Kérdezze meg a tipikus euro-amerikai embert, hogy hozzon létre egy indián képet, és van esély arra, hogy még mindig tájékozódnak Edward S. Curtis fotós munkájáról. 1907 és 1930 között Curtis Észak-Amerikát utazott, több mint 40 000 képet rögzítve több mint 80 különféle törzsből, ezer viaszhenger-felvételt készített a bennszülött dalokból, és történeteket, történeteket és életrajzokat írt le, írja Alex Q. Arbuckle a Mashable számára .
kapcsolodo tartalom
- Miért szándékoznak a régészek tüzet korai amerikai helyszíneken?
- Negatív lesz Edward Curtissal
A dokumentumfilm végül egy 20 kötetes sorozat lett, melynek címe: Észak-amerikai indián, magnum opus, amelyet a New York Herald "a kiadói kiadások legambiciózusabb vállalkozásává vált a King James Biblia elkészítése óta", ahogyan Gilbert King Smithsoniannak számol be . com .
A projekt utolsó kötetét 1930-ban tették közzé. Manapság több mint ezer az általa készített képből elérhető online a Kongresszusi Könyvtárban, írja Josh Jones az Open Culture számára .
Jones rámutat arra, hogy az amerikaiak a 20. század elejével társított dokumentumfilmeket - Dorothea Lange, Walker Evans és mások által készített fényképeket - mind Curtis munkája befolyásolja. Fontos azonban megjegyezni, hogy a fotós és az amatőr etnológus öröksége hozzátette azt a mítoszot, miszerint az indián amerikaiak sztoikus, gyorsan eltűnő emberek voltak, attól függően, hogy miként ábrázolta őket fényképein.
Abban az időben dicséretesnek tűnt a fényképezett emberek elismerése sok kortársa intoleranciájához képest. Ma azonban öröksége az őslakos amerikaiakkal kapcsolatos hamis sztereotípiák előmozdítása, valamint annak elmulasztása, hogy szembekerüljön a lencséje környékén látott valósággal, a pusztító károkkal, amelyeket az Egyesült Államok politikája az őslakosok számára tett.
A Navajo fotós és filmkészítő, Pamela J. Peters a Los Angelesben élő mai indián amerikaiakkal végzett munkájának tömeges finanszírozási kampányában azt írja, hogy ezek a sztereotípiák, amelyeket Curtis munkája ábrázolt, ma is frissek. "A legújabb generációk újjáépítették, frissítették és megerősítették őket, így Angelenos és az amerikaiak többsége még mindig nem látja az amerikai indiánokat modern embernek, csak a múlt emlékeként."
King azt írja, hogy Curtis utazásaival egyidejűleg az őslakos amerikai gyermekeket elvették a szüleiktől és bentlakásos iskolákba kényszerítették. Curtis nem dokumentálta ezt. Ugyancsak retusálta képeit, hogy eltávolítsa a modern élet jeleit - például egy óra homályossá válik az In Piegan Lodge című fényképben.
"Ugyanakkor Curtis alapos dokumentációja miatt néhány mai törzsi tag az Észak-amerikai indiánokat felhasználja az őseik és a történelem szempontjából kritikus kulturális tárgyak azonosítására" - írja Deana Dartt kurátor, a Portlandi Múzeum. Curtis munkájának kritikus szemmel történő megfigyelése érdemes: Dartt bemutatta Curtis munkáját egy közelmúltbeli kiállításon, amely az évszázados fényképeket a mai amerikai indián fotósok munkájával hasonlította össze.
"Ha a Curtis művet mutatjuk be, akkor oly módon kellett volna tennünk, hogy az valóban kibontja a kritikus kérdéseket, és kiváltságos legyen a kortárs natív hang [Curtis] hangja felett" - mondja Dartt Dalton Walkernek az őslakos népekből. A kiállítás csak május 9-én zárult le, és Zig Jackson, Wendy Red Star és Will Wilson szerepelt. Szerencsére portfólióikat online fel lehet fedezni.
A portlandi Red Star egy multimédiás művész, akinek munkáját kulturális öröksége és nevelése támasztja alá a Montana dél-középső részén, a Apsáalooke helyfoglalás során. Fotói élénk színekkel jelennek meg, miközben sztereotip és autentikus képeket kever el. A „Négy évszak” önarckép-sorozatában a hagyományos ruhát visel, egy olyan képet, amely eleinte ismerősnek tűnhet. "A további ellenőrzés után a néző láthatja a háttér feltartó ragasztóit, sok állat felfújható játék, és a celofán [a] víz visszatükröződésének kiváltására szolgál" - írja Luella N. Brien az őslakos népeknek. . A kiállításon megjegyzésekkel és kiegészítő információkkal megváltoztatta a Medicine Crow és más híres indián vezetők ismerős képeit, néha kapcsolatot létesítve önmagával.
"Mindezen műalkotások révén a Red Star erőteljes lépéseket tesz saját története visszanyerésére" - írja Marissa Katz a Go Local PDX-hez .
Zig Jackson, más néven Rising Buffalo, Mandan, Hidatsa és Arikara származású. Ő volt az első őslakos amerikai fotós, akinek a munkáját a Kongresszusi Könyvtár gyűjtötte össze. Arra törekszik, hogy lebontja a sztereotípiákat, dokumentálja az indián kultúra árusítását, és maga a fotózás szerepét kérdőjelezi meg. Két sorozatát, az "Indiai fotográfus turisták fotózása indiai" és az "Indiai fotográfus turisták fényképei szent helyeket" különösen hatékonyan alkalmazzák.
"Türelmetlen vagyok abban, ahogyan az amerikai kultúra egy bizonyos pillanatra szerelmes marad az euro-amerikai és az aboriginalis amerikai társadalmak közötti fotócsere során: az 1907 és 1930 közötti évtizedek, amikor Edward S. Curtis fotós készítette hivatali opusát" - írja Wilson, egy Diné fotós, aki a Navajo Nemzetben nőtt fel weboldalán. A Kritikus bennszülött fényképészeti csere munkájában azt írja, hogy meg akarja szüntetni a portrék képeit, amelyeket Curtis saját dokumentációs küldetésével készített. Sorozata olyan "finomságokkal" rendelkezik, amelyek elősegítik, hogy munkája időben összekeveredjen. A portrék készítésével együtt dolgozik a szülõkével, ahelyett, hogy valamilyen módon utasítsa őket.
A bennszülött amerikaiakról folytatott sztereotípiák továbbra is fennállnak, ám ezek a művészek és még sokan mások erőteljes kijelentést tesznek az őslakos emberekről, akik a Curtis által a néptudatosság által 100 évvel ezelőtt beágyazott imázs ellen dolgoznak.
