Bill Owens az 1960-as évek végét és a '70 -es évek elejét fényképészként töltötte a Livermore Independent News-nak, egy háromszori heti újságnak, amely San Francisco-öböl keleti részén fekvő városokat és közösségeket szolgálta fel, amelyek közül néhányat új lakóingatlan-fejlesztések nyeltek el. A frissen festett és festett cookie-cutter traktus házak klaszterében Owens félelmetes feladattal szembesült.
kapcsolodo tartalom
- William Eggleston nagy kerekei
- Közeli találkozás a legritkább madárral
„Egész héten dolgoztam az újság készítésén, amely gyakran olyan helyekre küldött, ahol még nem volt kép” - emlékszik vissza Owens. "De még mindig kellett visszajönnem egy képpel."
Az idő múlásával Owens megismerte az új házak embereit, és felfedezte az amerikai álom iránti szentelésüket: „három gyerek, kutya, teherautó, csónak”, ahogy mondja. Hétvégeken képeket készített magának - ezek közül a legtöbb portrét tükrözték az álom. Vagy nem. "A East Bay házaiba mennék, ahol néha csak kép nem volt" - mondta. Azokra gondoltam, mint „barátom megáll”. ”
1971-ben egy napon éppen ilyen megállót hagyott el Dublin városában, amikor a szomszédos bejáratnál észrevette, hogy egy, a Nagykerékkel lovagló, műanyag puskát tartó cowboy csizmában egy személyzet által kivágott gyerek volt. 4 éves Richie Fergusonként ismerte el a fiút. „A testbeszéd rendben van - mondta később Owens egy interjúkészítőnek -, és én nem tettem őt. Csak mondtam: „Richie!” - bumm, készítettél képet - és kész!
A Ferguson-portré az egyik legmeghívóbb kép a külvárosban, egy Owens-gyűjtemény, amelyet 1972-ben adtak ki nagy elismeréssel. (Legutóbb a képet hozzáadták a Ken Light's Witness in Time-nak: A dokumentumfotósok életének új kiadásához.) Az oberSoon magángyűjtők és múzeumok, köztük a San Francisco és a New York City modern művészeti múzeumai vásároltak munka. Az évtized folyamán két folytatást követtek: A mi kedves embereink (1975) és a Munkavállalás (Csinálom a pénzért) (1977). Owens „lelkes és együttérző megfigyelő az élet mindennapi rítusaira traktus otthonában” - írta később a Los Angeles Times .
Portrékai nem voltak hírek, de a stílus és a tárgy miatt határozottan újak voltak: személyre szabották a nemzeti törekvéseket, és fák nélküli szomszédságokban éreztek úttörő településeket. A dekoráció furcsának tűnhet, és a tárgyak kissé rendezetlennek tűnhetnek, de a képek nyugodt intimitással bírnak, így a néző ezeket a szuburbanitákat a szemébe nézi, nem pedig rájuk.
Owens, aki ma 72 éves, Sacramento közelében található Citrus Heights-i gazdaságban nőtt fel. Ugyanabból a mezőgazdasági közösségből származik, amelyet az új fejlesztések felfaltak, talán megbotránkoztatta felfelé bíztató lakóikat, de azt mondja, hogy nem.
"A szüleim a depresszión ment keresztül" - mondta. „Nem voltak ítélkező emberek, és azt hiszem, nekem adták át.” Plusz befolyásai - Lewis Hine, Dorothea Lange, Russell Lee és Arthur Rothstein, valamint Edward Steichen 1955-ös mérföldkője az „Ember családja” kiállításon a New York-i Modern Művészetek Múzeuma - hevesen empatikusak voltak.
Owens egy körforgással fényképezett: a 1960-ban a Chico Állami Főiskolától (ma a Kaliforniai Állami Egyetem, Chico) kiszabadult, és a világ minden részén autostoppolt, és két évet töltött Béketestület önkéntesként Jamaikában (“Valahol el kellett mennem ahol angolul beszélték ”- mondja), mielőtt visszatért Chico államba, hogy elvégezze az ipari művészetet. Ezután három félévben tanulmányozta a fényképezést a San Francisco State College-ban, mielőtt a Livermore Independent News megtalálta nevét a helyi munkaügyi hivatal „munkát kereső” listáján.
Az 1980-as években Owens feladta a fényképezést. Vagy inkább, azt mondja: „A fotózás feladta nekem. Nem élhet meg fotósként megélhetést, ha külvárosban él. ”Furcsa munkákkal dolgozott, és végül néhány jegyzet sörfőzőjé és lepárlójává vált (kaliforniai söröző-mozgalom úttörője) és számos sörkönyv szerzője. és szellemek. „Korábban főztem sört, amikor egyetem voltam” - mondta egy nemrég délután, miután egy pohár saját whiskyt szolgált fel a házában, a East Bay-i Hayward városában. A digitális fényképezés megjelenésével újból elkészítette a fotózást, és miután a külvárost 1999-ben újra közzétették.
2000-ben, közel 30 évvel Richie Ferguson első portréja után, Owens második képet készített a New York Times számára . Ferguson, most egy 43 éves villanyszerelő feleségével, Deannnal és két gyermekével, 8 és 6 éves korukban Dublinban, körülbelül egy mérföldnyire, ahol Owens először találkozott vele. Egy igazán nagy kerékre, egy lángfestékkel festett Harley-Davidson motorkerékpárra végzett - Deanna ajándéka. "Gyerekként lovagltam a szennyeződéses kerékpárokat, és amikor 30 éves lettem, azt hiszem, a feleségem úgy döntött, hogy itt az ideje az igazi" - mondja.
Fergusonnak nincs emlékezete arra, hogy Owens a most híres portrét készítette. „A családomnak eredeti volt [nyomtatott példánya]” - mondja -, de nem gondoltam, hogy ez nagy ügy. A gyerekek nem gondolnak ezekre a dolgokra. Azt hiszem, számomra csak egy srác volt, aki fényképez.
Most a legújabb portré a galéria falain lóg, az eredetivel együtt. "Bill felhív, amikor kiállítása van, és a feleségemmel együtt megyünk" - mondja Ferguson. "Amikor az emberek látnak a képen, úgy bánnak velem, mint én híres vagyok."
A gyakori közreműködő, Owen Edwards, akárcsak Bill Owens és Richie Ferguson, a San Francisco-öböl területén lakos.
"Én csak azt mondtam:" Richie! "- bumm, elkészítették a képet" - mondja Bill Owens, itt egy 1976-os önarcképként. (Bill Owens) 
Owens fényképe Richie Fergusonról, 1971-ben, az egyik legmeghívóbb kép a külvárosban, az Owens gyűjtemény 1972-ben jelent meg. (Bill Owens) 
Ferguson, otthon 2000-ben, még mindig a külvárosokban él, körülbelül egy mérföldes távolságra, ahonnan először találkozott Owensszel. Owens elmondta, hogy Suburbia- ban "a szociológiát kívánja tanulmányozni, kik vagyunk". (Bill Owens) 
Owens lefényképezte ezt a fényképet: "A házasságunk felbomlása előtt a férjemmel és én egy bárral birtokoltunk. Egy nap egy WC törött, és hazahoztuk." (Bill Owens)
