Rio de Janeiróban minden este a zene szerelmeseinek fiatal és öreg maláta nem írott bárban és kávézókban helyezkedik el, és kívül Lappában, a 19. századi épületek bohém szomszédságában redőnyökkel ellátott ablakokkal és virágos, kovácsoltvas erkélyekkel. A caipirinhákat, brazíliai aláírási mész- és cachaça italokat árusító utcai árusok között sétálva a látogatók szambat és chorót keresik, az ország hagyományos zenéjét, amely jelenleg kulturális újjáéledést élvez. Késő esti órában a choro dallamos hangszerei összekeverednek az 1940-es évek stílusú szamba hullámzó ritmusaival, hogy hangzásba kerüljenek Brazília zenei múltjához.
A város szélén, a favellákban, vagy a sándorkoronákban, több ezer fiatal partitúra kvadrákká és közösségi terekké tölti össze a „baile funk” utcai táncot, amely Rio ropogós népszerû funk-zenéjéhez áll. A brazil műfajok, az afro-brazil ritmusok és az afro-amerikai soul és hip-hop együttes összehangolása révén a baile funk szinte ugyanolyan mértékben pulzálja a talajt, mint a guruló táncosok teste.
A szamba és a choró újjáéledés Lapában és a favela funk csak két aspektusa Rio hatalmas zenei környezetében, amely magában foglalja a brazil jazzot, a bossa novat, a hip-hopot, az afro-karibi fúziót és még sok más. A choro zenészek ünneplik Brazília zenei örökségét, miközben új saját csavarokat adnak hozzá; a favelas funk úgy dönt, hogy a külföldi és az őshonos hatásokkal jár, hogy megkülönböztesse a zenei stílust a többitől.
Samba és Choro
Ahogy a zenészek, a helyiek és a turisták összefonódnak Lapában, Rio de Janeiro zenei szívévé vált. De az 1980-as évek elején, amikor Cliff Korman az amerikai zeneszerző és zenepedagógus először utazott Rio de Janeiróba, kevesen találtak embereket, akik érdekeltek a brazil zene lejátszásában (a turisták kedvelték a jazz-t és az amerikai pop zenét). Paulo Moura, a Latin Grammy-díjas nyertes, aki ebben az évben 77 éves korában elhunyt, bemutatta Kormannak a fellépéseket, vagy a choro köröket. Ezen a heti vagy havi jam ülésen a barátok gitárjukat, klarinétjaikat és pandeiróikat (egy brazil tamburinszerű hangszer) hozták, hogy ezt a 150 éves, klasszikusan zenét játsszák. Az afro-brazil szinkronizált ritmusokkal, a choróval - amely a portugál igekorarból származik, sírni - érzelmileg, sőt, melankólia is van, annak ellenére, hogy gyakran felfelé tempójú ritmusai vannak.
Korman látogatásának idején Lapa nem sok ember által látogatott hely volt. Noha a történelmi negyed volt a samba Mekkája az 1930-as években, romlásba esett és a prostitúció menedéke lett. "Ez hagyományosan egyfajta lefelé mutató bohém szomszédság volt" - mondja Bryan McCann, a Georgetown University brazil tanulmányának professzora.
A kilencvenes években elindult egy kicsi, makrobiotikus étterem Lappában, a Semente nevû Teresa Cristina szamba énekes és Grupo Semente. A szó elterjedt, és a csoport hamarosan vonzott hallgatókat a város minden tájáról. "Ez az étterem volt a vetőmag, amely ismét kiindította a samba egész mozgalmát" - mondja Irene Walsh, egy amerikai énekes és filmkészítő, aki dokumentumfilmet készít a sambáról a Lapa kerületben.
Kétféle funk először jött létre Rio-ban az 1970-es években: montázs, DJ-k keveréke, minták rétegezése és ütemek, a médiától kezdve a lövöldözős zajoktól kezdve az amerikai funk felvételekig, és a "rap happy", amely az emcesek által énekelt narratívák körül forog. (David Laudien / Alamy) 
A Rodas de choro, vagy a choro körök heti vagy havi jam ülések, ahol a résztvevők különféle hangszereket hoznak játékra. (BrazilPhotos.com / Alamy) 
A képen a Rio Scenarium található, amely egyre népszerűbb hely Lapában. (Balthasar Thomass / Alamy) 
A favelasban élõ ifjúságok vagy a sáfrányok a Rio bales funk-jába vonulnak, de a jelenet valószínûleg nem vonzza a turistákat. (Ricardo Azoury / Corbis) 
A Lapa, a 19. századi épületek bohém szomszédságában redőnyökkel ellátott ablakokkal és virágos, kovácsoltvas erkélyekkel lett Rio de Janeiro zenei központja. (Andrew Holt / Alamy) Lassan, de biztosan Lapa zenei jelenete virágzott, amikor egyre több bár és vendéglő adta élő szamba- és choro-fellépéseket. "Most 15 éve vagyunk a jelenetben, tehát van egy egész zenészgeneráció, akik szó szerint felnőtteknek a játékban" - mondja McCann. „Hozzáad egyfajta mélységet. Amit most kapunk, nem csupán egyfajta revivalista mód, hanem valójában olyan emberek, akik ezt a zenét különböző irányokba veszik. ”
Hallgassa meg a „Brazil dalok és táncok” című Smithsonian Folkways album számát.
Sok zenész megkezdi a hangszereket, beleértve a zongorát, a dobot vagy akár az elektromos basszust is. A kórral folytatott improvizáció hangok új keverékét hozza létre, a műfaj egyesülését az amerikai dzsesszel.
„Még mindig van saját zenénk” - emlékszik vissza Humberto Araújo, a zenész és a Rio de Janeiro kulturális helyettes titkára Paulo Moura, aki évekkel ezelőtt beszélt neki, amikor évszázadokkal ezelőtt a klarinétmesternél és a szaxofonistán tanult. „Itt az ideje, hogy érezze.” - jelentette ki Moura Araújo-nak az 1980-as években.
Baile Funk
Noha a favelasban élő fiatalok a Rio bailes funk-jához vonulnak, a jelenet valószínűleg nem vonzza a turistákat. A kvadrák, amelyeket a szamba iskolák a múltban a carnavali előkészületeknél használtak, ma a funk táncok gyepje, ahol az ünnepi szellemet párosítja a csoportos erőszak és a drogok fenyegetése. Paul Sneed professzor, a Kansasi Egyetem Latin-amerikai Tanulmányi Központjának adjunktusa szerint a funk-táncokat és számos előadóművészt néha Brazília leghírhedtebb bandái finanszírozzák.
Kétféle funk először jött létre Rio-ban az 1970-es években: montázs, DJ-k keveréke, minták rétegezése és ütések a médiaktól kezdve a lövöldözős zajoktól kezdve az amerikai funk felvételekig, és a „rap happy”, amely a emcees. Az évek során a variációk fejlődtek, a miami hip-hop stílustól kezdve, basszus vezérelt ritmustól kezdve az erősen szinkronizált ritmusokig, amelyek az afro-brazil szinkretizációs vallások Candomble és Umbanda eredményeiből származnak.
A „funk érzéki” nevű al-műfajban szereplő Funk dalszövegek általában szexuálisan sugalmazóak és ugyanolyan szuggesztív táncokat provokálnak. Míg a kettős bevándorlók és a szexuális objektivitás bőséges, a funk sensual nem feltétlenül tartalmazza ugyanazokat a szexista és homofób üzeneteket, amelyeket az amerikai hip-hop gyakran kritizáltak. A transzvesztiták a funk nagy rajongói, és néhányan a zene kiemelkedő szereplőivé váltak. Sneed szerint, aki egy Rio favela-ban élt, "a nők hagyományosan férfias álláspontot viselhetnek [üldözőnek], és játékosan tárgyalják a férfiakat".
Egy másik dalszöveg Proibidão, amely hangsúlyozza a zene gengszter társulásait. Sneed azt mondja, hogy a Proibidão egyre népszerűbb lehet, mert az a fiatalok társadalmi élményeivel foglalkozik. „A mindennapi ember, aki valójában nem vesz részt egy bandában, valamilyen hatalom és remény jelképeként azonosul a társadalmi banditával.” Függetlenül attól, hogy vonzerejét a kemény vezetés és az ellentmondásos dalszöveg jellemzi, Rio favela funk jelenete még többet nyer. és több hallgató minden nap.
Brazília zenei sokszínűsége jó dolog - mondja Araújo kulturális altitkár. „Úgy gondolom, hogy minden stílusnak vagy műfajnak megvan a maga helye, saját színpadja. A zene már nem egy elit ügy. ”
