"Remélem, hogy az erkölcsi kérdéseket ugyanolyan lelkesen kezelik majd, mint a műszaki intelligencia kérdéseit" - mondta Sir Patrick Stewart egy etikai botrányról, amely egyszer felmerült a "Star Trek" -en, amelyben Jean kapitányként szerepelt. Luc Picard, egy olyan szerepet, amelyet több filmben is megparancsolt: Van-e egy tudatos robotnak joga, vagy rabszolga? A kérdés érdeklődik a 73-as Stewart iránt, aki szinte ugyanolyan jól ismert emberi jogi munkája miatt - az Egyesült Nemzetek Szervezetének kiemelkedő támogatója és a menekültügyi nők és gyermekek londoni székhelyű menekültügyi menedékjogának nagylelkű patrónusa, mint a Shakespeare-i mélység. előadást hoz, beleértve az X-Men: A jövő múltjának napjait, amelynek premierje ebben a hónapban. Még a Marvel képregényfigurákon alapuló sci-fi sorozat is fontos társadalmi kérdéseket vet fel - mondta, amikor New York City lakásában találkoztunk, ahol az X-Men társ-sztárjával, Sir Ian McKellen-rel jelent meg a Broadway újjáélesztésében. két félelmetes, nagyon híres játék: Harold Pinter No Man's Land és Samuel Beckett Waiting for Godot .
kapcsolodo tartalom
- Vessen egy pillantást a jövő jelenére a Smithsonian két napos fesztiváljának élő közvetítésével
"Manapság - mondja Stewart -" állandóan szakadom magam a szinte fiatalkori reményesség és az igazi kétségbeesés között. "
SMITHSONIAN: Az egész életen át tartó emberi jogi szenvedély része annak, ami vonzza Önt Xavier professzor X-Men- ben játszott szerepéhez?
STEWART: Valójában igen. Ezt lefordítottam, amikor először felajánlották nekem, és a rendező, Bryan Singer, akivel még nem találkoztam, azt mondta: „Kérem, találkozzon velem. Beszélni akarok veled, mielőtt továbbmozdulnánk, és valaki mással beszélgetnénk. ”És beszélt velem arról, mit remélt elérni az első ilyen film között; hogyan vizsgálná a tárgy a másoktól eltérő személyek jogait, és megkérdezné, hogy mivel különböznek egymástól -, ugyanazok a jogok vannak-e, mint mindenki másnak? Azt mondta, a filmben két tábor lesz. Lesz egy tábor, amelyet Magneto vezet, aki úgy gondolja, hogy a mutáns világ csak akkor tudja megvédeni magát, ha ellenségeit harcol és megsemmisíti, és Xavier, aki úgy gondolja, hogy van egy másik út, amelyhez Picard százados tett volna. békés, megbeszélést és expozíciót, valamint beszélgetést és párbeszédet foglal magában. És láttam, láttam a lényegét. Tehát boldogan aláírtam, hogy aktív hangszerelem legyen a jó fiúknak.
Az X-Men valójában több fantázia, mint a sci-fi. De ma van egy transzhumanizmusnak nevezett mozgalom, amely úgy véli, hogy az összes rendelkezésre álló technológiát fel kell használnunk az emberek fokozására. Hogy jobbá tegyük magunkat és végül megtervezhessük saját fejlődésünket. Nem csak egészségesebbek lennénk és hosszabb ideig élnénk, hanem módosulhatnánk úgy is, hogy víz alatti lélegezzünk, a normál látásunkon túlmutató hullámhosszokat látjunk, magasabbra ugorjunk, vagy gyorsabban futhassunk olyan módon, amit senki más nem tud. Mit csinálj
gondolsz erre az ötletre?
Szerintem izgalmas! De azt hiszem, legalább egy pillanatra olyan jók vagyunk, amennyire csak lehet. És a jóat, a bennünk rejlő potenciált még fel kell tárni ... annak érdekében, hogy jobb emberekké váljunk önmagunk és másokunk számára is. És néha úgy érzem, hogy csak ezen felfedezések küszöbén vagyunk.
Hogyan került egy shakespeare-i színész a USS Enterprise hídjára?
Kibaszott volt. Vállalkozásomban soha nem szabad annyira aggódnia, hogy a dolgok jól mennek-e vagy sem, mert soha nem tudhatod, mi van a sarkon. Évekig egy olyan szervezet társigazgatója voltam, amely Shakespeare-t és színészeket az Egyesült Államokba hozta rövid tartózkodási helyekre a főiskolákban és az egyetemeken. AIR-nek hívták. Nagyon barátságossá vált sok emberrel, különösen Kaliforniában. És amikor Angliában volt állásidő, az a programvezető ember néhány telefonhívást kezdeményezett, és előadásokkal vagy mesterkurzusokkal vagy demonstrációkkal indított fel a Dél-Kaliforniában körüli kollégiumokban. Nagyon jól megismertem egy Shakespeare tudósát az UCLA-nál, így amikor Los Angelesbe mentem, a vendégszobában maradtam. És amíg ott voltam, minden nap elindulva Pomonába, Santa Clara-ba vagy bárhová, azt mondta: „Nézd, nyilvános előadást tartok a Royce Hallban ezen a héten”, azt hiszem, úgy hívták, mint „A változó A vígjáték arca a drámai irodalomban ”, és azt mondta:„ Ha ön, és egy másik színésznő barát ”, kész lenne néhány kivonatot elolvasni az elõadásom illusztrálására, az sokkal szórakoztatóbb lesz a közönség számára, mint pusztán beszélgetésemmel. ”Így történt.
És azok között, akik feliratkoztak az előadásokra, Robert Justman volt, a „Star Trek” egyik producerének. ”Állítólag egész életében - és felesége egyetértett - ma este félúton, amikor Ben Jonsont olvastam. Oscar Wilde, Terence Rattigan és Shakespeare felé fordult, és feleségéhez fordult: „Megtaláltuk a kapitányt.” És hat hónapba telt, hogy meggyőzzék Gene Roddenberry-t (a „Star Trek” alkotóját). Másnap találkoztam Gene-val, és Gene nyilvánvalóan azt mondta: „Nem, nem, nem ez a fickó. Határozottan nem. ”De másképp alakult ki.
Gene Roddenberry nagyon optimista vízióval imádta a „Star Trek” -t. Úgy vélte, hogy az emberek jobb jövőt hozhatnak létre. A mai látás és elolvasás alapján gondolod, hogy a tudományos fantasztikus művek elhagyták-e ezt az optimizmust, és inkább apokaliptikus és disztopikus perspektívát öleltek fel?
Nem mondhatom, hogy ebben a pillanatban látom meggyőzni. Gene jövőbeli nézete többnyire utópikus és jóindulatú volt. És ez az egyik oka, mindig is azt hittem, hogy a sorozat továbbra is ilyen sikeres. Mi az, 50, 60 év? Nincs semmi ilyesmi. Soha nem volt egyetlen ilyen műsor sem. És az alapvetően optimista nézet miatt, ami történik a „Star Trek-ben”. És Gene bizonyos erkölcsi paramétereket állított fel, amelyeket megpróbáltunk nem áttörni. És ha megtettük, akkor egy átkozott indoknak kellett lennie erre, és ezt igazolnia kellett. És ez a hét év számomra nagyrészt nagyon érdekes volt, mert Picard átgondolt ember volt. Mindig megkérdeztem: „Kirk és Picard közötti harcban, ki nyeri?” És a válaszom mindig az volt, hogy nem lenne harc, mert Picard megbeszélést folytatna vele. Picard végső megoldásként látta az erőt. Abszolút utolsó lehetőség.
A „Star Trek” -en együtt dolgoztál Brent Spiner-rel, aki nagyon kihívásokkal teli szerepjátékot, a Data-t, egy mesterséges embert képviselte. Az emberek most már komolyan beszélnek a mesterséges intelligencia kilátásáról. Ha valaha létrehoztunk egy valóban érző mesterséges lényt, akkor ugyanolyan jogokat kell-e neki kapni, mint az embereket?
Nagyon erőteljesen foglalkoztunk ezzel a kérdéssel egy epizódban [„Az ember mérése”]. A Starfleet bíró főtanácsnok a tárgyalás elnöke annak meghatározására, hogy az adatok érző lény vagy ingatlan. És emlékszem egy szkriptkonferenciára, Whoopi Goldbergre, abban az időszakban, amikor velünk volt a show-ban, és azt mondta, hogy mit kellene világossá tennünk ebben - hogy valójában rabszolgaságról beszélünk. Nagyszerű érzés volt rá. Mi az, ha önálló életet teremtünk, de ellenőrzésünk alatt tartjuk? Azt mondhatjuk, hogy a rabszolgaság egyik formája.
Remélem, hogy az erkölcsi kérdéseket ugyanolyan lelkesen kezelik majd, mint a műszaki kérdéseket a mesterséges intelligencia kapcsán. Mindig a szélén vagyunk. Kancellár vagyok egy angliai egyetemen, és van egy osztályunk, amely nagyon, nagyon speciális mérnöki munkán dolgozik. Most érzékelőket helyeznek a gépek középpontjába, amelyek figyelmeztetik Önt, ha fennáll annak a lehetősége, hogy a gépek meghibásodhatnak.
És lenyűgöz ez a technológia. Örömmel mondhatom, hogy egyetemem az élen jár az ilyen kutatásokban. És nagyon izgatott vagyok, de… ugyanúgy, mint a személyes szabadság kérdéseit kellett feltennünk, és mi a magánélet jellege, mivel a közösségi hálózatok és a valóság televíziójának és expozícióinak aspektusa egyre sikeresebbé válik, és a pénz -készítés, most meg kell vizsgálnunk, mi a magánélet természetének jellege, és mit lehet elvárni jogként.
Miután meghallotta, amikor mindkét szerepről beszél, két olyan szerepről, amelyekről Ön természetesen nagyon híres, Jean Picard és Xavier professzor, úgy tűnik, hogy ez a két karakter megtestesíti azt, amit az emberiségben leginkább akartok látni, ahogy előre haladunk.
Nagyon szerencsések voltam ebben a tekintetben, hogy különösen Picarddal, és nagymértékben Xavierrel is ők képviselték a saját hitem. És miután Gene meghalt, annyira szomorúan, hogy a hétéves "Star Trek" harmadik évadunkban, valóban, olyan szomorú, hogy nem kellett volna látnia ezt, és sokáig teljes mértékben élveznie kellett a "Next Generation" nagy sikerének előnyeit. .” Ez azonban azt jelentette, hogy egy kissé radikalizálhatnánk az általunk végzett munkát. Tehát a későbbiekben észreveszi, hogy a negyedik évadtól kezdve egy kicsit több szólás szól, természetesen a jó kapitányról. Mivel Rick Berman, aki a végrehajtó producer lett, támogatta néhány nekem az én ötletemet, és támogatta néhány módját, amellyel ezeket az ötleteket kifejezhetem. És így a legfontosabb, jelentősen súlyos epizódok abban az időben érkeztek, amikor megengedtük magának, hogy szembeszálljon a polgári szabadságjogok és az emberi jogok kérdéseivel.
Az a epizód, amelyet a karaktereid kínzással tapasztaltak meg, még mindig látom, hogy időnként felmerülnek az emberek, amikor megbeszélik a kínzás etikáját és az elképzelést, azt a hitet, hogy soha nem tudsz kinyerni igazságot valakitől alapvetően fizikai kínzással. Ez az epizód valóban az emberek tudatában marad, mint ennek ellenválasza.
Sok szép dolgot mondtam nekem az évek során, de csak a közelmúltban abbahagytam a csevegést ezekkel a rendőrökkel, majd folytattam. És egyikük követett engem, és azt kérdezte: „Lehetek egy szót egyedül?” Fiatal rendőr, vörös hajú srác volt. Azt mondta: „Mindig zsaru akartam lenni” - mondta mindig. De a „Star Trek” -et nézve tudtam, hogy milyen zsaru akarok lenni. Köszönöm. Az ön és a „ Star Trek ” miatt volt. ”Tehát, amikor ilyen dolgok történnek, mérhetetlenül büszke lehet arra, hogy mi tettünk.
Sok színész azt mondta, hogy sokáig megőrzik karakterük maradványát, miután sokáig abbahagyták a játékot. Vannak Picard kapitány olyan vonásai, amelyek valószínűleg hozzájárulnak más szerepekre való felkészüléshez?
Nem mondhatom, hogy a „Star Trek” Picard kapitány élményében van valami, amely közvetlenül tájékoztatja arról, amit más szerepekben teszek. De hét évem volt a sorozat készítésére, majd négy játékfilmre, hogy sokat gondolkodjam arról, hogy mit jelent a parancs, mi a hatalom, mi a kötelesség és a felelősség, és szerintem sokféleképpen rajzolok rájuk.
Csak az elmúlt hat-nyolc évben kezdtem felfogni, milyen nagy szerepet játszik apám az általam szereplő karakterekben. Azt hiszem, sok tekintetben évek óta ténylegesen csatornázom az apámat. Öt évvel ezelőtt játszottam Macbeth-t egyfajta modern változatában, egy vasfüggöny országába állítottam .... Bajuszt nőtem fel, és amikor a tükörbe néztem, igazán megdöbbentő rájött, hogy apám - aki katona volt - egyenesen rám nézett. Nem lett volna hízelgő, ha tudta volna, hogy Macbethre alapozom. De ... nagyszerű jelenléttel, karakterrel és méltóságteljes ember volt. A szerepek benned maradnak. Néha csak megy a földre. És néha eltarthat egy kis idő, hogy szabadon bocsáthassuk őket.
James Dean egyszer azt mondta: "Gondolkodásom szerint a színész tanfolyamát még azelőtt állítják be, hogy kiengedne a bölcsőből."
Igen, olvastam. Szerettem volna megkérdezni tőle, mondhatna-e még egy kicsit erről. Miért válnak az emberek színészekké? Miért láttam 12 éves korában, hogy Shakespeare könnyű számomra? Nekem volt a legalapvetőbb, alapfokú végzettség, de az angol tanárom a kezembe tette a Velencei Kereskedő példányát, és megértettem, és már a kezdetektől jól meg tudtam beszélni. Egy munkásosztályból származtam, Anglia északi részéről. Senki sem olvasta Shakespeare-t ... valójában ez nem egészen igaz; a legidősebb testvérem, de ezt évek óta nem tudtam. És a családomban senki sem volt színész vagy előadó. Miért lenne ilyen impulzusom, és miért találtam ilyen biztonságos helyszínt a színpadnak? Mert van. Számos színész elismerte ezt. Biztonságos ott. Az élet bonyolulttá válik, ha visszatérsz az utcára.
Hirst, a szereplőd, Harold Pinter No Man's Land című játékában úgy tűnik, hogy megbirkózik a demenciával. Hogyan készülted fel arra a szerepre?
Néhány évvel ezelőtt filmet készítettem - amelyet sajnos soha nem adtak ki - egy olyan szereplőről, aki a demencia és az Alzheimer-kór korai szakaszában volt, és aki tudta, hogy ez történik, és akinek az emléke már elkezdődött. És akkor nagyon sok kutatást végeztem, ideértve a teljes megértésüket és egyetértésüket, amikor olyan betegekkel beszéltem, akik tudták, hogy betegek, és hajlandóak voltak velem beszélni arról, hogy milyen volt. Ezt a tapasztalatot hoztam a játék tanulmányozására.
De még egy gondolkodásom volt a próba közben. A múltban kétszer is konzultáltam a nagy neurológ Oliver Sacks-szel a szerepekről. Tehát azt kérdeztem a srácoktól: „Mit gondolsz, ha megkérjük Dr. Sacks-t, hogy jöjjön be, és csak nézzen meg néhány jelenetet?” És megtette. Mint kiderült, nagy rajongója Pinternek. Tehát futottunk be néhány kiválasztott jelenetet belőlük, közülük sokban Hirstot és az ő zavart és így tovább. Aztán egy forró körben ültünk a nagy ember körül és azt kérdeztük tőle: „Tehát hogyan tűnt neked?” És azt mondta: „Nos, nagyon jól ismerem ezeket az embereket. Minden héten látom őket a konzultációs szobámban, a klinikámban, a kórházi ágyakban. Nincs rejtély itt. Ez a zavar, ez a félreértés, ez a téveszmék - mind ezek a dolgok jelen vannak. ”Hirst esetében pedig [ezeket a vonásokat] megnövelte a hatalmas alkoholfogyasztás, ami akkor a legrosszabb, ha idős ember vagy.
Tehát nagyon sokat segített és teljes mértékben bíztam abban, amit Harold írt. Amikor egy szerelemben megkérdőjelezik - természetesen nem minden szerepnél -, mindig kerestem valakit, akivel beszélhetnék, aki megvilágíthat egy utat, vagy megérthet nekem.
Adok neked egy nagyon drámai eseményt. Amikor Washingtonban próbáltam az Othello- t, készítettem egy olyan produkciót, amely meglehetősen hírhedt lett és „foto negatív” Othello néven ismert . Otthellót játszottam egy brit, fehér, zsoldos katonaként egy afro-amerikai társadalomban. Tehát a játék teljes faji jellegét a fejére fordítottuk. És volt egy jó barátom, aki együtt dolgozott a nagy kriminológussal, John Douglas-zal, az emberrel, aki gyakorlatilag létrehozta a profilozás filozófiáját, és sok nagyobb sorozatgyilkos ügyet kezdett el, megértette a gyilkosság és a brutalitás természetét.
Tehát azt kérdeztem, hogy lát-e engem, és egy nap elmentem az irodájába, és azt mondtam: „Rendben, leírom neked egy gyilkossági helyszínt, és azt akarom, hogy mondd el nekem, mi történt.” És leírtam a helyszínt. Desdemona hálószobájában. Amikor az emberek lebontják az ajtót, és halottnak találják. Az egyik dolog, amire emlékszem, hogy elmondta nekem, amit beillesztettem a produkcióba, és az emberek ezt követően kommentáltak: ha erőszakos halál történt, általában nő, akkor ruhájának állapota nagyon fontos. Ha mind a ruházat szétszórt, és a teste részben meztelen vagy fedetlen, akkor az esély az, hogy az elkövető idegen volt. Ha a testet gondosan lefedték, vagy a harc jeleit törölték, és a testét lefedték, akkor szinte biztos, hogy családtag volt, vagy valaki, aki ismerte. És tehát pontosan ezt tettem; a gyilkos Desdemona végén ruha a nyakában volt, és minden mást. És amikor meghalt, csendesen kinyújtottam a ruháit, és a lehető legszélesebbre nézett, és az emberek ezt szokták kihúzni a közönségben, de maga a nagy ember jött, aki ezt elég gyakran megfigyelte, hogy tudja, mi azt jelentette.
Fotó: Dan Winters, az Industrio Studio NYC
Groomer: Joanna Pensinger / Exkluzív művészek menedzsment
Stílus: John Moore / Bernstein és Andriulli
Kabát: Öltöny és ing Paul Smith
