Amikor negyed évszázaddal ezelőtt először találkoztam Antoni Gaudí megdöbbentő és fantasztikus munkáival, feltételeztem, hogy valamiféle furcsa zseni volt, aki vad képzeletéből csodálatos művészetet készített, tekintet nélkül más építészekre vagy művészekre korábban vagy az ő ideje alatt. Azt is gondoltam, hogy a barcelonai építész, akit most elismerésben részesítenek a város „Nemzetközi Gaudi Éve” ünnepléseiben, egyfajta jellegű, és fantasztikus ívelt szerkezete, összetört csempéje, pazar dekoráció és bizarr tornyai egyedül álltak.
Hamarosan rájöttem, hogy ez a feltételezés zavarja a barcelonai barátaimat. Nekik Gaudi mélyen gyökerezik a Katalónia, Spanyolország régiójuk történetében és az Art Nouveau divatjában, amely a XX. Század fordulóján felvetette az olyan kulturális központokat, mint Párizs, Bécs, Brüsszel, Glasgow, München és Barcelona. . Általános hibát tettem egy kívülállónak, aki először találkozott Gaudi nagyságával.
Egy este este Miquel de Moragas, a barcelonai autonóm egyetem kommunikációs professzora vezette nekem, aki elvezette a városba tett átfogó turnéra. Tudva, hogy érdekli a Moragas-i Gaudi, a lelkes, gyorsan beszélő fiatalember, egy kiváló barcelonai építész, becsúsztatta Renault-ját a tiszteletbeli forgalomból, és hirtelen megállt az utcai sarkokban, ügyesen ívelt és díszített épületekre mutatott, és kiabált. A din felett minden alkalommal „ Modernismo ”. Ez a spanyol kifejezés jelképezi a barcelonai szecessziós korszakot.
A Moragas által kiválasztott körülbelül 15 épület mind Gaudi-szerű volt, de egyik sem Gaudi. Moragas nem akarta lerontani Gaudit. Katalónia koloszusának tekinti őt, Barcelona egyik legnagyobb kulturális ajándéka a világ számára. Úgy véli, hogy Gaudi eredetisége azért tett lépéseket a barcelonai szecessziós építészet fő versenytársai előtt. De amint Moragas hangsúlyozta: „Gaudi nem volt egyedül”.
Ez az igazság, amelyet érdemes szem előtt tartani, mivel Barcelona az építész születésének 150. évfordulóját idézi. A rendkívüli figyelem arra készteti a látogatókat, hogy hibámat kövessem el. Gaudit azonban legjobban úgy lehet megérteni, ha őt korának és városának művészeti, társadalmi és politikai környezetébe helyezi.
Katalónia fővárosa (Spanyolország északkeleti régiója, amely a 15. századig független állam volt) és a katalán kultúra központja nem igényli Gaudi ünnepséget a turisták vonzására. 2001-ben mintegy 3, 4 millió ember (a város lakosságának több mint kétszerese) érkezett a mediterrán metropoliszba, közülük sokat Gaudi csábította. Egész évben a tömeg gúnyolódik a képzelet nagy csavarásain: a Sagrada Familia szárnyaló tornyai, a hatalmas, félelmetes templom, amely még építés alatt áll; a La Pedrera lélegzetelállító, hullámzó homlokzata, a Casa Mila elnevezésű apartmanház, amely szintén a divatos Passeig de Gracia körúton fekszik; és egy hatalmas mozaik gyík, amely őrzi a játékos szellőző Park Guell-t, Barcelona szélén. Valójában Gaudi Sagrada Familia, a város legnépszerűbb turisztikai helyszíne lett a szimbólum, szinte annyira emblémás, mint az EiffelTower vagy a Szabadságszobor. A befejezetlen templom homlokzata és tornyai pólók, sálak, tálok, plakátok, egérpadok, útikönyvek és képeslapok díszítik.
A barcelonai tisztviselők azt akarják, hogy az emlékév elmélyítse a Gaudi-élményt. "Le kell vonnunk Gaudit a képeslapoktól" - mondja Daniel Giralt-Miracle, a művészkritikus, aki az ünnepséget megszervező kormánycsapatot irányítja. „Folytatnunk kell valóban látni Gaudit, megismerni és megérteni őt. Ez a Gaudi év nagy célja. ”
Ennek megfelelően a múzeumok és más intézmények mintegy 50 kiállítást rendeztek Gaudi építészeti technikáinak bemutatására, a bútorok és a belsőépítészet bemutatására, valamint a korszak leírására. A kormány által szponzorált buszok a fő Gaudi helyszínek és kiállítások között a turistákat transzferezik. És néhány épület, mint például a drámai Casa Batlló, egy impozáns rezidencia, amely két háztömbnyire található a La Pedrera körúton, ajtóit először nyitották a nagyközönség előtt.
Ahogy megtudtam, Gaudi nem könnyű. Művészete és személyisége egyaránt összetett. Először is megszállottja volt a természetnek és a geometrianak. Ragaszkodott ahhoz, hogy a természet „mindig nyitott nagy könyv, hogy kényszerítsük magunkat az olvasásra”. Széles körű fák, többszínű gyíkok és kövületcsontok másolataival díszítette építményeit, szerkezeteit építészeti paraboloidokkal és egyéb bonyolult elemekkel szerelte fel. geometriai formák. Nem szeretett építészeti tervekből dolgozni, mert látásait nehéz volt papírra lerakni. Akkor is gyakran megváltoztatta a terveit, amikor épületei életre keltek.
Manapság ragyogó és néha engedelmes volt. Másoknak világossá tette, hogy soha nem kételkedett alkotói zsenialitásában. Nem szerette, hogy az asszisztensek megkérdőjelezzék munkáját. „A felelős ember soha nem kezdhet megbeszéléseket - mondta egyszer -, mert a vita miatt elveszíti tekintélyét.” Rafael Puget, Gaudi kortársa, aki jól ismerte őt, az építészt „morbid, oldhatatlan büszkeséggel” jellemezte. és a hiúság ”, aki úgy viselkedett, mintha„ maga az építészet abban a pillanatban kezdődött, amikor megjelenik a földön ”. Idővel erőteljesen vallásos lett, és életének utolsó évtizedét a rendkívül ambiciózus Sagrada Familia építésére szentelte. . De a kritikusok azt vádolták, hogy inkább az ego hajtja, mint az Isten iránti odaadás.
Antoni Gaudí I Cornet 1852. június 25-én született Reus kis katalán városában, Barcelona mérföldnyire 75 mérföldre délnyugatra. A kézművesek hosszú sorából származott; apja, nagyapa és nagyapa mind zsaru volt. Fiatalabbként megtanulta a rézipari kézműves alapkészségeket, majd 1868-ban 16 éves korában elutazott Barcelonaba, hogy befejezze középfokú végzettségét, és beiratkozott az ottani egyetemi építésziskolába.
Korai rézműves-képzése beszámolhat a lelkesedéséről az építési szemcsék iránt. Gyakorlati építész lesz, aki kézműveseivel együtt dolgozik. A La Pedrera építésekor például az utcán állt, és személyesen felügyelte a homlokzat kőlapjainak elhelyezését, és a szabadkőművesekre utasította a kőműveket, hogy végezzenek beállításokat, amíg nem találják meg az egyes táblák számára a megfelelő helyet.
Tanulói munkája nem minden professzorának tetszett. Míg részmunkaidőben dolgozott az építészeti stúdiókban, gyakran kihagyta az osztályokat, és egyértelművé tette a hallgatók és a tanárok számára, hogy nem sokat gondol az építészeti oktatásra. Véleménye szerint ez pusztán fegyelem, a kreativitás elmaradt. A karok szavazata annak átadására már közel volt, és az 1878. évi diploma megszerzésekor az iskola igazgatója bejelentette: „Uraim, ma itt vagyunk egy zseni vagy egy őrült jelenlétében.”
A képek alapján Gaudi jóképű fiatalember volt, átható kék szemmel, vöröses hajjal és vastag szakállával. Vágott, divatos ruhákat viselt, operaként vett részt a híres Liceo színházban, és élvezte az ebédlőt.
Gaudi volt az öt gyermek közül a legfiatalabb, és a többiek előtte halt meg, kettő gyermekkorban, kettő fiatal felnőttként. Anyja 1876-ban elvesztette, amikor 24 éves volt, mindössze két hónappal bátyja, Francesc, orvostanhallgató halála után. Húga, Rosa három évvel később meghalt, és gyermeke, Rosita maradt, akit Gaudi és az apja neveltek. Tubercularis és alkoholistásként ő is fiatal felnőttként halt meg.
Gaudi soha nem ment feleségül. Míg karrierjének elején tervezte a munkavállalói szövetkezetnek házát, beleszeretett Pepeta Moreuba, egy elvált iskolai tanárba és ritka szépségbe, aki a függetlenségét a nyilvános úszással, a köztársasági újságok olvasásával, valamint a szocialistákkal és az antimonarchistákkal való kapcsolattartással bizonyította. Gaudi kérte, hogy vegye feleségül, de ő elutasította. A biográfusok megemlítik életük során két vagy három másik nő iránti esetleges érdeklődést, de nem nyújtanak részleteket. Unokahúga, Rosita azonban határozott volt. "Nem volt barátnője vagy szerelmi kapcsolatok" - mondta egyszer. - Még a nőkre sem nézett.
Az 1880-as évek barcelonája izgalmas hely volt egy fiatal építész számára. A város gyorsan bővült, új otthonokat és irodákat építve. A gazdag burzsoázia pazarulást költött az építkezésre. Modern és divatosnak látszottak, és nyitottak voltak az új művészeti divatokra. Három építész profitálna a legjobban ebből a mecénásból: Lluis Domenech i Montaner, aki három évvel idősebb volt Gaudinál, Josep Puig i Cadafalch, aki 15 évvel fiatalabb, és természetesen maga Gaudi.
Gaudi karrierjének útját akkor állapították meg, amikor 26 éves korában találkozott Eusebi Guell-lel, egy gazdag iparosokkal, politikusokkal és jövőbeli grófokkal. Csak öt évvel idősebb, mint Gaudi, így Guell 1883-ban kérte, hogy tervezzen kaput, istállót, vadászpavilonot és egyéb apró építményeket családja birtoka számára, Barcelona peremén. Az elkövetkező 35 évben, Guell életének hátralévő részében, Gaudi-t alkalmazott személyes építészként, és számos projektet bízott meg, a hétköznapi mosodaktól az elegáns és impozáns Palau Guellig, a kastélyához, közvetlenül a mérföld hosszú esplanada La Rambla közelében. ami áthalad az óváros szívében. A mecénása után Gaudi még egy kriptet is tervezett. Ehhez egy ötletes fordított modellezési rendszert dolgozott ki az oszlopok, boltívek és boltozat terhelésének húrokkal történő kiszámításához, ahonnan súlyokként lőtt táskákat lógott ki.
Guell hatalmas védőszent volt. Míg Gaudi az 1880-as évek végén építette a Palaut, az emelkedő építési költségek riasztották az iparos egyik titkárát, Ramon Pico Campamar nevű költőt. „Töltöm Don Eusebi zsebét, és Gaudi ezt követően kiüríti” - panaszkodott Pico. Később egy halom számlát mutatott a munkáltatójának. Miután átnézett rájuk, Guell vállat vont. - Ez minden, amit eltöltött? - mondta.
1883-ban, abban az évben, amikor elkezdett dolgozni a Guellnél, Gaudi szerződést nyert, hogy átvegye a Szent Család Exhibicionális Minta, a Sagrada Familia építészmérnökeit. A projektet konzervatív katolikusok csoportja támogatta, akik olyan szent épületet akartak, amelyben a bűnösök engesztelkedhetnek a modern kísértéseknek.
Noha Gaudi nem volt különösen lelkes fiatalemberként, a Sagrada Familia építése elmélyítette a hitét. A nagyböjti gyorsaság, amelyet 1894-ben folytatott, olyan szigorú volt, hogy szinte megölte. Josep Torras atyának, a Szent Lukács Művészeti Kör spirituális tanácsadójának, a katolikus művészek szervezetének, amelyhez Gaudi tartozott, meg kellett szólítania, hogy törje be.
A 20. század fordulóján a heves vallási hit gyakran együtt ment az intenzív katalán nacionalizmussal. A madridi uralom alatt a katalánok független mediterrán hatalomként kezdték élni történelmükön. Ez a katalán kulturális hagyományok újjáélesztéséhez, a katalán nyelv használatának eltökéltségéhez és a politikai autonómia iránti igényhez vezetett. Noha elkötelezett katalán nacionalista, Gaudi nem vett részt a politikában. Mégis, amikor XIII. Alfonso spanyol király ellátogatott a Sagrada Familia oldalára, Gaudi csak katalánul beszélt vele. Évekkel később a rendőrség megállította a 72 éves építészt, amikor megpróbált részt venni a 18. századi katalán mártírok tiltott misején. Amikor a rendõrség megkövetelte, hogy a hivatalos nyelven a kasztíliai spanyol nyelven forduljon rájuk, azt válaszolta: „A szakmám kötelezi az adókat, és fizetem őket, de ne hagyjam abba a saját nyelvem beszédét.” Gaudit egy cellába dobták. és csak akkor engedték szabadon, ha egy pap megfizette a pénzbírságot.
Gaudi munkája, hasonlóan Domenech és Puig munkájához, nagyban köszönhető a más európai városokban megjelenő szecessziós stílusnak. A természetes formákat utánozó görbék és struktúrák mellett az arab és a keleti mintákat és szimbólumokat részesítette előnyben, amelyek ösztönözték a nacionalista érzelmeket. Ha Gaudi és a francia szecessziós építész, Hector Guimard tervezte vasalatokat és bútorokat nézi, nehéz különbséget tenni. Gaudi mégsem tekintette magát a modernizmus tanítványának, és úgy vélte, hogy a művészek, akik este az Els Quatre Gats-en (a Puig által tervezett kávézóban) gyűltek össze, hogy munkájukat túl szabadon vitassák meg. Előnyben részesítette a Szent Lukács konzervatív és vallásos Művészeti Körének tagjait.
Gaudi korai építészetének nagy része, köztük a Palau Guell, sűrű és sötétnek tűnik engem - noha az új érintések megkönnyítik. Megújítva a spanyol arabok régi technikáját, kerámia- és üvegtöredékekkel burkolta a palota 20 kéményét. Vezetése alatt a munkások csempeket, palackokat és edényeket összetörnek, majd világos, elvont mintákba illesztik a darabokat. Nyilvánvalóan még a Guell Limoges vacsorakészletét is összetört. Gaudi számára az e technikából származó, trencadis néven ismert számtalan szín tükrözi a természeti világot. „A természet egyetlen monokróm tárgyat sem mutat nekünk. . . nem a növényzetben, sem a geológiában, sem a topográfiában, sem az állatvilágban ”- írta a húszas éveiben. A Trencadis Gaudi védjegyé vált.
Az egyik projekt, a Park Guell, a trencadik paradicsoma. A 20. század fordulóján Guell úgy döntött, hogy külvárosi kertvárost hoz létre egy dombon, ahonnan kilátás nyílik a Barcelonara. A projekt soha nem valósult meg teljesen; csak két otthon épült, köztük egy, amelybe Gaudi apja és unokahúga költözött. Az építész azonban elvégezte a megszakított kertvárosi közművek nagy részét, és töredezett csempével ragyogta őket. Gombaszerű tornyaival, nagy szerpentin padjával, fantáziadús szökőkútjával, levegőjének és a város kilátásainak köszönhetően a Park Guell továbbra is népszerű hely a hétvégéken a gyermekek fogadására.
Gaudi számos épületet létrehozott Spanyolország más részein, és voltak olyan történetek, hogy egyszer egy New York-i szállodát tervezett. Legfontosabb munkája azonban nagyrészt Barcelonára és annak külvárosaira korlátozódott. Három épület ott, érettségének összes munkája - a Casa Batlló, a La Pedrera és a Sagrada Familia - illusztrálja építészetének lényegét. Amikor az amerikai építész Louis Sullivan látta a Sagrada Familia fényképeit, azt az „a kreatív építészet legnagyobb művének az elmúlt 25 évben” nevezte. Gaudi épületeit művészeti alkotásoknak tartotta. Például La Pedrera szándékában áll, hogy nemcsak apartmanházként szolgáljon, hanem a Szűz Mária hatalmas szoborának talapzatán is, amíg a tulajdonos ki nem sült. Gaudi tehát az egész épületet monumentális szobormá változtatta. (A funkcionális, nem-dekoratív tervezés évtizede után a Gaudi építészet mint művészet megközelítése visszatért a divatba, amelyet olyan kortárs építészek hajtottak végre, mint Frank Gehry és Daniel Libeskind dekonstruktivisták. Ahogyan néhány évvel ezelőtt Norman Foster, a csúcstechnológus építész mondta: " Gaudi módszerei, egy évszázad elteltével, továbbra is forradalmianok. ”)
Az 1906-ban elkészült Casa Batllo Gaudi rekonstruálta egy apartmanházat egy blokkon, amelyen már Domenech és Puig munkálatokat végeztek. Bár mindhárom szerkezet kiemelkedő példája a modernizmusnak, az utcát néha „Összehangolás blokkjának” hívják, mert rivális erőfeszítéseket mutat. Gaudi sokkal jobban nyújtotta a fantáziát, mint az alakzat nélküli ablakok homlokzata, amelyet elválasztott csontokhoz hasonló oszlopok választanak el.
A Casa Batlló sikere arra késztette Pere és Roser Mila gazdag fejlesztőket, hogy megbízják Gaudit, hogy építsenek egy pár háztömbnyire egy luxus apartmanházat. Gaudi Casa Mila, vagy, amint ismertté vált, a La Pedrera, a Kőbánya, egy hatalmas épület, a homlokzaton áthajló mézes színű mészkő táblákkal, vastag öntöttvas növényzetben borított faragott erkéllyel és furcsa, őrzött tetőtérrel. harcosszerű kémények és nyílások.
Noha a régóta szecessziós remekművének nevezték, La Pedrera 1910-ben készítette el a nevetséget. A karikaturisták ábrázolható műhelyek garázsának, minden ablakból kinyúló ágyúkat háborúzó gépnek és állatokkal fertőzött barlangok sorozatának ábrázolták. Santiago Rusinyol festőművész viccelődött, hogy az egyetlen háziállat, amelyet a bérlő tarthatott ott, egy kígyó volt. Volt némi dicséret is: például Ramiro de Maeztu kritikus írta a Nuevo Mundo újságban, hogy „az ember tehetsége annyira káprázatos, hogy még a vak is felismeri Gaudi munkáját, ha megérinti.” De mindent összevetve, Barcelona, mint például Európában másutt fekvő városokban elvesztette az ízlés a szecessziós építészet iránt.
Gaudi, aki 58 éves volt, amikor La Pedrera befejeződött, nem kapna még egy másik jelentős magánjogi jutalékot senkitől, csak Guelltől egész életében. Felhívva a figyelmet a Sagrada Familia-ra, készített rá ropogós kő- és kerámiatornyokat, amelyek szárnyalnak, mint az ősi fák. Két nagy, szobrászattal rendelkező portált tervezett, mint bármelyik szobrot az Európa nagy gótikus katedrálisaiban.
Az egyházi adományok azonban a 20. század elején csökkentek, amikor barcelonai állampolgárok elégedettek voltak a Sagrada Familia fő támogatói által képviselt radikális konzervativizmussal. Gaudi eladta a házát, hogy pénzt gyűjtsön a projekthez, és pénzt kérjen másoktól, még az utcára kolduláshoz is. Apja 1906-ban halt meg, unokahúga unokatestvére 1912-ben, közvetlen családtag nélkül hagyta őt. Szellemi tanácsadója, Torras püspök és védőszentje, Guell néhány évvel később meghalt. „A legjobb barátaim mind halottak” - mondta Gaudi, akkor 64 éves, és azt mondta Guell 1918-as halála után. - Nincs családom, ügyfelek, nincs vagyonom, semmi. De nem kétségbeesett. „Most már teljes mértékben szentelhetek magam a templomnak” - jelentette ki.
Mára már majdnem kopasz volt, szakálla fehér volt, és túl vékonynak tűnt a gonosz, szennyezett ruháinak. A lábán kötszer viselt, hogy enyhítse az ízületi fájdalmat, botokkal sétált, és cipőjét rugalmasan kötötte. Ebédél salátalevelekre, tejre és diófélékre, majd narancsra és kenyérkéregre morzsolt, amelyeket a zsebében tartott. 1925-ben egy kis helyiségbe költözött a Sagrada Família műtermi műhelyével együtt, hogy közelebb lehessen az összes fogyatékos projektjéhez.
1926. június 7-én, a Gran Via körúton keresztezve, Antoni Gaudi nem nézett sem jobbra, sem balra, figyelmen kívül hagyta a figyelmeztető kiáltásokat és a felszálló kocsi becsapódó csengőjét, és összeomlott, amikor leütötte. Nincs személyazonossága, és annyira megvethetõnek látszott, hogy egy barcelonai kórház nyilvános osztályába vitték. Amikor egy nappal később azonosították, megtagadta azt a javaslatát, hogy privát klinikára költözzön. "Az én helyem itt van, a szegények között" - mondta állítólag. Néhány nappal később meghalt, mindössze két héttel félénk a 74. születésnapjáról, és eltemetették a Sagrada Familia kripta alá.
Halálát követően a templom munkája szórványosan folytatódott. Mire a spanyol polgárháború kitörése megállította az építkezést 1936-ban, négy torony állt a helyén. A katalán republikánusok, a dühös, hogy a katolikus egyház támogatta a fasiszta lázadó vezetõ Generalissimo Francisco Franco-t, feldühítették a barcelonai gyülekezeteket. Elhagyták Gaudi régi irodáját a Sagrada Famíliában, és elpusztították a rajzokat, ám a szerkezetet érintetlenül hagyták. George Orwell, brit író, aki az anti-franco erőkkel harcolt, „a világ egyik legszenvedélyesebb épületének” nevezte. A baloldalosok állítása szerint „rossz íze volt, amikor nem fújták fel, amikor esélyük volt”.
Noha Gaudi csodálói között szerepelt a katalán szürrealisztikus festő, Salvador Dali, a születésének 100. évfordulója 1952-ben telt el emlékezet nélkül. Az excentrikus Dali dicsérete valójában csak azt tette Gaudinak, hogy furcsa és elszigetelten érezte magát - egy furcsa remete, aki vad álmokra támaszkodott inspirációként. De Gaudi, amint Robert Hughes, az idők művészkritikája a Barcelona könyvében írta, nem hitte, hogy „munkája a legkisebb kapcsolatban áll az álmokkal. A szerkezeti törvényekre, a kézműves hagyományokra, a természet mély tapasztalataira, az imádságra és az áldozatokra épült. Szecessziós korszak.
1986-ban egy barcelonai székhelyű takarékpénztár, a Caixa Catalunya megvásárolta a La Pedrerat. A szerkezet, amelyet 1984-ben Gaudi Palau Guell és Park Guell-ekkel az UNESCO világörökség részévé nyilvánítottak, heves hanyatlásban volt, de a bank által létrehozott alapítvány gondosan helyreállította és 1996-ban részei nyílt meg a nyilvánosság számára. Alapítvány igazgatója JL Gimenez Frontin azt mondja: "Ugyanazt a földet kellett keresnünk, hogy ugyanazt a téglát készítsük."
A bank a látogatók számára hozzáférést biztosít a tetőhöz és két állandó kiállításhoz. Az egyik nyomon követi Gaudi életét és munkáját; a második lakást mutat be, mivel azt már a századfordulón bútorozhatták. A Nemzetközi Gaudi Év tiszteletére szeptember 23-ig a „Gaudi: Művészet és formatervezés” című speciális kiállítás látható, amely bútorokkal, ajtókkal, ablakokkal, ajtógombokkal és más, az építész által tervezett díszítő elemekkel rendelkezik.
Az 1980-as évek elején komolyan folytatta a munkát a Sagrada Familia-n. A hajó várhatóan 2007-re készen áll az istentiszteletre, de egy tucat tornyos teljes templom a század közepéig tarthat. A kritikusok azt állítják, hogy a kortárs művészek, akik Gaudi tervei és rajzai nélkül működnek, csúnya és összeegyeztethetetlen művet készítenek. Robert Hughes a Gaudi utáni építést és dekorációt „burjánzó giccsnek” nevezi.
A katolikus egyház a maga részéről azt akarja, hogy Gaudit szentté tegye. A Vatikán 2000-ben engedélyezte a beatifikációs folyamat megkezdését, miután Ricard Maria Carles bíboros kérte a barcelonát, kijelentve, hogy Gaudi nem hozhatta volna létre építészetét „anélkül, hogy a hit rejtélyeit mélyreható és szokásos mérlegelés alatt tartanák”. kritikusok, túl messzire megy. Miquel de Moragas kommunikációs professzor azt mondja: "Gaudi-ra gondolunk, mint mérnökre, Gaudi-ra az építészre, Gaudi-ra a művészre, nem pedig a szent Gaudire."
De függetlenül attól, hogy Gaudi egy szent vagy sem, kétségtelen, hogy építészete képes-e csodálatot és félelmet kelteni. Ahogyan Joaquim Torres-Garcia, a Gaudival egy időben dolgozó művész elmondta: „Lehetetlen tagadni, hogy rendkívüli ember volt, igazi kreatív zseni. . . . Egy másik korból származó emberi fajhoz tartozott, akinek a magasabb rendű tudatosságot az élet lényegessége fölé helyezte. ”
