150 évig egy hatalmas épület és mellékletei fenyegették a Keleti folyó és a Brooklyn Williamsburg környéke felett. A nedves és ragacsos falak között a munkások hosszú napokon töltöttek a karibi ültetvényekből származó nyerscukor finomítására szolgáló gépek felett. De 2004-ben a gépek leálltak és a dolgozók elbocsátottak. A következő évtizedben az épületek csendesen és csendesen ülők voltak - hanyatlásba estek, és pusztításra vártak.
Egy évvel azelőtt, hogy a bontás megkezdte volna a lehetőséget a vízpart mentén zajló új fejlesztésekre, Paul Raphaelson fotós dokumentálta a finomító maradványait. Régóta lenyűgözve a régi gyárakat és a városi tájakat, érdekes témát talált az épületekben: egyfajta Rorschach-teszt, mert egy interjúban elmondta, hogy a gyár „különféle dolgokat reprezentál sok különböző embercsoport számára”. Raphaelson felfedezni vágya hogyan viszonyulnak a városok és a társadalmak a modernitás és a haladás szimbólumaihoz - és mi történik, ha kinövik és elhagyják őket -, az új fotókönyvet, Brooklyn „Sweet Ruin: Relics and Stories of the Domino Sugar Finomítója” című könyvét vezette . A könyvből származó fotók január 14-ig a New York-i Front Room Galleryben is megtekinthetők.
Brooklyn édes romja: emlékek és történetek a Domino Cukor Finomítóból
A brooklyni Domino Cukor Finomító, amely a világ egyik legnagyobb volt, egy hosszú küzdelem után 2004-ben bezárt. Paul Raphaelson, a nemzetközileg ismert formálisan bonyolult városi tájfotóiról, hozzáférést kapott a fényképek elkészítéséhez a finomító minden négyzetlábánál, hete a bontás előtt.
megveszAz első, amelyet 1855-ben a gazdag ipari vállalkozók családja, a Havemeyers építtetett, a finomító 1882-es tűzvészben élte át, néhány tulajdonosváltást váltott ki, és gyorsan bővült, és a világ legnagyobb ilyen komplexumá vált. Csak 25 évvel a megnyitása után a gyár finomította a nemzet cukorjának több mint felét. 1900-ban a finomító megváltoztatta a nevét, hogy kiemelje Domino márkáját, amelynek ikonikus megvilágított jelével később a „i” ponttal csillaggal világíthatja meg a Brooklyn látképét. A komplexum több mint negyed mérföldnyire Williamsburg vízpartjától és annak vízpartján elfoglalták. Az 1920-as évek csúcsa, a gyár képes volt napi 4 millió font cukrot finomítani, és 4500 munkavállalót foglalkoztatott. A gyárban és az azt körülvevő területeken lakó munkavállalók ezrei támogatták a környék korai fejlődését és Williamsburg történetének szerves részévé váltak.
Emberi figurák nélkül, Raphaelson számos fotója megvizsgálja az egykori hatalmas, ma szunnyadó gépeket, amelyek finomították a cukrot. A folyamatok régen leálltak, de megrémítették az épületet; a falakat rozsda és oxidált cukor festi, a masszív csontszénszűrők alját pedig ott csíkosítják, ahol a cukros szirup csepegtetett. Távolról nézve a képek egy része majdnem elvont és geometrikusvá válik: a szemétgyűjtő a csőorgonára emlékeztet; a lépcsők és a korlátok nézete összeolvadt az MC Escher-esque módon.
De közelről, Raphaelson emlékeztet bennünket, hogy ezeknek a tárgyaknak egyszer ismerete szükséges - egyszer speciális és hasznos -, most már irrelevánsak. „A gépek közötti árnyékban elgondolkodott egy gondolat: valaki nem nagyon régen tudta, hogyan kell ezeket a dolgokat dolgozni” - írja. Annak ellenére, hogy a gyárat elhagyták, és azok a „valakit” már rég elmúlták, a volt munkások részletei megmaradnak: a szekrények vakolatba kerültek a szeptember 11-i emléktárgyak és az amerikai zászló matricáival és az alkalmi pin-up poszterrel, a felügyelő elhagyott irodája, papírra és iratokra szakítva., egy írógép a fém külső részébe bevágva.
Mire a gyár 2004-ben bezárta, a termelés és az alkalmazottak száma évtizedek óta esett vissza, mivel a vállalat kezét cserélt a különféle konglomerátumok között, és az élelmiszergyártók egyre inkább az olcsóbb kukorica-édesítőkre támaszkodtak. Csak néhány évvel ezelőtt a finomítói dolgozók tartották a leghosszabb sztrájkot New York City történetében: több mint 600 napig, 1999 és 2001 között, tiltakoztak a Domino új anyavállalata, a Tate & Lyle kezelésével. A munkanélküliség ellenére a Domino „egyfajta időkapszulává vált” - mondja Raphaelson. „A dolgozók olyan helyen voltak, amely az ipari munkát végző személy számára utópiás helyzet volt. A 20. század folyamán jobb és jobb munkavállalói szerződésekről tárgyaltak a feltételekkel és a kompenzációval kapcsolatban. ”De amikor a bezárás megtörtént, annyira speciális ismeretekkel rendelkeztek, és nem álltak készen a továbbképzésre. mint maga a gyár.
Az egyik olyan munkavállaló, aki a munkaerőpiacra való visszatérésért küzdött, a The New York Times -nak mondta: „A múlt héten megtanultam, hogy dinoszaurusz vagyok… Ha hosszú ideig egy helyen dolgozom, ez nem feltétlenül jó dolog. Ez azt jelentette, hogy megbízható vagyok. ”Egy évtizeddel később egy másik volt alkalmazott megosztotta az Atlanti-óceánnal a fájdalmat, amelyre a gyár bezárása óta tanúi volt:„ amikor a finomító bezárt, néhány ember elvesztette munkáját, nyugdíjban részesültek, de alkoholistákká váltak. mivel a feleségeik elhagyták őket, gyerekeiknek el kellett hagyniuk az egyetemen. Ha még soha nem voltál lerázva és megkapaszkodnia kellett, nem tudod, hogyan kell túlélni. ”
A művészek évszázadok óta romjaira készítik munkájukat. Mint Raphaelson elmagyarázza, a reneszánsz mozgalom a romokat a kereszténység meghódításának szimbolizálására használta a pogányosság fölött, míg a neoklasszicisták inspirációt találtak a római romokban, a romantikusok pedig arra koncentráltak, hogy mi történik, amikor a természet felülmúlja az építészetet.
A közelmúltban a műfaj megújult figyelmet kapott, valamint a kritika és a megragadó „tönkreteszi a pornót” felirat, amikor a fotósok az ipari városok, nevezetesen Detroit utáni utakra indulnak, hogy dokumentálják a város romlását. A művészek, akik közül sokan kiváltságos kívülállók voltak, kritikát kaptak a „szenvedés esztétikálására, miközben tartják távol a romok történetét és a közvetlenül érintett embereket” - mondja Raphaelson. A munkanek nincs értelme arról, hogy az élet hogyan zajlik, és mit jelent ez az ott élő emberek számára; mi volt a történelem, és mennyi szenvedést képviselt az egész. "
Veszélyt jelent az a mérgező nosztalgia, amely figyelmen kívül hagyja vagy csökkenti a pusztulás körülvevő történetet, és ez olyan dolog, amellyel tönkreteheti a művészeket. Raphaelson szerint a megoldás a kontextusba kerül és a történelem áttekintése. 50 páratlan Domino romjairól készült fotói mellett esszé, történelmi áttekintés és a korábbi munkavállalókkal készített interjúk szétválasztása. Így mondja: „láthatjuk a szépséget és a történelmi borzalmat; időtlen szimbólumokat és allegorikus hanyatlatokat láthatunk egyszerre. ”
A rom fotózás gyakran változó sikerig támaszkodik az ürességre, hogy elmondja egy hely és az emberek történetét. 2014-ben, néhány hónappal azután, hogy Raphaelson fényképezte az épületeket, és még mielőtt azokat lebontották, Kara Walker afro-amerikai művész megkérdőjelezte ezt a vákuumot, azáltal, hogy a cukoripar története és a kapitalizmus emberi költségei bekerültek a Domino Finomítóba.
A „Finomság, vagy a csodálatos cukorbaba” című darabja hatalmas installáció volt: egy 35 méter magas, érzéki érzékenységű szfinx-szerű fekete nő, fehér cukorból kivágva, és a finomító korábbi nyerscukor-raktárába helyezve, körülvéve kis kiszolgáló fiú szobrok melaszt bevonva. Nato Thompson, a Creative Time, a projektet bemutató művészeti szervezet, írta: „Walker óriási ideiglenes cukorszobrája az hatalomról, fajról, testekről, nőkről, szexualitásáról, rabszolgaságról, cukorfinomításról, cukorfogyasztásról, gazdagsági egyenlőtlenségről és az ipari erőkről beszél. az emberi test felhasználásával megkapja azt, amire szüksége van, függetlenül az élet és a végtag költségeitől. Egy olyan növény felett helyezkedik el, amelynek teljes története az édesség és az összesítő gazdagság, az édesség finomításáról sötétfehérre finomítása volt, némán áll, olyan rejtvényt tartalmaz, amely annyira be van ágyazva a hatalom történetébe és érzéki vonzerejébe, hogy csak megdöbbentő, nem képes válaszolni."
A Domino komplexum összes épületét, kivéve azt a fő finomítót, amelyről az irodahelyiség válik, 2014-ben a Two Trees Management, egy ingatlanfejlesztő cég bontotta le. 2007-ben egy mérföldkőnek nevezték el, az egyetlen fennmaradt épület, amely minden másról törpeként szolgált, hamarosan új, 400 méter magas toronyházak árnyékában találja magát.
Maga a Domino gyár csak egy része a nagyobb fejlesztési harcnak: építési és bontási engedélyeket annyira gyorsan adtak ki, hogy 2007-ben a Nemzeti Történeti Megőrzési Tröszt a East River vízpartját „veszélyeztetett” listájába sorolta. És mivel a hosszú távú lakosokat kiszorították az elmúlt évtizedben, Williamsburg és szomszédos Greenpoint szinte metonímákká váltak a gentrifikáció szempontjából: a terület bérleti átlagának növekedése a legnagyobb volt 1990 és 2014 között, egész New Yorkban.
Attól tartva, hogy nosztalgikus lenne, Raphaelson önmagában nem gyászolja a finomítót, de gondolkodik azon, hogy milyen lehetőségeket veszített el annak pusztítása. "Nem feltétlenül gondolom, hogy finomítókra van szükségünk a vízparton, de azt hiszem, hogy egészségesebb város, amikor az emberek, mint például a [korábbi] finomító alkalmazottak, abban a környéken élhetnek, ha akarják, vagy nem túl messze." Magyarázza.
A szakszervezeti bérek miatt sok domino munkavállaló képes volt megengedni magának a lakást a környező környékeken, ám a finomító bezárása óta kiszorították őket az emelkedő bérleti díjak. Miközben a fejlesztők megállapodtak abban, hogy alacsony jövedelmű lakást biztosítanak az új fejlesztés során, az első felújított épület lottóján 87 000 jelentkező volt a 104 megfizethető egységre. A rendelkezésre állás ezen részei kevés megkönnyebbülést jelentenek az egyre növekvő newyorki lakosság számának, akiket az árak kihúztak az apartmanokból, és a város legkülső pontjaiba toltak.
Több mint egy évtizeddel azután, hogy az utolsó munkavállalók elhagyták a finomítót, több száz új lakos és alkalmazott fog érkezni egy kereskedelmi és lakóparkba (az egyik épület eddig nyitva áll, a többi pedig az elkövetkező néhány évben áll elő). Ugyanazon vízparton, ahol egykor a modernitás és az elavulás emlékműje állt, a helyére a gentrifikáció emlékműje emelkedik. A tetején ismét világít a híres Domino jel, korábbi életének emléke és folyamatos kulturális jelölője.
A szerkesztő megjegyzése, 2017. december 20.: Ez a történet eredetileg tévesen állította, hogy a Domino 1900-ban megvásárolta a finomítót; a cég csak Domino-ra változtatta nevét. Félrevezette azt is, hogy a munkavállalók sztrájkja Amstar ellen zajlott; Tate és Lyle ellen volt.
