Képzelje el, ha a Sárga Tégla út - az a varázslatos autópálya az 1939-es Oz varázslója című filmben - halványszürke lett volna. Vagy ha a Smaragd Város kissé sötétebb szürke lett volna. Vagy ha ezek a ragyogó rubinpelyhek csak újabb pár kellemetlen pártszivattyú lett volna.
kapcsolodo tartalom
- Hogyan jött el Dorothy Ruby papucs a Smithsonianhoz
- Az Oz varázsló korai forgatókönyve ritka bepillantást kínál az ikonikus film készítésébe
Nehéz képet elképzelni, és még nehezebb elképzelni, hogy egy színtelen Oz az amerikai filmmemóriába úgy helyezkedett el, mint a ballyhooed, többszínű klasszikus.
A film egyik legemlékezetesebb sorozata vizuális bizonyítékként szolgált arra, hogy Dorothy és Toto már nem voltak Kansasban, és tökéletes metaforát adott a filmek jellegének alapos megváltoztatására. Korán jön a pillanat, miután a tornádó Judy Garlandot egy keménykarabélyos gazdaságból egy hősök fogadására indította el Munchkinlandben, miután a ház egy gonosz boszorkányra szállt.
A Kansas-jeleneteket Dust Bowl szépiaban filmezik, de Munchkins tartományát káprázatos színek mutatják.
Az egyik forradalmian új kamera, amely lehetővé tette a szín használatát - műszaki néven DF-24 sugárirányító mozgóképkamera - látható a „Találmány helyei” kiállításon, a Lemelson Központban, a Smithsonian Nemzeti Múzeum első emeletén. A Washington DC története
A szín megjelenése nem az Oz varázslóval jött létre; A filmkészítők különféle módszereket alkalmaztak filmjeik élénkítésére, a kézi színező filmtől a speciális szűrőkig (akárcsak a fotósok különféle alkímiákat találtak a fekete-fehér film javítására).
A dán-amerikai feltalálónak, August Plahnnak nem sikerült pénzügyi támogatást találnia találmánya számára. A bostoni székhelyű Technicolor Company a város bankárjainak befektetéseivel képes az ipari szabványhoz hasonló technológiát létrehozni. (1 355 498 számú amerikai egyesült államokbeli szabadalom) Anjuli M. Singh, a Roger Kennedy emlékművész a múzeumban 1935-ben jelent meg az első színes szín. Singh elmondja, hogy voltak olyan játékfilmek is, amelyek rövid Technicolor metszeteket tartalmaztak, így bár az Oz varázslója nagyobb méretben használt színt, az összhangban állt az iparági mintával. A szín bevezetése tehát nem volt annyira bonyolult, mint a néma filmekről szóló beszélgetések drámai váltása 1927-ben, amikor a The Jazz Singer hangot adott Al Jolsonnak.
Az első praktikus színes filmkamera elkészítésének jóváírója egy dán-amerikai feltaláló, August Plahn, akinek a fényképezőgépe 70 mm-es film segítségével három objektívre osztotta a képeket. Plahn sikertelenül találta meg pénzügyi támogatását találmánya számára. A bostoni székhelyű Technicolor Company, a város bankárjainak befektetéseivel, képes volt az ipari szabványhoz hasonló technológiát létrehozni (olyan erőfölény, amelyet a társaság évek óta megtartott).
Az Oz varázsló, amely ugyanabban az évben jelent meg, mint a Gone with the Wind, egy másik, élénk Technicolorban elért találatos film, beszélt a különbségről, amelyet a szín a közönség örömére tehet. Amint Dorothy kilépett a bejárati ajtótól és Oz felé lépett, semmi sem változott megint.
A szürkés árnyalatról az élénk színre való áttérés valószínűleg erős metafora volt a filmek jövőjének, ám Singh a filmben bekövetkezett változást az Egyesült Államok akkori gazdasági és társadalmi helyzetére vonatkozó megjegyzésnek tekinti. Az amerikaiak számára, akik még mindig a nagy depresszió közepette vannak, és ideges Európában egy küszöbön álló konfliktus miatt, látni kellett az átmenetet a drap, seepia Kansas-ról - a saját világ akkoriban felidéződéséről - az Oz gyönyörű Technicolor világára. egy nagyon szükséges menekülés. ”
A DF-24 kamera, amelyet 1932-ben fedeztek fel, az egyik a sok közül, amelyeket Hal Rosson operatőr használt az Oz varázslójának filmkészítéséhez. (Kongresszusi Könyvtár Nyomatok és Fényképek Osztálya) A DF-24 kamera, amelyet 1932-ben fedeztek fel, az egyik a sok közül, amelyeket Hal Rosson operatőr használt a Varázsló filmkészítéséhez. Bonyolult és nagy, 106 hüvelyk magasan áll, majdnem hat láb hosszú kerekes szánon, olyan szokatlan megjelenéssel, amelyet steampunknak lehetne nevezni. A kamera belső működését, amely három különálló, piros, zöld és kék színű terepi sávot derített ki (a teljes színű feldolgozás során kombinálva), kék burkolatban van elhelyezve, amelyet villogásnak hívnak. Ryan Lintelman, a múzeum szórakoztató gyűjteményének kurátora szerint ez a héj szükséges volt a zaj elfojtásához és a tűz elfojtásához, mivel akkoriban a tűzveszélyes nitrátfilm volt a szokásos készlet.
Lintelman szerint a Technicolor Company ezekből a kamerákból csak 29-et épített felhasználásra az Egyesült Államokban, tehát ha egyszerre több színes film is fényképezett, a játékostársaknak és a legénységnek néha meg kellett várniuk a felszerelésük sorát. A Technicolor nem adta el a kamerákat a stúdióknak, hanem bérbe adta őket, és mindegyikkel együtt küldött speciális szolgáltatókat és műszaki szakértőket.
Az első praktikus színes filmkamera elkészítésének jóváírása a Plahnnak történik, amelynek kamerája a képeket három lencsén keresztül osztja fel 70 mm-es film segítségével. (2 109 596 számú amerikai egyesült államokbeli szabadalom) Lintelman szerint a Technicolor kamerák nemcsak megváltoztatták a filmek megjelenését, hanem megváltoztatták a személyzet, a színészek és az írók működését is. „Az eredeti könyvben és a rendelkezésünkre álló eredeti forgatókönyvben - mondja -, Dorothy rubin papucsát ezüstnek nevezik. A fényképezés előtt azokat megváltoztatta, hogy kihasználják a Technicolor előnyeit. ”Hozzátette, hogy a Ruby papucs - szintén a Smithsonian kollekcióban - valójában sötét bordó, és élénkebb vörösnek tűnik, mivel az erős megvilágításhoz szükség van a színes film maximális kihasználására. .
A Varázsló filmkészítéséhez sok fény és sok fény szükséges. Lintelman szerint 150 ívlámpát használták a belső szettek világításához, a hőmérsékletet legalább 100 fokra emelték (szegény bádogos ember!), És végül 225 000 dollárba kerültek az MGM elektromos számlák (1939 dollárban). A lövöldözés és a nitrátfilm hője miatt a lövöldözés minden napján tűzfelügyelő volt a készüléken. A film sok szereplője panaszkodott olyan szemproblémákra, amelyeket a fények erejével vádoltak.
Nem született panasz a közönség részéről, akik az Oz varázslóját az évtizedek legnagyobb slágerevé tették, és ma is klasszikusnak tekintik. A film Judy Garland megasztárát készítette, és más szereplőket, mint Bert Lahr, Ray Bolger, Jack Haley és Terry kutyát Toto-ként ragaszkodott hozzá. A legnagyobb csillagok közül, amelyeket csak a jóváírás végén említettek, azok voltak a Technicolor kamerák.
