Sűrű esőerdőkkel, nyüzsgő városokkal és arany strandokkal teli Brazília végtelen ünnepe a szemnek és a füleknek is. Az ország zenéje afrikai, európai és amerikai indián hatásokkal teli, és olyan regionális műfajok, mint a szamba és a bossa nova, az ünnepi események során a levegőben lendülnek fel, lehetővé téve a partitársaknak, hogy bebizonyítsák, hogy annyira flotta lábúak a táncparketten, mint a foci. mező.
kapcsolodo tartalom
- A spanyol polgárháború időtlen útjainak felülvizsgálata
- Hogyan válnak átlátszó kék lagúnák ezrei ezekben a brazil homokdűnékben?
- Öt brazil étel, amelyet elkészíthet a világkupája megfigyelőjéhez
- Brazília felfedezése a stadionokon túl
- A világkupa megünneplése érdekében a brazilok az utcára lépnek - festeni őket
A világbajnokság tiszteletére meghívtuk a Smithsonian Folkways-t, hogy állítson össze lejátszási listát a változatos dallamokról és kadenciákról, amelyek az ország büszke zenei hagyományát alakították ki. „A felvételek hosszú ideig tartanak” - mondja Anthony Seeger, a lemez korábbi rendezője. "De néhányuk nagyon jelentős és jól dokumentált."
A hosszabb katalógusból mintázva az alábbi öt szám a korai vidéki népi ritmusoktól a népszerű városi ritmusokig a capoeira zenéig terjed; Brazíliában háttérként szolgáltak mindenre, a büntetés és a harc között. A Világkupa céljaira azonban leginkább egy izgalmas játék végén lehet hallgatni őket, összekeverve az éljenzés, a síp és a győzelem énekekkel. További betekintést nyújt a brazil változatos hangzásképbe a Smithsonianmag.com beszélt Seegerrel, hogy felfedezzék az egyes dalok mögött álló történetet.
"Côco baiano" Hermano Caetano előadása
„A côco baiano nagyon népszerű tánc ritmus” - mondja Seeger. „Mindenféle dologra van beállítva; gyakran énekel benne, de nem mindig. ”Seeger szerint 1942 körül készült a felvétel, valószínűleg a brazil Bahia államból származott. "Ez Brazília északkeleti népi műfaja" - mondja.
"Grito de Liberdade, Un (Sír a szabadságért"), előadó: Mestre Acordeon a hallgatókkal
"A Capoeira egy művészet, tánc, zene és harc ... Ez a szabadság kiáltása." - a "Grito de Liberdade, Un" dal megnyitó dalszövege, amely azt jelenti: "A szabadság kiáltása." egy kecses afrikai gyökerekkel rendelkező brazil harcművészeti forma, amelyben a harcosok egy harci kör közepén állnak, amelyet rodanak hívnak , és tánc és akrobatika keverékét alkalmazzák ellenfeleik megtámadására. Mozgásukat a háttérzene diktálja, amelyet a A roda. Egy berimbau - egyhúros zenei íj - vezeti a ritmust; tamburinok, cowbellok, dobok és egy fogazott fahúzó összeolvad a háttérben. Néha a csoport egyik vezető tagja biztosítja a vezető éneket; máskor a csoport a hívás-válasz mintában.
A dalt Mestre Acordeon, a híres capoeira-mester énekelte, akinek az a hitele, hogy a harci stílusot az Egyesült Államokba hozta az 1980-as évek elején. Ez a dal azonban nem a hagyományos capoeira-zene példája - mondja Seeger. „Ez egy kísérleti darab, amelyben a zenészek gitárt adtak hozzá. A legtöbb capoeira-zenenek nincs gitárja. Ez egy kísérlet a [repertoár] kiterjesztésére. "
A capoeira játék vagy erővizsgálat az ellenség ellen? „Harcolhat a capoeirával, de ez is művészeti forma” - mondja Seeger. „Igen, megmutatja a másiknak, hogy le tudta dobni a kalapjukat, de nem. Ez a legfontosabb dolog. ”
" Samba" a "A világ népei táncai, 3. kötet: Karib-tenger és Dél-Amerika" címmel
A szambat Brazília egyik legnagyobb kulturális hagyományaként ünneplik. A brazil és a nyugat-afrikai zenei hagyományok keveréke. A műfaj a városi Rio de Janeiro-ban származik a 19. század vége és a 20. század eleje között. Sokféle szamba létezik, de mindegyiknek megvan egy meghatározó tulajdonsága - egy szinkopált ritmus, amely az áhítatlanságból fakad, az imádságzeneből, amelyet az afro-brazil vallási gyakorlatokban használnak.
Ezt a dalot az 1950-es években vették fel, mondja Seeger, és „jó példa az egyenesen gyors szambara. Nagyon könnyűnek kell lennie, miközben táncol.
„ Brincando na Roda ” , a Grupo de Capoeira Angola Pelourinho előadása
A „Brincando na Roda” egy másik capoeira dal. De ez hagyományosabb, mint az utolsó; a roda énekel egy küzdelem megnyitásakor, és a műfaj jellemző hangszereit használja.
Kissé eltérő ritmusok sorozatát vezérli Mestre Moraes, a Bahiában élő capoeira fontos mestere éneklése. Szövegei, lefordítva, játékosok.
"Azt mondja:" Itt van, játsszunk a ringben ... Forogni fogok, megnézem, hogy a világ forog "- mondja Seeger.
Ez a dal hangja messze van a „Grito de Liberdale, Un” -tól; A Mestre Moraes a capoeirát mint játékot, nem pedig művészeti formát ábrázolja. Végül átfogó üzenete egyszerű. "Ha nyerhetek ebben a körben" - foglalja össze Seeger: "Én nyerhetek az életben."
"Choro: A Tempo de Samba, hangszeres" a "Brazil dalok és táncok" címmel
"A Choro az 1870-es vagy 1880-as években indult. Ezt néha Brazília első városi népzenejének hívják" - mondja Seeger. "A rio dokkok közelében indult, ahol a tengerészek kiszálltak és partiztak. A kultúrák termékeny keverékéből derült ki, amely a város kikötőiben zajlott."
A choro a pöttyök és a keringők összekeveréséből származik, afro-brazil ritmusokkal keverve. Neve a porguguusi igekaróraból származik, ami azt jelenti: "sírni" - bólint a műfaj fúvós fuvolaire és klarinetjaira, amelyek szárnyalnak a kísérő gitárok és ütős hangszerek felett. A dallamváltozásokkal, a harmóniaváltozásokkal és a gyors sebességgel jellemzett choro improvizációs és virtuozikus - hasonlóan az amerikai dzsesszhez.
