Esperanza Spalding, a 28 éves basszusgitáros, zeneszerző és énekes, megrázza közönségét - közülük sokan jó pénzt fizettek a kiváltságért. A divatos éttermi és zenei helyszínen a Chicagói City Wineryben tartja a közelében a mikrofont, és figyelmeztet: „Sssshh”. Virtuózus basszusgitáros és varázslatos énekhangja kezét a tenyerében tartotta a közönség az első félévben. a műsorában. A zenekarát bemutató kibővített hangszeres közbenső intervallumot azonban elcsábította a tömegben való beszéd. „Szeretném hallani őket” - mondja hallgatói, és intett a 12 darabos együttese felé.
Ebből a történetből
[×] BEZÁR
A 2012-es amerikai találékonysági díj nyertese a történelem és a zene kapcsolatáról
Videó: Esperanza Spalding új koncertje a Jazz-on
[×] BEZÁR
Spalding basszusgitáros fellépés a Fehér Ház Költészet, zene és a Beszélt este estén, 2009. (Gerald Herbert / AP Képek) 
Az Esperanza Spalding új életet adott a jazznek. (Ethan Hill) 
Spalding megnyerte a 2011-es Grammy-t a legjobb új művészért. (Michael Caulfield / WIREIMAGE) 
Spalding a londoni legendás Koko klubban ebben az évben. (C Brandon / Redferns a Getty Images segítségével) 
Képgaléria
Ideges nevetés van a közönség részéről. Egy közeli nő felháborodottan kifogja, hogy ez egy vacsora klub - de csak suttogva. A teljes pillanat legfeljebb tíz másodpercig tart. A közönség azonnal megfelel, és figyelmes csenddel kötelezi az előadókat.
2011-ben Spalding a színpadon és a televízió millióinak képernyőjén találta meg a Grammy-díjat a Legjobb új előadó kategóriában (és elvesztette Justin Bieber pop-teen szenzációs rajongóit felesleges Twitter sorozatokba küldésével).
Fiatalsága és szépsége, valamint a progresszív divat - a Grammy-t egy dekonstruált citrom-sifon ruhában és egy nagyon szándékos afro-ban pompadour-ként felvitt ruhában is elfogadhatatlan része volt fellebbezésének. Greg Tate, a Village Voice zenekritikusa Spaldingot a "legszexisebb és legjobban bekövetkező eseménynek" hívja Wynton óta.
Legutóbbi kiadása, a Grammy idején, a Kamarazene Társaság, valójában harmadik albuma volt. Már elkápráztatta a kritikusokat a 2008-as nagylemez-debütálásával, az Esperanza-val, amelyet 23 éves korában felvett; 62 héten maradt a Billboard jazz-listáján, elérve a 3. számot. 2009-ben kétszer fellépett a Fehér Házban és Obama elnök kérésére az ünnepségen, amikor abban az évben Oslóban Nobel-békedíjat kapott. "Szerettem volna valami fontosat felkínálni a kultúránkból, a zeneünkből" - mondja. „Fontosnak tűnt ott játszani a jazz-t.” (A ruháját a Smithsonian Nemzeti Amerikai Történeti Múzeumnak adományozta.)
Spalding elismerést kapott az idei Rádió Zenei Társaság számára, amelyet a Los Angeles Times zenekritikusa, Chris Barton szerint „lefegyverző bizonyossággal” hajtottak végre. Az új albumon a jazzkritikus, Larry Blumenfeld írta a Wall Street Journal-ban, „kifinomult zenei ünneplést folytat. olyan szerkezetek, amelyek hozzáférhető hornyokat vezetnek. ”
Munkája az eredeti kompozíciókon és előadásokon alapul, amelyek művészileg a jazz-hez kapcsolódnak, de olyan változatos befolyásokkal foglalkoznak, mint a soul, a brazil pop, a funk, a kortárs klasszikus, a blues és a hip-hop. Spalding énekkompozíciói a „Kis légy”, a William Blake zenére írt versének „A Szabad Föld” -ig terjednek, a Cornelius Dupree felmentése alapján, akit nemrégiben szabadon engedtek szabadon börtönből, és a „Radio Song” örülje annak a váratlan örömnek, hogy egy dalt fedez fel a rádióban.
A legendás basszusgitáros, Ron Carter, aki együttműködött Miles Davis-szel, segítve a zenét a bop-ról a cool-ra változtatni, Spalding szerint „a helyes úton van, nagyszerű hangja és jó hangja van. Szeretem a dalszövegek és a basszusból származó hang kombinációját. Nem tudok egyszerre beszélni és játszani, nem is beszélve énekelni, tehát egy lépéssel magam előtt áll. ”Meshell Ndegeocello elektromos basszusgitáros, akit ismert a rap-képességéről, miközben játszik, szintén lenyűgözte Spalding ajándékainak köre. . "Mi teszi őt olyan fenomenálissá, hogy képes annyira folyékonyan beszélni basszusával és énekével."
Úgy tűnik, hogy Spalding egészséges kapcsolatot alakított ki vele még mindig megjelenő hírnevével. Gyakran egy turné főcímzője, mivel ma este Chicagóban van, ahol a színpadon ragyog egy diafán elefántcsont ruha. Négy hüvelykes stílusos stílusban váltakozva játszik egy elektromos basszus és a mamut függőleges basszus között. (Weboldalán a fenntartható couture létrehozásával foglalkozó tervezők által készített ruhagyűjtemény található.) „Úgy érzem, amikor egy olyan magas rangú helyre kerülek, mint például az Oscarok vagy a Grammy-k, ez egy bolondos” - mondta a mai napon korábban. . „Úgy érzem, már ott vagyok az alulreprezentált képviselőként.” Miután megválaszolta a tipikus vörös szőnyegekkel kapcsolatos kérdéseket az eseményeken arról, hogy ki viseli, kérdezte egy barátját, hogy segítsen neki megtalálni a környezetbarát tervezőket. "Mivel az emberek a divatról beszélnek, azt akarom, hogy beszéljenek arról is, hogy van alternatíva a pulóverekhez, a szintetikához és a mérgező festékekhez."
Spalding ugyanakkor valószínűleg támogató szerepet játszik valakivel, például Joe Lovano multiinstrumentalistával. Nagyon sok gondolatot adott az együttműködés megvalósításához. "Van egy kulturális mítosz, amely féktelen a szórakoztatóiparban, minimalizálja az együttműködést, és túl hangsúlyozza a szolistákat és a csillagokat, és az egyénre összpontosít" - mondja Spalding. „Soha nem akarom ezt a mítoszot kielégíteni kultúránkban. Mert elkerülhetetlenül vannak olyan emberek, akiket nem írnak a történelembe; tudod, a tanárok, az összes tanár, akivel Bird [Charlie Parker] tanult? A zenekarokkal, amelyekkel először játszott? Hát nem annyira szerves, mint az ajándéka?
Spalding az együttműködést egyfajta tanulási labornak tekinti, ahol a zenei ötleteket és az életfilozófiát tárják fel. „Amikor együtt járok Terri Lyne Carringtonnal, Geri Allennel vagy akár Prince-szel, igen, az, amit zeneileg csinálunk, az egyik eleme annak, amit összejöttünk, de ennek 95% -a lóg, és mindenről beszél, a vásárlástól kezdve. egy ház a próba vezetésére. Minden nap annyit tanulok az ilyen típusú interakciókról. ”A zenén belül, ahol a hangszeres szakemberek egy pillanat alatt új ötleteket közvetítenek, ragaszkodik hozzá, az innovációk továbbra is a nagyobb csoport cseréjének részét képezik. „Különösen az improvizáció körül forgó zenében a varázslat és a szépség az, hogy minden este valami új és más történik. Mert felkérjük a „Mit fogunk csinálni ma este?” Kérdést. - Mit fogunk csinálni most? '
Ugyanakkor Spalding elismeri, hogy az egyéni kreatív folyamat szintén fenntartja őt. Hogyan és mikor sztrájkol az inspiráció? "Valami új, dallamos ötlet jön neked" - mondja. „Kíváncsi vagy:„ Hát, honnan jöttek? ”” - adja hozzá a pillanat, amikor fontos „megállni és észrevenni”.
Ő és bátyja édesapjukkal, egyedülálló szülőkkel nőttek fel az oregoni Portlandben. Spalding 16 éves korában esett ki a mágneses iskolából, mert a középiskolában, mondja: „Nem annyira a tanulásról, hanem a társadalmi programozásról volt szó, ami szórakoztató lehet, ha arra törekszik, hogy uralkodjon az iskola társadalmi rétegein. Végül befejezte GED-jét. Amikor nem vesztette el magát egy könyvben, önként jelentkezett a környezetvédelmi szervezetekben vagy a hajléktalanok menedékeiben. „Anyámtól kaptam, lelkiismeretes ember” - mondja Spalding. „Nem tetszik a beszélő rész, hanem a cselekvő rész, amit nagyra értékeltem.” Akkoriban basszus tanára ösztönözte ösztöndíjra a Portland Állami Egyetemen. Később sífutást költözött a bostoni Berklee Music College-ba.
Úgy tűnik, hogy még mindig felfedezte, ki a fő színvonalon a színpadon. A legjobb blues nők hagyománya szerint ő kényelmes történeteket mesél el, mint a dalok előzményei. Ezek a beszélgetési pillanatok valószínűleg segítenek a közönség számára, aki esetleg nem ismeri jól a jazzet, csatlakozni a zenéhez. A spalding és az énekesnő, Chris Turner közli a meggyilkolt floridai tinédzser Trayvon Martin nevét, amikor bemutatják a „Black Gold” dalt, meditációjával az afro-amerikai fiúk reményeiről és félelmeiről. Mielőtt előadta a „Szabad föld” című művet, Dupree-re utal, akit évtizedek óta fogva tartanak, mielőtt DNS-bizonyítékokkal megtisztították volna. „Még nem vagyok 30 éves, nem tudom körbefordítani a fejem ... 30 év börtönbüntetés olyan bűncselekmény miatt, amelyet nem követtem el.” Bejelenti, hogy áruinak egy részét az Innocence Projektnek adományozzák., a tévesen elítélt személyek mentesítésére szentelt szervezet.
Ez a zene, amelyről Spalding gondolkodik leginkább. „Egy ötlet bejelenti önmagát, és úgy tűnik, hogy valami értelmes megtalálható az ötlet feltárásával” - mondja az eredeti anyag létrehozásának alapjául szolgáló képzeletbeli szokások. "Ez egy folyamat, amikor napokon, órákon, hónapokon át, néha éveken át ülünk le, és megpróbáljuk ezt a gondolatot a teljes létező állapotba koaxizálni."
Hasonlóképpen reméli, hogy a jazz a jövőbe kerül. „Az ötletek legszebb változatát keresek, amelyet kapok, és nyitva hagyom az ablakokat a jazzen kívüli befolyásokra” - mondja Spalding. Végül, hozzáteszi, arra törekszik, hogy „meghívót hozzon létre a zene felfedezéséhez a hallgatók nagyobb keresztmetszete számára”.
