Hugh Mangum alanyai első pillantásra kissé tűnnek fel, természetes energiájukat a kamera lencséjének érzéstelenítő tekintete alátámasztja. A keretek előrehaladtával azonban a fényképek elveszítik a sztámás minőséget, amely a korai stúdióban álló mosolygós férfiak és nők körében szokásos, és inkább örömöket, meglepetéseket és leginkább lenyűgözően spontán móka pillanatait ragadja meg.
Ez az egyedülálló minőség hívta fel Sarah Stacke fotóriporter figyelmét, amikor 2010-ben először átnézte a Mangum pillanatfelvételeit. Ahogy Stacke az NPR-nek beszámol, a „mosolyok és nevetés”, „furcsa gesztusok” és a 20. század eleji észak általános játékossága A karolin fotográfus portrék egyedülállóak egy korszakban, amelyet gyakran meghatározó formalitása határoz meg - csakúgy, mint a fényképeiben ábrázolt emberek, ide értve a különböző osztályú, nemű és faji személyeket is, akik Jim Crow magasságában élnek.
Most, közel 100 évvel Mangum 1922-es halála után, művének végül egy szélesebb közönség látja őket.
Mangum alanyai egyre kényelmesebbé váltak a fényképezőgéppel, miközben az ülések folytatódtak (Hugh Mangum fényképek, David M. Rubenstein ritka könyv és kéziratok könyvtára, Duke University) Fotók nappal vagy éjszaka: Hugh Mangum Archívuma, egy új monográfia, amelyet Stacke szerkesztett és a fotós unokájával, Martha R. Sumler-rel együtt készített, láthatatlan képeket és effektusokat készít a család levéltárából, szokatlanul élénk portrét kínálva mindkét ember a kamera mögött és az előtte lévő alanyok.
Amint az önarcképek Stacke jellemzői a kötet címlapján szerepelnek - Mangumot felváltva komoly gondolatokban és játékos jelmezekben ábrázolják az ilyen kellékek, mint egy napernyő - a 20. század elején az élet nem volt olyan súlyos, mint ahogy a legtöbb stúdiófelvétel azt sugallja. . Valójában néha akár egyenesen szórakoztató is lehet.
A Mangum egyik legfontosabb eszköze az alanyok szeszélyesebb oldalainak összehangolására a Penny Picture kamera, amelyet a Stacke megjegyzéseinek célja, hogy több expozíciót (akár 35 különálló képet) készítsen egyetlen negatív üveglapon. A Penny Picture némileg úgy működött, mint egy modern fotóautomata, az ülők a fényképek előrehaladtával pózolnak, esetleg kellékekkel vagy változó arckifejezésekkel.
Egy vándorló fotós, Magnum egész Észak-Karolinában és Délnyugat-Virginiában utazott, és az élet minden területéről fényképezett. Különösen egyedi az afrikai-amerikai ügyfelekkel meglévő portrék: Ahogyan Stacke írja az NPR-nek, ezek a férfiak és nők „könnyű, elszántságosak és mindazok között mutatják be magukat. Gyerekeiket elviszik a stúdióba fotózásra, egy oód abban a reményben, hogy az életükre meg fogják élni fiaik és lányaik. ”
Stacke szerint valószínű, hogy sok ilyen ültető „nyilvános és magántulajdonban dolgozott a fekete ügynökségek, a függetlenség és a közösség életképességének megteremtése érdekében.” A hagyományaikat a stúdió-portrékban rögzítették - különösen azokban, amelyekben a déli szegregációs törvények kissé távolinak tűnnek, határaikat törölték a Mangum fotóval töltött negatívumainak integrált jellege kulcsfontosságú lépés lehet e cél elérésében.
Nagyapja örökségét tükrözve Martha Sumler elmondja Stacke-nek, hogy a képek újbóli áttekintése késztette rá, hogy „felismerje, mennyire szereti az embereket”.
A nő folytatja: "Tudom, hogy ez üzlet volt számára, és keményen dolgozott, de igazán élveznie kellett és élveznie kellett az emberekkel való találkozást ... hogy megmutassa, milyen volt az élet akkoriban."
Hugh Mangum, önarckép, a Fotók napról vagy éjszakáról: Hugh Mangum archívuma, szerkesztette Sarah Stacke, Maurice Wallace és Martha Sumler, Hugh Mangum unokája szövegeivel. (Kép jóvoltából és © Martha Sumler) Mangum örökségét szintén feltárják egy új kiállításon a Duke Egyetem Nasher Művészeti Múzeumában, amelyet Margaret Sartor, a független kurátor és a Duke oktató, valamint Alex Harris, a Duke gyakorlati professzora, a Dokumentumtudományi Központtal együttműködésben és a segítségnyújtás útján rendez. a Rubenstein Ritka könyv és kézirat könyvtárból. A címe: Hol találjuk magunkat: Hugh Mangum, 1897–1922, fényképei, a bemutató krónikusan leírja Mangum életművének sokféleségét, kezdve gazdag, jól ismert ülõképei portréjától azokig, akiknek identitását ma elfelejtették.
Kerry Rork, a Duke független hallgatói újságának krónika szerint Magnum „fotósként mutatkozó progresszív hitrendszerét” valószínűleg számos tényező befolyásolta - iskolai végzettségétől kezdve - a Salem College-ban tanulmányozta, „egy minden nővel egyetemen alapított egyetemet. az oktatás iránti hite mindenki számára, fajtól vagy nemtől függetlenül ”- azon időtartamában, amelyben élt - a rekonstrukció végén született, figyelte, ahogy Jim Crow körülötte alakul.
A Mangum iránti érdeklődés ilyen újbóli felmerülése szinte nem történt meg. Miután Mangum 1922-ben meghalt, családja a dohányházban tárolta a gazdaságát. Ott ezek a több ezer üveglemez-negatív körülbelül 50 évig láthatatlanok maradtak, egészen az 1970-es évekig, amikor az istállókat lebontották.
A fényképek szinte örökre eltűntek, ám szerencsére a dohányházat „az utolsó pillanatban” megmentették egy egyetemi nyilatkozat szerint, megőrizve ezt a fontos portrék sorozatot, amely a mai konvenciókkal szembesül.
A szerkesztő megjegyzése, 2019. január 22.: Ezt a történetet frissítették, hogy egyértelműbben megkülönböztesse Sarah Stacke könyvet a herceg kiállítástól és annak katalógusától.
