Október 28-án ünnepelték a New York-i régi Pennsylvania állomás végének 50. évfordulóját. Három évig és számtalan munkaerőig tartott, hogy lebontják a világ negyedik legnagyobb épületét. Az állomás emlékére, múlt szerdán az Építészeti Központ rendezvényt tartott: Lights, Camera, Demolition: Penn Station, emlékeztetve a színpadra és a képekbe . A legfontosabb esemény az Örökkévalóság elolvasása volt , egy új játék a két ember közötti valószínűtlen kapcsolatokról - egy építőmunkás fényképezte az állomást, amikor leszakította, és egy öregedő professzor elhatározta, hogy megmenti. A Penn Station teljes életét dokumentáló fényképek - amelyek közül néhány híres, sőt soha nem látott - kritikus fontosságúak a színjátszás szempontjából, háttérként szolgálnak a színészek számára, csendben elmondják a változó város történetét, és saját érdekes provokációikat kínálnak az előrehaladásról szóló kényszerítő vita mellett., megőrzése és természetesen a Pennsylvania Station.
A játék elolvasása után egy testületet hívtak össze, hogy megvitassák az állomást, annak örökségét és a továbbra is inspiráló fényképeket. A panaszosok között szerepelt egy dramaturg, Justin Rivers, a Penn Station Lorraine Dhiel életrajzírója, valamint a neves fotós Norman McGrath, akinek a személyes képek hatalmas archívumában több száz soha nem látott kép található, amelyek a Penn Station bontását dokumentálják, valamint azok a képek, amelyek kiemelkedő szerepet játszanak a játék (és ebben a bejegyzésben).

A Pennsylvania Station állomást McKim, Mead és White tervezte 1902-ben. McKim, a Beaux-Arts képzett építész és az Római Amerikai Akadémia társalapítója volt a vezető tervező a projektben, amely az ő idioszinkratikus Beaux- Művészetek klasszicizmusa. Inspirációt vonzott Európa nagy vasútállomásaitól, a Caracalla-fürdőktől, a John Soane-i Anglia Bankjától és természetesen számtalan más forrásból, amelyeket művészileg összekapcsoltak egy monumentális rózsaszín gránit szerkezettel. Ez bizonyság volt a technológiai képességünkről, a kivitelezésünkről és a művésziségről. Műemlék emlékműve volt; egy állomás, amelyet egy hatalom csúcspontján egy ország ambícióihoz igazítottak - egy modern Róma. És valóban időnként úgy tűnt, hogy az összes sáv New York-hoz - vagy pontosabban a Penn Stationhez - vezet. A város kapuja volt.
De az idők változnak. És a városok változnak. 1963-ra New York egy nagyon más hely volt, és a Penn Station már nem volt a kapu a városba. Az új autópályák és a légi utazás több, néha jobb lehetőséget kínáltak az utazóknak. Míg az autóipari infrastruktúrát a kormányok építették, addig a magántulajdonban lévő vasutak csődbe mentek és vérzik az utasokat. A nagy sebesség és hatékonyság idején a Pennsylvania Station dekadens, inspiráló és drága remekmű volt. Ahogy romlásba és hanyatlásba esett, a vasút tulajdonosai úgy gondolták, hogy nincs más választásuk, mint hogy értékesítsék az értékes ingatlanukra épülő jogokat, lehetővé téve egy új, modern és hihetetlenül csúnya Madison Square kert feljutását a Penn Station felé. álltak, miközben a várakozási helyiségeket, a jegytermeket és a vonatkoncentrákat a föld alá nyomták. A bontás ellenzi egy kicsi, de helyi csoport vezette, ám akkoriban a város nem volt képes megállítani. És úgy tűnik, hogy kevés newyorki nagy tiszteletet tartott az állomáson, mert bár a népszerű képzeletbeli létező Penn Station így néz ki:

Az állomás 1963-ban kissé rosszabb volt a kopáshoz:

McGrath színes fényképei a Penn Station bontásáról a teljes pirasziai dicsőség óriási tereit fedik le, és szinte morbid módon közlik a méretarányukat. A bontás valószínűleg tudatlan vége lett egy igazán gyönyörű épületnek, ám tagadhatatlanul fenséges.


A bontásuk idején Penn tele volt csúnya újságos kioszkokkal, reklámokkal és egy üveges, modernista jegypulttal, amely drasztikusan megváltoztatta az épület várótermében zajló forgalmat. De nem erre emlékszem a Penn Station-re. Az Örökkévaló űrben van egy vonal a II. Világháborúban elhunyt katonaról: „milyen tökéletesnek tűnik a halálban.” Ugyanez mondható el az állomásról. A Penn Station széles körben elosztott fényképeken él, amelyek ábrázolják az állomást monumentális nagyságának csúcsán, például azokat, amelyeket ez a poszt tetején láthatunk. Mi hiányzik a Penn állomás - még azok közül is, akik még a bontásuk pillanatában sem voltak az apám szemében - olyan, amely hosszú ideje nem létezett. És ezek a képek mégis vágyakozást idéznek elő.
Szerda este esett rám, hogy a kortárs építészeti vakolatok hasonló célt szolgálnak. A gyönyörű forma jó megjelenése valamiféle fordított nosztalgiát idéz elő; nem vágyakozás valami eltűnt után, hanem vágyakozás valami létezésére. Hihetetlenül meggyőzőek lehetnek, és hihetetlenül gyorsan elérhetik a hatalmas közönséget. A vakolatok hatékony eszközökké váltak az építészek, a tervezők és a fejlesztők számára. Tájékoztatóak? Kétségtelen. Manipulálnak? Talán egy kicsit.
De ez nem feltétlenül rossz dolog.
Végül is, a régi Penn nosztalgiát provokáló fényképei önmagában manipuláltak / vannak. A tiszta Penn állomás képeit az érdekképviseleti csoportok felhasználták a közvélemény érzelmének megcáfolására és az új politika támogatására, végül új jogszabályok létrehozásához és a Landmarks Preservation Commission megalakításához - a város első szervezetéhez, amelynek feladata New York építészeti örökségének védelme.
De ez mind a múltban. Manapság sokat beszélünk a Penn Station jövőjéről, köszönhetően a New York City Planning Commission nemrégiben hozott döntésének, amely szerint a Madison Square Garden engedélyét csak 10 évre megújítottuk, valamint a New York-i Önkormányzati Művészeti Társaság (MAS) által nemrégiben szervezett tervpályázatnak köszönhetően. ), aki négy prominens helyi építészt felkért a Penn Station jövőjének jövőképéről. Ezeket a projekteket részletesen ismertetjük a MAS oldalon, de csak egy projektre akartam összpontosítani - valójában egy képre -, amelyről azt gondolom, hogy valóban elkezdett a fordított nosztalgia ezen ötlete:

Ez a Shop-tól származó megjelenítés nagyon jól átgondolt. Úgy tűnik, hogy gondosan úgy tervezték, hogy utánozzák New York két nagy vasútállomásának ikonikus fényképeit. Egy kicsit spekulálva azt gondolom, hogy az építészeti renderelések általában befolyásosabbak lesznek, amikor 1) realisztikusabbak és / vagy 2) művészetebbé válnak - vagyis műalkotásnak tekinthetők, vagy legalábbis érzelmi reakció kiváltására. Úgy gondolom, hogy a fenti renderelés inkább utóbbi esetére vonatkozik. A lágy világítás, a napsugarak, a hatalmas tér és a méretarány. Ez gyönyörű. És ez felidéz néhány halcyon múltat. A Grand Central fotója azonnal eszébe jutott:

A képeknek hatalma van. Még a Madison Square Garden mozgatásáról szóló közelmúltbeli vita előtt a Penn Station megőrizte New York-i fantáziáját, nagyrészt fotóinak köszönhetően. Ami a jövőjét illeti - milyen lehet egy modern Penn Station? Kell még egy új Penn Station? Ezek olyan kérdések, amelyeket az emberek sokat kérnek a következő 10 évben. Az építészek a fenntarthatóságról, az új technológiákról és a radikális formális lehetõségekrõl, valamint a polgári térségrõl beszélnek - mindegyik fontos szempont, hogy biztosak legyenek -, de a nap végén, ha új Penn állomás lesz, gyönyörűnek kell lennie. Meg kell telítenie a vágyat, és enyhítenie kell azt a veszteség érzést, amelyet minden alkalommal látunk, amikor képet látunk arról, ami volt, vagy arról, hogy mi lehet.