary (Szerencsejáték-blues) ”
Ebben a korábban még nem kiadott, a Washington Square-i Down-i pályán Van Ronk bemutatja a régi ír balladát, a „Szerencsétlen Rake”, amelyben a gereblye a szifilisz hatásaitól haldoklik.
