https://frosthead.com

A Jetsons 50 éve: Miért számít a műsor?

50 évvel ezelőtt, a következő vasárnap, a Jetson család először becsomagolta az amerikai házakba. A show 1962 szeptember 23-án, vasárnap történt debütálása után mindössze egy szezonban tartott (24 epizód), de ma a „Jetsons” a 20. századi futurizmus legfontosabb darabja. Később az 1980-as évek közepén további epizódok készültek, de a 24 epizód első évadja segítette a sok amerikai ma jövőjének meghatározását.

Néhány ember számára könnyű elbocsátani a „The Jetsons” -ot, mint csupán TV-műsort és ennyire karikatúrát. De ez a kis előadás - jobb és rosszabb szempontból - mély hatást gyakorolt ​​arra, ahogyan az amerikaiak gondolkodnak és beszélnek a jövőről. Ezen okból kifolyólag péntektől kezdve egy-egy epizódban kezdtem felfedezni a „The Jetsons” világát. Minden héten megtekintek egy új epizódot az eredeti 1962-63-as sorozatból, kezdve a premier epizóddal, a „Rosey the Robot” -nel.

Olvassa el az 1. epizód áttekintését itt!

Futures Redux

Öt évtizeddel a debütálása után nem telik el egy nap, hogy valaki nem használja a „The Jetsons” -ot arra, hogy a fantasztikus technológiai fejlődésről beszéljen, amelyet ma látunk. Vagy fordítva: olyan sok futurisztikus ígéret bizonyítéka, hogy továbbra sem teljesülnek. Vessen egy pillantást egy maroknyi hírre az elmúlt napokban:

  • A divatban. („Ki jobb, mint a Jetsons, akit inspirálhat az űrkutatáson kívüli témához?”)
  • Johnny Depp arról szól, hogy közel két évtized után kilép a börtönből a West Memphis Three. („Abban a pillanatban, amikor kijöttél, ez a„ The Jetsons. ”Ez egy egész„ nem világ ”.)
  • James Cameron az interaktív filmek jövőjéről beszél. ("Lehet, hogy bizonyos mértékű interaktivitás van, tehát amikor körülnézel, akkor ez a kép mindenhol létrejön." - mondja Cameron. Elmondja, hogy messze van: "Itt 'Jetsons'-t beszélek.")
  • Az autók jövője, ahogy a Los Angeles-i Autószalonon ábrázolták. („Tekintettel arra, hogy 2025 csak 13 év van hátra, azt gondolnád, hogy senki sem megy a„ Jetsons ”-hoz a bemutatásukkal, de a LAASDC nem gördül el így.”)
  • A giccses futurisztika hangja a modern zenében. („A Silencio lehetővé teszi, hogy Sadier különféle zenei befolyásai lélegezzenek és megszólaljanak anélkül, hogy a motorikus meghajtás és a Stereolab formula„ Jetsons ”kitchje megtámadnák.”)

A szavak és kifejezések, például a Jetsons, a Kisebbségi Jelentés, az utópia, a disztopia, a Blade Runner, a Star Trek, az apokalipszis és még sokan másoknak köszönhetően, évek óta megfigyeltem, hogyan beszélünk a jövőről. És egyetlen hivatkozási pont sem volt népszerűbb és változatosabb, mint a holnapizmus szimbóluma, mint a „The Jetsons”.

A futurisztika aranykora

A „Jetsons” az űrkorszak minden ígéretének lepárlása volt, amelyet az amerikaiak össze tudnak gyűjteni. Az emberek a „Jetsons” -ra mutatják, mint az amerikai futurizmus aranykorát, mert (legalábbis technológiai szempontból) mindent megtett, amit szívünk vágyott: repülőgépek, repülő autók, robotszobák, mozgó járdák. A „Jetsons” alkotói azonban nem az elsők, akik álmodoztak ezekről a futurisztikus találmányokról. Gyakorlatilag semmi, amit a show-ban bemutattak, nem volt új ötlet 1962-ben, de az, amit a „Jetsons” sikeresen tett, az volt, hogy összecsapja és becsomagolja ezeket a találmányokat szórakoztató 25 perces blokkokba, hogy az érzékeny, média éhes gyerekek fogyaszthassanak.

És bár ez "csak egy rajzfilm" volt az összes várható látványtervvel és paródiával, amire számíthat, a jövőre vonatkozó nagyon valódi várakozásokon alapult. Ahogy Danny Graydon írja a The Jetsons: The Official Cartoon Guide című cikkben, a művészek az akkori futurisztikus könyvek ihletésével merültek fel, ideértve az 1962-es 1975- es könyvet : És a jövőbeli változásokról, melyet Arnold B. Barach készített (aki olyan áttöréseket látott el, mint az ultrahangos mosogatógépek). és azonnali nyelvi fordítók). A tervezők emellett erősen támaszkodtak Kalifornia déli (ahol a Hanna-Barbera stúdiók is) Googie-esztétikájára - olyan stílusra, amely talán a legjobban képviseli a háború utáni fogyasztói kultúrát a szabadság és a modernitás ígéretét illetően.

Az 1962 szeptemberében a „Jetsons” premierjéhez vezető évek a techo-utopianizmus és a hidegháború félelmeinek keveréke volt. A szovjetek által a Sputnik 1957-ben elindított nagy aggodalmat keltett fel az amerikai közvéleményben, amelyet már a kommunista fenyegetés őrületére tettek. 1962 februárjában John Glenn lett az első amerikai, aki keringtette a Földet, de kevesebb mint egy évvel korábban a Pigs-öböl fiaskója veszélyes szintre feszítette a szuperhatalmak közötti feszültségeket. Az amerikaiak optimistának tűntek és féltek a jövőről.

Telefonon beszéltem Danny Graydonnal, a „The Jetsons” hivatalos útmutatójának londoni székhelyű szerzőjével . Graydon elmagyarázta, miért gondolta, hogy a show 1962-ben olyan sok amerikai ellen hangzott: „Egybeesett az amerikai történelem ezen időszakával, amikor megújult remény volt - a 60-as évek eleje, egyfajta Vietnam előtti, amikor Kennedy volt hatalmon. Tehát volt valami nagyon vonzó a nukleáris családban, jó becsületes értékekkel, amelyek jól jöhetnek a jövőbe. Úgy gondolom, hogy ez a kor az amerikai kultúra zeitgeistájával megtörtént. ”

A Jetson család korai karaktervázlata A Jetson család korai karaktervázlata (Danny Graydon hivatalos útmutató a Jetsons-ra)

Hol van a Jetpack?

Amint Graydon rámutat, a „The Jetsons” az amerikai amerikai modell jövőjének vetülete volt. A „The Jetsons” világában az emberek nagyon kevés aggodalommal látták, hogy politikai vagy társadalmi szempontból megszakítják a jelenlegi helyzetet, ehelyett pedig technológiailag fejlett kultúrát mutattak, ahol a középosztály legnagyobb aggodalma a „nyomógombos ujj” volt.

Fontos emlékezni arra, hogy a mai politikai, társadalmi és üzleti vezetők a legjellemzőbb éveik alatt nagyjából figyelték a "The Jetsons" ismétlését. Az embereket gyakran megdöbbentik, amikor megtudják, hogy a „The Jetsons” csak egy évadra tartott az eredeti, 1962–63-os futás során, és csak 1985-ig újjáéledték. Lényegében Amerikában (és sok más nemzetközileg is) a gyerek látta a sorozatot szombat reggel állandó megismétlésnél. rajzfilmek az 1960-as, 70-es és 80-as években. Úgy tűnik, hogy mindenki (beleértve a saját anyámat is) azt kérdezi tőlem: „Hogy lehetett volna csak 24 epizód esetén? Valóban csak és újra megnéztem ugyanazokat az epizódokat? ”Igen, igen.

De ez csak egy rajzfilm, igaz? Mi lenne, ha a mai politikai és társadalmi elit sokat látna a „The Jetsons”? Nagyrészt a jetsonoknak köszönhetően van olyan árulási érzés, amely ma az amerikai kultúrában átfogó a jövőről, amely soha nem érkezett meg. Mindannyian ismerjük a dühös retrofuturista összehangolt kiáltásait: Hol van a jetpackom ?! Hol van a repülő kocsim!?! Hol van a szobalányom?!? A „Jetsons” és mindent, amelyet képviseltek, sokan nem a lehetséges jövőnek, hanem az egyik ígéretének tekintik.

Az elmúlt év futurizmusának ez a nosztalgia nagyon valós következményekkel jár arra, ahogyan magunkról, mint nemzetről beszélünk. Ma olyan sok ember beszél arról, hogy milyen megosztottak vagyunk országként, és hogy már nem álmodunk úgy, mint régen. De amikor olyan dolgokra nézzünk, mint például az 1960-as években az Apollo űrprogram nyilvános jóváhagyása, akkor kezdődnek a nemzeti egység mítoszai feloldani. Az Apollo program finanszírozásának nyilvános jóváhagyása tetőzött 53% -ra (az első hold leszállás körül), de az 1960-as évek nagy részében nagyjából 35-45% között mozog. Miért van ma tévhit, hogy az amerikaiak jobban támogatják az űrprogramot? Mert a Baby Boomers nevű hatalmas generáció gyerekek voltak az 1960-as években; gyerekek, űrhajósok játszanak, és olyan műsorokat néznek, mint a „The Jetsons”; gyerekek, akiket fényes, fényes jövő képeivel bombáztak és akik számára a világ sokkal egyszerűbb volt, mert mindent láttak egy gyermek szemén keresztül.

Miért csak egy évad?

Ha a „The Jetsons” annyira fontos és olyan sok nézővel visszhangzik, akkor miért szüntették meg a műsor csak egy szezon után (bár a 80-as években újjáéledtek)? Számos különféle emberrel beszéltünk erről, de még senki sem hallottam, hogy megemlítenék azt, amely szerintem a legvalószínűbb oka annak, hogy a „The Jetsons” -ot második évszakra nem újították meg: színes. Vagy pontosabban, színhiány. A „The Jetsons” színes színben készült és sugárzott, de 1962-ben az amerikai háztartások kevesebb mint 3% -a rendelkezett színes televízióval. Valójában csak 1972-ben volt az amerikai háztartások 50% -a színes TV-vel.

A Jetsons jövője fényes; fényes; és színes. A legtöbb vasárnap este figyelő ember azonban nyilvánvalóan nem látta így. A „The Jetsons” magával ragadó világa sokkal laposabbnak és feketemászónak felel meg. És a többi hálózati bemutatástól eltérően vasárnap este esett ki (ami a legtöbb piacon a „Walt Disney csodálatos színvilága” az NBC-n és a „Car 54 hol van?” A CBS-en) a „Jetsons” aránytalanul nagyobb mértékben szenvedett attól, hogy fekete-fehér nézetben.

Az NBC-nek is inkumbens előnye volt. Ha az elmúlt évben a „Walt Disney Wonderful of Color” találkozót nézegette (a Disney 1961-ben ugrott az ABC-ből az NBC-hez, ahol nemcsak színesben sugároztak, hanem „színes” -et is adtak a névhez), valószínűtlen, hogy ' d kapcsolja át családját ismeretlen rajzfilm entitásra. A „The Jetsons” volt az első színpadi műsor, amelyet valaha színes csatornán sugároztak az ABC-n, de továbbra is az egyes társult vállalkozások feladata volt, hogy a műsor színesen kerüljön-e továbbításra. Az 1962. szeptember 23- i New York Times szerint csak azoknak az embereknek, akik hozzáférnek az ABC tulajdonában lévő és működtetett állomásokhoz New Yorkban, Chicagóban, Detroitban, San Franciscóban és Los Angelesben, garantálták, hogy színesen látják a műsort - feltéve, ha Ön egy színes készlet.

Vettem néhány képernyőképet az első évad DVD-kiadásáról, hogy megmutassam, milyen drámai a különbség a színekkel egy ilyen show-val.

Létrehozása lövés a jezonoktól Létrehozás a Jetsonsból („Rosey the Robot”, 1962. szeptember 23.) A Jetsons fekete-fehér és a szín összehasonlítása A Jetsons fekete-fehér és a szín összehasonlítása („Las Venus”, 1962. december 16) „Millionaire Astro” (A Millionaire Astro eredetileg 1963. január 6-án sugárzott)

Van még ez az 1962-es promóció, amely megkóstolja, hogy a „The Jetsons” milyen színtelen volt. Bizonytalan azok számára, akik a „The Jetsons” -on nőttek fel, hogy fantasztikus világukat fekete-fehérre redukálják.

A mi-ha

A „Jetsons” világegyetemben nagyon sok „mit tegyek”, amelyek valószínűleg jelentős hatást gyakoroltak a politikusokra, a politikai döntéshozókra és az átlag amerikai ma. Ha elfogadjuk, hogy a média befolyásolja azt, ahogyan a kultúrát és a jövőbeni helyünket tekintjük - ahogyan a „Jetsons” kéri, hogy tegyünk -, meg kell kérdeznünk magunktól, hogy hogyan változhattak elvárásaink finom csípésekkel a Jetson történethez. Mi lenne, ha George repülõ busszal vagy egysínû repülõgéppel lenne repülõ autó helyett? Mi lenne, ha Jane Jetson otthonon kívül dolgozna? Mi lenne, ha a show-ban egyetlen afroamerikai karakter lenne? Ezeket a kérdéseket természetesen lehetetlen megválaszolni, ám fontos emlékeztetni arra, amikor ezt a show-t vizsgáljuk, amely olyan drámaian formálta a holnap megértésünket.

1985 és azon túl

Nyilvánvaló, hogy a „The Jetsons” TV-műsor 1985 és 1987 közötti újraindítása fontos szerepet játszott a futurisztikus tónusú zseblámpa hordásában, ám sok szempontból egy teljesen más állat. Az animáció egyszerűen másképp érzi magát, és a történet vitathatatlanul gyengébb, bár minden bizonnyal emlékszem, hogy amikor az 1980-as években gyerek voltam, megnéztem őket az eredeti újjászületésekkel együtt. Készültek még filmek is - az 1990-es években a The Jetsons színházi kiadáson esett át, és a TV-hez készített filmes crossover, a The Jetsons Meet the Flintstones, amelyet 1987-ben mutattak be. De célunkra csak az első évadot és annak azonnali felfedezését tesszük közzé. befolyás az amerikai űrkorszak alatt. A művekben egy élő fellépésű Jetsons filmről beszélve, érdekes lesz látni, hogy egy megújult Jetsons hogyan játszhat ma.

Néhány stílusjegy, amelyet elkerülök az útból:

  • Megírom Roseyt úgy, ahogy az 1960-as évek árucikkeiben megjelenik. Igen, néha látni fogja, hogy a „Rosie” szerepel a 1980-as évek videojátékokban és képregényeiben, de mivel a hangsúlyunk az első évad, Rosey-val ragaszkodom.
  • A show soha nem említi a „világon belül”, hogy a Jetson család melyik évben él, de célunknak azt feltételezzük, hogy ez 2062 lesz. Az 1962-es sajtóanyagok és újságok megemlítik ezt az évet, annak ellenére, hogy a karakterek csak „21. századot” mondnak. a show első szezonjában.
  • Az Orbitty a The Jetsons 1980-as évekbeli újraindítása. Orbitty, egy háziállat idegen, alapvetően a Jar-Jar Binks a Jetsons világából, és valószínűleg nem fogja látni, hogy újra megemlítsem.

Ismerje meg George Jetson-t

A Jetsons természetesen a jövő nosztalgiáját képviseli; de talán furcsabb módon ez még mindig a jövőt képviseli olyan sok ember számára, akik vele nőttek fel. Nagyon izgatott vagyok, hogy elkezdjem ezt a projektet, és örömmel fogadom a megjegyzéseidet ennek a folyamatnak a teljes ideje alatt, különösen, ha élénk emlékei vannak a műsorról gyermekkorában. Tudom, hogy biztosan megteszem - karrierembe fordítottam!

Frissítés: A bejegyzés első bekezdését felülvizsgálták annak tisztázása érdekében, hogy az 1980-as években több „A Jetsons” epizód készült.

A Jetsons 50 éve: Miért számít a műsor?