https://frosthead.com

Super Bowl útmutató a futballfilmekhez

A vasárnapi Super Bowl XLVI, amely a New York-i óriásokat a New England Patriots ellen irányítja, az idén a televízió egyik legmagasabb besorolása. (A tavalyi játék volt a televíziós történelem legnézettebb showja; ez volt a negyedik egymást követő Super Bowl, amely a nézői rekordokat állította fel.) A sugárzás reklámbevétele jóval több mint fél milliárd dollárt fog elérni. A játék és az azt körülvevő iparművészet annyira jelentős, hogy egyes egyházak inkább bezárultak, mint versenyeznek, miközben egy ellenprogramozási ipar alakult ki, hogy kihasználják az elégedetlen fogyasztókat.

A futball nem mindig volt ilyen domináns az amerikai kultúrában. Valójában évek óta a sport alig regisztrált a főiskolai hallgatók rajongóin kívül. A baseball-t „nemzeti időtöltésnek” tartották, és mint ilyen, gyakran a filmekben jelentek meg. A díjharcok viszont nagy szerepet játszottak az egész médium legitimálásában, amint arra Dan Streible rámutat a Fight Pictures: A Boxing and a Early Cinema című filmben. (Érdekes, hogy a boksz hasonló funkcióval bírt a televízióval.)

A hírlapokon és a valóságon kívül (mint például a Chicagói Egyetem és a Michigan Egyetem közötti 1903-as Edison-film) a labdarúgás meghökkentő hozzáállása volt, főként a kollégák humorának. 1925-ben Harold Lloyd The Freshman és az MGM Brown of Harvard című főszereplője, William Haines és Jack Pickford főszereplésével, hasonló területre terjedtek ki: elenyésző kollégák, gyönyörű társak, proms, cheers, árulások és a Big Game. A Marx testvérek nagy lendületet adtak a Horsefeathers műfajának, de a karikatúrák, mint például a Freddy the Freshman, a mosómedve kabátjait, a Model Ts-t is megcsúfolták, és olyan bűncselekményeket követtek el, amelyek a legtöbb néző által érzékelték az egyetemi futballot.

Buster Keaton szembenéz a Wallace Beery-vel a három korban.

Ezek a filmek véletlenül rámutattak a sport képernyőn történő ábrázolásának problémájára. Amikor a híroldalakat kínáló cégek, mint például a Fox Movietone és a Pathé nagy játékokat fedtek le, kameráik szinte mindig magasan álltak az állványokban, az 50 yardos vonal megfelelőjével - ez a legjobb hely a filmkészítők számára egy olyan játék lefedésére, amely bármelyik végzónára kiterjedhet. Másrészről a Horsefeatherben vagy Buster Keaton „ A három korban” (1923) című filmében a filmkészítők különféle komponensekre bonthatják a játékot, koncentrálva egy vagy több játékosra, átvágva egy hátvédről egy rádióerősítőre, átváltva oldalról a végső zónára, sőt követve a futókkal, ahogy a játék és a történet megkövetelte.

A futball az 1950-es és 1960-as években egyre népszerűbbé vált, részben annak miatt, hogy a televízióban közvetítették. Csakúgy, mint a baseball esetében, a sportigazgatók megtanultak a futball-játékokat narratívá alakítani. Ahogyan Sandy Grossman, a CBS rendezője elmondta: „Az ok könnyebben fedezhető fel, mert minden játék külön történet. Van egy kezdet, egy középső és egy vég, majd 20 vagy 30 másodperc van arra, hogy újra elmondjam, vagy reagáljunk rá. ”

Most egy szinte minden játékost el lehet különíteni egy játék során, így a rendező különféle történetekből készíthet egy történetvonalat. A lassított mozgás lehetővé teszi a nézők számára, hogy pontosan lássák, hol játszik sikerrel vagy kudarcot. A játékba beillesztett terepi grafikák és interjúk személyiségeket hoznak létre a játékosok számára, akik egyébként névtelennek tűnhetnek.

Ellentétes egy focimeccsen hoki vagy foci játékkal, ahol a játék lényegében nem állandó, és arra kényszeríti a kamerázókat, hogy visszatérjenek a nagy lövéshez a jégpálya vagy a mező közepéről. Vagy kosárlabdakor, ahol a játékokat általában csak az utolsó percekben döntenek. (A sok állású pontot mutató baseball még a labdarúgást is eldönti abban, hogy a televízión milyen sikeres lehet. Mivel a játékosok a játék nagy részében többé-kevésbé helyhez kötöttek, az igazgatók közeli felvételekben akár olyan szorosak is lehetnek, mint a Sergio). Leone lenyűgözött volna.)

Ahogy a labdarúgás ábrázolásának eszközei fejlődtek, mind a televízióban, mind a filmekben, a játék kezelésének módja is változott. A sport komolyságát hangsúlyozó vígjátékokból Hollywood olyan biopikákra költözött, mint a Knute Rockne All American (1940). Itt a futball minden célú metaforaként szolgált: a hátrányokkal való küzdelemben, az amerikai életmód megerősítésében, mint példában az ellenségeink legyőzésére. Knute Rockne a történelem Warner Bros verziójából nőtt ki, amelyben az olyan személyek, mint Louis Pasteur és Emile Zola tiszteletteljes bánásmódban részesültek a biopikban, és morálépítőként építették fel, mivel az ország szembesült a második világháború kezdetével. Ma elsősorban Ronald Reagan George Gipp előadása miatt ismert. (Az egyik futball-film, amelyet gyakran figyelmen kívül hagynak, a vonzó Easy Living, főszereplője Victor Mature és Lucille Ball, amelyek viszonylag kemény képet adtak a sport sérüléseiről és azok következményeiről.)

Johnson Dwayne "The Rock" (balra) Sean Porterrel, az edzővel, akit a Columbia Pictures Gridiron Gang-ban ábrázolt.

Mint általában a filmekben, a sportfilmek az 1950-es években és azt követően is pszichológiailag összetettebbé váltak. Az olyan címek, mint a Paper Lion, a Brian's Song és az Észak-Dallas Negyven, valósághűbb képet adtak a játékról és annak játékosairól, noha a futballot általában romantikussá tették. A filmkészítõk azonban továbbra is metaforának tekintették a sportot: elutasítják mindenki All-American -jét, Rudy - ban felemelõdést.

Rudy újabb közelmúltbeli váltást váltott ki a futball köré összpontosító valós történetekkel. A Friday Night Lights, az emlékezet a titánokra, az Invincible, a Gridiron Gang, az Express és a Rádió néhány példa a valódi történeteken alapuló filmekre. A 2009-es The Blind Side, amely lazán Michael Lewis könyvén alapul, elérte a jackpotot, Sandra Bullock-nal a legjobb színésznő Oscar-díjat nyerve.

A Vak oldal forgatása közben Dan Lindsay és TJ Martin dokumentumfilmet készített a Manassas Középiskola Tigriseiről. A kész film, a Undefeated, Oscar-díjat kapott a dokumentumfilmért. A filmkészítők ismét ragaszkodnak ahhoz, hogy az Undefeated nem „labdarúgó” film.

„Az egyik legnagyobb kihívás az, ha elmondjuk az embereknek, hogy mi van az Undefeate-vel ” - mondta Martin telefonos beszélgetésben. „Ha azt mondják:„ Ez egy középiskolai futballcsapat ... ”, akkor azt válaszolják:„ Ó, mint a Friday Night Lights . ” De nem az, az Undefeated a futballtól eltérő dolog. "

És valójában az Undefeated egy megható és időnként aggasztó képet készít az észak-memphisi fiataloktól, akik küzdenek az utat a világban. Ahogy Bill Courtney edzője egy pillanatban elmondja: „Gondolod, hogy a futball karaktert épít. Ez nem. A futball felfedi a karaktert. ”

Ami engem átvitt ezen a poszton anélkül, hogy foglalkoznom kellene a Fekete Vasárnapmal, amelyben Bruce Dern egy öngyilkos bolond próbál felrobbantani a Goodyear Blimpet a Super Bowl X-en.

Super Bowl útmutató a futballfilmekhez